当代中国山水画创作如何从高原向高峰迈进

陈福龙

（作者单位：天津大学王学仲艺术研究所建筑文化遗产传承信息技术文旅部重点实验室）

中国山水画作为我国传统画科的重要构成，不仅承载着东方文化的内质思想与精神，传承千年而不断凝练的品察方式、表现技法、创作理念、审美价值，对当代文化建设的赓续与变革也起着理论升华和价值导向的作用。随着时代的发展，文化的多元化融合和审美的多元化表现，当代中国山水画又出现了哪些新面貌？面临着哪些新问题？习近平总书记2014年发表《在文艺工作座谈会上的讲话》（以下简称《讲话》）后，新时代的中国山水画艺术该以何种姿态继续发展？

基于以上问题，本文以当代山水画创作中存在的问题、解决的方法和未来的走向为重点，研究当代山水画创作从“高原”向“高峰”迈进的可能性，以期从更加宏观的角度认识和推动当代山水画创作。

一、理论的提出与山水画的价值属性

习近平2014年10月15日《讲话》中提出了当前文艺界发展要重点关注的五个问题，在阐述第二个问题即创作无愧于时代的优秀作品时，提出了改革开放以来中国文艺创作存在的一些问题：涉及创作面貌单一化、程式化问题，创作理念固化问题，创作思维保守化问题等。这些问题，导致了中国文艺创作出现了有“高原”缺“高峰”的现象，并且直接影响了中国文艺创作从“高原”向“高峰”的迈进之路。而从“高原”向“高峰”迈进，于文艺工作者而言，就是要创作无愧于时代的优秀作品，就是要突破“高原”所形成的舒适区，自主地为迈向“高峰”而探索、创新。……