探究情感表现与触键技巧在钢琴演奏中的运用

朱 雯

引 言

钢琴是西洋古典键盘乐器，其前身是拨弦古钢琴，也被称之为羽管键琴，在17～18世纪期间得到全面发展，18世纪以后这种音量较弱的拨弦古钢琴已经难以适应音乐的发展需要。意大利佛罗伦萨的乐器制作师巴尔托奥诺·克里斯托福里改进了钢琴，以弦槌击弦发声代替了用动物羽管拨弦的机械装置，使钢琴在声音上有了更好的表现力，并且通过手指触键直接控制声音的变化。其后又经过不断改进和完善成为现代钢琴。在钢琴演奏的过程中，演奏者采用的触键技巧对于情感表现产生着十分重要的影响。因此，本文从触键技巧和情感表现的角度出发，分析钢琴演奏的过程中如何运用触键技巧和情感表现。

一、关于钢琴的触键技巧分析

在钢琴演奏的过程中触键是一项最为基础但同时也是最为重要的专业技术。不同的触键技巧对于钢琴的声音有着不同的色彩表现，也能够更好的展示不同音乐作品的内涵，因此，在钢琴演奏的过程中只有演奏者掌握高超的钢琴触键技巧，才能更好的传递音乐作品的情感，表达自身对于作品的理解，从而带给听众以美的享受，进而使听众能够感受到作品表达的内涵，使观众与作品之间进行情感交流，从而提高听众的审美体验。而要想分析钢琴的触键技巧，首先应当从当前发展的不同时期着手分析，探讨钢锯发展的不同时期对于触电的不同要求。

总体上来说，钢琴的产生和发展经历了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫派和民族乐派时期、印象派时期和近现代时期。……