戏剧表演中台词的节奏与情感表达

2022-05-23 07:48张知峰
中国应急管理科学 2022年2期
关键词:台词戏剧表演情感表达

张知峰

摘  要:戏剧是指以肢体语言以及音乐等形式达到叙事表演的舞台艺术表演形式,主要包含话剧、歌舞剧、皮影戏等多种类型。戏剧对演员的台词功底、现场情感投入都有着极高的要求。表演者在戏剧表演过程中通过对台词节奏和情感的表达来展现自身的技巧,富有经验的表演者们能够灵活运用各种技巧,熟练地驾驭各种不同的表演环境,给观众们们带去完全不同的感受。本文主要就戏剧表演中的台词和情感表达进行分析探究,以求探寻能够帮助表演者们在舞台上更好的展现自我的必由之路。

关键词:戏剧表演;台词;节奏;情感表达

一、戏剧表演的特点及相关要求

作为一种传统艺术形式,戏剧表演在我国具有悠久的历史,而随着时间的变迁和历史的沉淀,人们已经将许多优秀的文化内涵逐渐融入其中,使得戏剧表演变得更加受人欢迎。而表演者要想更加全面的了解戏剧表演本身的特点和要求,就必须从多方面入手,对其进行深入细致的考察。戏剧表演具有三个特点:情感性、准确性和艺术性[1]。一是“情感性”,情感性在戏剧表演过程中尤为重要,其中,要求表演者需要有较高的情感表达技巧,从而使其所扮演的角色能够得到观众的认可和欢呼,并与观众达成共鸣。为此,表演者在表演过程中必须将所饰演的角色的特点与自身的情感相融合,用自身情感带动观众,实现与角色之间的情感共鸣;二是“准确性”,在戏剧表演的过程中,表演者需要通过将台词语言清晰准确的传递给观众,从而充分展现出剧中角色的性格特点、情感态度等,并实现与观众之间的沟通交流。笔者认为,要想实现对表演节奏的准确掌控,实现对戏剧角色的精确表现,表演者必须清楚的了解戏剧本身的特点和具体要求;三是“艺术性”,作为传统艺术表演形式之一,戏剧在发展过程中与多种艺术形式相融合,形成了更多的表演形式。而在表演过程中,充分利用多种艺术表演方式和艺术元素,诸如:灯光、音效、服装等,展现了戏剧表演的多元艺术性,显得尤为重要。

随着人们欣赏水平的提高,人们对表演者有着诸多要求,例如:要求表演者在表演过程中必须对角色的内心情感深入把握,实现自身情感与角色情感之间的共鸣,从而带动观众的情感,最终实现表演者、角色、观众三者之间的情感共鸣。为此,对于角色情感的把握必须精准,凡是过于浮夸或者过于肤浅都有损于戏剧表演的最终表现效果。经验告诉我们,表演者只有能够对角色有着自己独特的见解,才能在表演过程中,通过对台词的节奏的把握和情感的表现,实现将饰演的角色与自身完美融合,实现“我即角色,角色即我”的境界。而这所有的一切,都要求表演者需要具有扎实的表演基础和良好的展示技巧,也只有这样,才能够完美的将自身的情感通过台词表现出来。

二、戏剧表演中台词节奏与情感的表达

1.在生活中寻找台词节奏与情感表达

戏剧源于生活,是对生活的艺术加工。戏剧本身就是作者在结合自身经历的情况下,对过程进行艺术加工和美化而形成。所以,在剧本中的每一个角色都是“鲜活的”,都是“有背景故事的”,他们有着不同的性格特点,有着不同的兴趣爱好。因此,表演者要想实现对所饰演的角色的完美演绎,就必须对角色进行深入了解,从生活中寻找灵感,将表演者自身的实际经历感受与角色的情感背景进行碰撞,做到以自身的历练准确诠释角色特点,从而实现更好的塑造角色。而如果表演者的生活阅历足够丰富,那么就可以从更多维度去对角色进行研究、分析,特别是深入掌握角色性格特点,从而更加完美的将角色情感表达出来,使角色更加饱满生动。当然,作为一名优秀演员,对于角色的“台词节奏”也需要从生活中去探寻,好的台词节奏能够帮助观众更加快速的沉浸到戏剧当中,所以台词的节奏必须要接地气,要富有生活气息,只有这样才能给观众更好的视听感受[2]。

2.利用主导节奏和辅助节奏进行情感表达

所谓“台词节奏”,就是指演员利用台词的“主导节奏”与“辅助节奏”来把握全场的节奏,对观众进行引导,使观众更好的融入情景氛围。所以,这就要求表演者必须对角色的台词进行深入的掌握,准确分析台词的节奏并加以利用,从而对角色的塑造有着更深一步的而见解,最终实现将角色而更完美的呈现给观众。在对角色的塑造过程中,主导节奏与辅助节奏同样重要,因为主导节奏可以帮助表演者更好的把握角色的性格特点,而利用舞台背景音效等辅助节奏可以使角色的性格更加饱满的呈现出来,就是说,两种方法是相辅相成的。因此,表演者要想更好的掌握角色性格特点,就必须从两方面入手,在刻意营造的背景環境的帮助下,更好的体悟角色的情感特征并将其表现出来,让角色情感更加真实,让戏剧表演更加成功。

3.提升演员的综合素养

在戏剧表演过程中,表演者承担着塑造角色的重任,所以表演者的自身综合素养的高低会对角色的塑造产生直接影响。此外,在戏剧表演过程中,表演者必须根据实际,精准选择合适的表演方式和表演风格来对其饰演的角色进行展示。而因为不同的人物角色,必然有着不同的性格特点和背景环境,这就对表演者的综合素质提出了较高的要求。所以,表演者必须不断增强自身的综合素养,让自身素质符合时代发展的潮流。而不断学习一些戏剧表演类的书籍,并对一些经典戏剧作品进行观赏品鉴,不断提高自身的文化底蕴,学习经验技巧,弥补自身不足,便是许多优秀演员的成功秘诀之一。

三、结语

总之,台词的节奏和情感表达在戏剧表演过程中发挥着非常重要的作用,对戏剧表演的效果有着相当直接的影响,因此,必须重视在戏剧表演中的台词节奏和情感表现。戏剧作为一种表演方式,面向的“服务对象”是观众,观众的反应对戏剧表演来说是非常重要的一项指标。我们必须重视与观众之间的沟通交流,重视观众对戏剧表演中的角色的情感。因此,在实际生活中,必须采用各种方法、手段来做到对戏剧角色的准确把握,从而让戏剧变得更加生动形象,让观众有更好的观感体验,让戏剧的表演更加成功。

参考文献:

[1]和建元. 节奏与情感在戏剧表演的关系分析[J]. 戏剧之家,2019(08):11-12.

[2]马韵清. 浅谈戏剧表演中的台词逻辑与台词节奏控制[J]. 戏剧之家,2019(33):14-15.

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