雕塑的路径
——夏学兵的 “写生”与“临摹”

◎ 黄积鑫

资本铺天盖地地介入后，中国当代的艺术界遍布喧嚣的狂欢，艺术创作也日益产品化。

幸运的是，总有人自觉地与之保持距离，只遵循艺术形式和情感表达的逻辑。他们是艺术界一股沉静而踏实的力量，虽从未飞黄腾达，却是艺术创作的汹涌潜流，是无限风光的艺术圈不可或缺之基石。他们一旦退出，艺术圈的浮华会瞬间瓦解，只剩一片荒芜。

雕塑家夏学兵正是其中一员，他质朴而沉着地学习、创作，按内心的节奏静静地生活。

雕塑在20世纪变化剧烈，各种流派各种主义层出不穷，观念、主题、材料与技术的拓展，也到了极其惊人的地步。在剧变的冲击下，一个雕塑家倘若还想继续严肃地创作，他就不得不思考一己之出路，直面“影响的焦虑”，做出抉择。

夏学兵既不刻意追逐求新，紧跟令人眼花缭乱的潮流套路；又没有对变化的事实无动于衷而故步自封，沉溺在传统遗产的“温柔怀抱”里。相反，他主动地感受变化，积极剖析中西雕塑之异同，熟稔于中西雕塑的发展脉络，从中采掘精华，寻觅和探索自己的道路。

夏学兵在多年的雕塑创作中发展出“临摹”与“写生”两个系列。临摹与写生，几乎是造型艺术学习的不二法门。夏学兵正是通过对临摹与写生手段的借鉴反思，在技术与观念之间打开探索空间，既非彻底退回再现模式，又不是完全脱离造型基础，而是在回望中继续深入与前行。因此，以“临摹”与“写生”来命名作品，并非无关宏旨，而是别有深意：在令人误以为习作的名字之下，夏学兵谦逊的同时，又直指自身雕塑创作的关键路径，抱负亦隐藏其中。……