从原生到再生— 简述新时期敦煌莫高窟艺术的创新性研究

蓝充 白静

兰州交通大学 甘肃 兰州 730000

敦煌，它是宗教的圣地，也是社会发展过程中历史的产物，是多种文化融汇与碰撞的交叉点，一座名副其实的文化艺术的殿堂。敦煌莫高窟艺术源于印度的犍陀罗艺术，也称为希腊式佛教艺术，自然而写实，随佛教东传，逐渐在中国西域内地传播开出繁花，在千年的流变中，见证了四大文明的交流融合，也反映了印度佛教艺术中国化的全过程，它是既包含中国传统艺术，同时又吸收借鉴了外来文化艺术，在此基础上，形成了独具地方特色的艺术。敦煌莫高窟艺术被发现于1900年，偶然的发现吸引了国内外大批艺术家和研究学者。至今，对于敦煌的研究涉及领域广泛，包括：敦煌遗书、敦煌石窟艺术、敦煌学理论、敦煌学史、敦煌石窟考古、敦煌石窟文物保护、敦煌艺术等五个分支领域，并且取得了丰富的成果，如今已经形成了一门国际性的显学—敦煌学。敦煌学的研究与发展为敦煌再生应用提供了坚实的创作基础与可靠的现实依据。最早的关于敦煌莫高窟艺术再生问题的说法，来自于2004年王建疆老师的《美学敦煌》栏目，积极探讨了全球背景下的敦煌文化艺术和美学，而重点主要是研究敦煌莫高窟艺术的再生问题。其中说到“敦煌艺术从原生到再生不仅仅是艺术的继承和发展问题，也不仅仅是艺术的源与流的问题，而是一个文化的革新、嬗变过程，是一个文化意义生成过程和审美价值增值过程。……