浅谈朗诵中如何真实地把握情感

□郭智杰 夏 琰

2017年8月，一条并不太引人关注的新闻出现在搜狐网。

余光中先生说：“《乡愁》原本指的是淡淡的哀愁，但看到大陆演员朗诵《乡愁》，总是激动，甚至凄厉，有样板戏的风味，令我很难为情。”

《乡愁》是余光中先生创作于1972 年的一首诗，这首诗脍炙人口，享誉整个华人世界，被一代又一代播音员在不同的场合朗诵。但是估计很多朗诵者没有想到，在这首诗诞生45 年后，原作者是这样评价其中一些朗诵者的。

《中国播音学》一书中关于“情声和谐律”有这样一段表述：在情声和谐的问题上，我们的播音表达曾受过两方面的干扰。在强调“情”的时候，受到“唯情论”的冲击，激情就是一切，有了感情就有了一切……

这一段话尽管是写在1994年，但是，这种极度夸张表达感情的诵读方式，至今在行业内依然是一种比较执着的现象。每个人的生活经历不同，在表达情感的时候，会有差异。那么，该如何真实地把握诵读的情感？

一、深入了解作品的创作背景

任何一篇播读稿件，都会有它的写作背景，尤其是文学稿件，了解清楚作者在进行创作时的身心感受，才能真正做到情景再现。

很多播音员都朗诵过诗人海子的经典作品《面朝大海春暖花开》，基本上大家选择的情绪都是热情澎湃，激情四溢。而这首诗创作于作者自杀前两个月（该诗完成于1989 年1 月13 日，同年3 月26 日，作者卧轨 自杀）。作者是一个理想主义者，在现实世界无法实现自己的向往，内心分裂着矛盾的痛苦，于是创作了这首诗，写下了这样的句子：“从明天起，关心粮食和蔬菜……”作者已经将自己对幸福生活的要求降低到世俗的最底限，有人说这首诗是作者人生痛苦体验的结晶。