传统秧歌场图与舞台秧歌创作风格作品空间调度的对比分析

弓佩茹

摘要：跑大场是秧歌中最能体现汉族民间集体审美意识和传统文化意蕴的部分，但舞台秧歌创作风格的作品往往忽视了大场这种独特的空间调度形式，局限于动作层面的继承和发掘。本文将舞台秧歌创作风格作品的空间调度与传统秧歌场图进行分析对比，尝试探索场图的存在价值和审美意蕴，将“空间”重新带回到秧歌作品创作中。

关键词：秧歌场图  舞台创作调度  弱化与丢失

中图分类号：J605文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）21-0001-03

秧歌大场是集体舞蹈表演的重要形式，在跑大场的时空流动中集中体现世俗关系中的秩序。时、空、力是舞蹈的三大要素，但在舞台秧歌创作风格的作品中，因将舞蹈动作放在了编排和表演的首位，着力突出了“时”和“力”，削弱了“空”所代表的舞蹈空间和舞蹈调度的力量。秧歌大场不是简单的位置流动，更接近于在集体营造的空间中传达集体观念，营造集体秩序。中国民间的集体舞有很典型的空间调度方式，跑大场是带有意味的空间调度，这种由传统文化支撑和渗透的舞法更应该被保存。

一、传统秧歌的场图形式与文化内涵

传统秧歌场图是外在形式与内在含义的统一，是秧歌本体、汉族传统文化和中国传统美学的相互影响、融合。秧歌是农耕文化的直接产物，秧歌场图是在固定仪式化的场所中在空间形式上对农耕文化的传承和展现，并长期受到儒、道文化影响。

（一）秧歌场图形式分析

秧歌有“大场”“小场”之分，“跑大场”的场图结构是秧歌的魂魄所在，体现出中国民间舞的“天乐”本质。……