全息投影技术在舞台表现中的应用

■ 宋岩峰 郝宗庆

随着时代的发展、科技的进步、大众生活水平和品位的提升，人们对于舞台艺术的表现效果提出了新的要求，越来越多的新兴技术融入到传统的舞台表现中。它们所拥有的独特表现力，不仅给观众带来了新颖的视觉体验，而且丰富了舞台艺术的表现效果，延展了舞台艺术的生命力和影响力。本文所论述的全息投影技术就是其中之一。

一、全息投影技术简述

所谓全息投影，是包含在3D技术范畴之内的一种技术。所谓“全息”是来自于希腊字母“holo”，含义是“完全的信息”。全息技术就是利用光的干涉和衍射原理，通过光波的振幅和相位，记录物体的全部光波信息。而“投影”则是通过介质再现还原物体真实的三维立体图像。

当下主要的投影方式大致可分为三种：

1. 空气投影和交互技术；

2. 激光束技术；

3. 360°全息投影。

二、全息投影舞台表现的艺术特征

（一）沉浸感

舞台艺术发展到今天，与观众的互动与交流更多地建立于沉浸感。从受众的角度来看，沉浸感所营造的沉浸式体验感，给予了其满足与愉悦的观感体验，有别于真实世界，是受众为自己找寻的心灵寄托点，这与影院的观感体验相一致。全息投影技术能够实现360°的空间三维表达，充分将舞台演员与空间里的光、影、色紧密结合，拉近与受众的距离，达成沉浸式交流。现在诸多舞台都利用全息投影技术进行场景搭建，包括对传统舞台戏剧的现代表达，博物馆的全息实景搭建还原历史底蕴，明星演唱会等，以上的使用均离不开全息投影技术的艺术特征——沉浸性。全息投影技术的融入使用，打破了传统舞台与观众的观演关系，为观众进一步融入舞台表演空间做了强有力的铺垫。这样的奇观构建为观众带来享受体验的同时，也满足了观众的当代审美需求。

（二）互动感

全息投影技术的使用不仅实现了沉浸式氛围的表达，与观众还具有互动感。这种互动感打破了静态的欣赏，由“静”转“动”，利用实时运动的三维虚拟动态形象给人们带来快感，让人们在充满兴趣的同时也能够加入到这种互动氛围中。2015年羊年央视春晚，李宇春演唱了一首《蜀绣》，她的形象通过全息投影技术被分成了四个，引起了观众极大的兴趣，让人印象深刻。全息投影技术还能够构建跨时代、跨领域的虚拟形象，像在国家大剧院上演的黄梅戏舞台剧《牛郎织女》，就是利用了全息投影技术将古代民间故事中的人物搬到了舞台上来，可谓令人眼前一亮；马戏团更是利用全息投影技术迁入一些动画中出现过的卡通动物形象，与观众进行互动，不仅打破了传统与受众的交流情景，而且以新颖的技术手段，构建了更有趣、更具吸引力的形象。

（三）即时感

全息投影技术利用光与影的三维虚拟构造将形象转化为实时动态表达，在更好地进行内容输出的同时也更容易进行变通，可谓是极好的影像技术叙事。早期舞台演出场景搭建均是通过人工技术调度实现场景转化，为了能够便捷实现，常常采用具象而非抽象，且切换较为繁琐，因此一般采取固定场景搭建，避免大幅度调整。全息投影技术的介入，使舞台场景形式更为多样，抽象性表达也能有效实现。此外，还可以根据舞台叙事情景进行多维度编排与表达，给予相关艺术人员更为广阔的创作空间和宽泛的思维想象。人物上也能够融合多种特殊角色共存，实现时空及形象的变通。全息投影技术还能实现舞台视听语言的即时表达与变化，随着叙事情节的发展，演出空间的景别做出充分的调整与适应，增强了舞台演出空间的层次感。通过全息投影技术，虚拟人物与受众的及时交流亦变得行之有效，舞台空间更为开放化，观众也能更好地融入舞台叙事的情景氛围之中。

三、全息投影技术对于舞台表现的影响和应用

（一）传统舞台的不足

当今社会，随着全息技术的日趋成熟，其涉足的领域也越来越广泛。比如我们在展会上常见到的一些产品演示，就应用到了全息投影技术。再比如当下热门的游戏行业，也通过全息技术给游戏者身临其境的感觉。本篇文章即是浅谈全息技术在舞台表现领域方面的应用。

舞台表现就是广泛借鉴各种舞台搭建经验，充分利用场景资源，力图让观众理解舞台所隐喻的含义，揭示创作者的主旨表达，与观众的思想进行交互。以往传统戏剧舞台受到舞台场景设置、演员表现力以及观众想象力等限制因素，使观众无法更好地领悟作品所要表现的内涵。比如，创作者在构建舞台呈现时，就要关照演员是否能按照其意图完整流畅地进行表现，夸张的肢体语言能否清晰地表达，现场的道具等资源能否满足演出意境的需要等，如果这些因素不能很好地达到要求，那么就需要降低标准，换一种思路再进行研究和设计。再从观众的角度来看，仅凭舞台的视听因素是否能做到主动地融入舞台之中？创作者一味地将就与妥协和观看者被动地接受，往往会局限舞台艺术的表现和发展，也会大大降低舞台的表现效果。

（二）全息投影技术的应用

全息技术的融入提升了传统戏剧舞台的表现力，弥补了传统舞台的一些缺憾，为创作者想象力和创造力的发挥提供了更广阔的空间。它使创作者不再受舞台资源的限制，能够更好地去发挥自己潜在的想象空间，创造出更好的舞台作品。同时，全息投影技术所拥有的“沉浸式”体验，不仅能够使舞台效果得到进一步的提升，而且能够增强观众的视觉冲击和感官刺激，使观众有一种仿佛身临其境的感觉。如，2016年猴年辽宁卫视春晚，六小龄童为观众奉上了一个极具观赏性的节目——《金猴闹春》。六小龄童所扮演的孙悟空与全息影像技术结合，手持金箍棒腾云驾雾，花果山、天宫等壮丽背景，也是通过全息投影得以再现舞台。

再比如，2016年在广西首演的大型实景演出《寻梦•刘三姐》，就是运用了全息投影技术。整场演出以“寻梦刘三姐”为主线，通过3D视频与全息投影巧妙转换运用，塑造不同故事场景，运用真假人转换科技，让电影中的刘三姐与现代刘三姐穿越相逢，山歌诉衷肠，奇幻现宜州，使数千名观众通过全息技术穿越时空，与电影《刘三姐》近距离接触，更深切地感受“刘三姐文化”的独特魅力。

不仅国内全息投影技术在舞台上有出色的表现，在国外，全息投影技术同样也有很高的表现度。比如，德国马戏团Circus Roncalli的全息马戏表演就是世界上第一个使用全息影像代替活体动物、实现无动物表演的马戏团。他们的表演采用全息投影技术，通过投影仪、远距离激光和镜头，实现科技与舞台的融合。伴随着美妙的全息影像，他们的表演被认为是世界上最大的灯光秀之一。

随着科技的进一步发展，全息投影技术亦趋更加完善和成熟，将会更好地融入舞台的表现之中，延展出更多的表现渠道，未来有待于我们去进一步发现和探索，为观众呈现出更多高质量的舞台作品。