基于治愈感需求的成人绘本创作

余劲松 丁凌玥

摘要：通过对成人绘本的案例分析，探讨治愈感在成人绘本中的价值，能够赋予绘本治愈以及缓解当代成年人压力的作用，从而促进成人绘本的发展和普及。基于此，文章以心理学理论为基础，总结其运用原则，结合传统绘本绘制方式，分析有关案例中的成人绘本所带来的治愈效果。分析传统成人绘本的心理学应用，既有助于扩大成人绘本的治愈范围和群体，使其契合现代成年人的治愈感需求，又能为成人绘本找到可借鉴的新路径，让其更加深入人心，达到更长久更好的治愈效果，最终满足成人绘本中对治愈感功能的需求。

关键词：治愈感需求;成人绘本;绘画风格

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）17-00-05

0 引言

在当今快节奏的生活背景下，成年人的压力与日俱增，社會和市场急需一种快捷的解压方式用以治愈成年人的心灵，因此成人绘本应运而生。它通过简短又治愈的故事、亲切可爱的画风、深刻的内涵等具有独特的魅力，成为成年人得以喘息的一隅净地。

1 治愈感需求

1.1 治愈的内涵和文化根源

受社会意识形态与社会现状的影响，“治愈”一词首先产生于日本，并且形成了具有广泛影响力的一种文化现象[1]。治愈系在日本语境中指的是能够抚慰心灵，给人持续、恒久、连续的舒畅感的一系列事物。由于该定义的广泛性，治愈系涉及文学、音乐、插画、设计、动漫、绘本等众多艺术文化产业。最早流入我国的治愈系文化是《勇者斗恶龙》中的史莱姆使用的治愈魔法，但当时游戏中的治愈仅仅指身体的疗愈，如今的治愈更多指的是心灵的治愈。

随着世界经济文化的飞速发展，各个国家的社会压力都与日俱增，日本也不例外，并且日本民族文化中具有强烈的自我不确实感。日本著名社会心理学家南博在其著作《日本的自我》中写道，“在日本人的自我中，外在的‘客我意识特别强，过于在意他人看法的意识影响了自我构造的整体。由于外在的客我意识太强，内在的客我受到压制，形成了否定性自我”[2]。他提出了“日本人自我的不确实感”，并指出，日本人之所以被认为缺乏主体性、没有确立自我、没有自我主张等，皆是因为自我的不确实感。与此同时，他概括了日本人的文化心理特点，如集团依存意识、注意个人在集团中的位置、从众、行为的定型化等，也是因为个体获得一种自我不确实感而产生的。正是这种强烈的自我不确实感，使日本这个国家的“耻感”上升，从而造成日本整个社会都流于一种压力极大的紧张气氛中。因为压力过大，日本的一部分人选择了结束生命，另一部分人将压力释放在各种节日游行中，那时的日本无序又混乱，跟平日以“礼节”著称的日本截然不同。

因此，为了舒缓平日生活中的各种压力，日本国内相继涌现出治愈系动画《夏目友人帐》《龙猫》《国王排名》，治愈系歌曲《我也曾想过一了百了》《无忧》《小小恋歌》，治愈系绘本《你看起来很好吃》《一个人住的每一天》《深夜食堂》等作品，通过暖心的故事、优美的曲调、可爱的图画等各种途径来慰藉人们的心灵。至此，“治愈”一词不再单单是指身体受到伤害的疗愈。

1.2 当代成年人的治愈感需求

自改革开放以来，我国经济腾飞，大量农村人口涌入城市，使得城市的就业压力和生存压力与日俱增。就业压力过大和生存空间的紧缺使得人们产生了巨大的孤独感，大部分人难以舒缓和处理压力，身心健康受到严重损害，进而导致城市中成年人的身体疾病和心理精神疾病的发病率不断飙升。英国医学期刊《柳叶刀》在2009年刊发研究文章指出，中国大约有17 300万人遭受着精神疾病的困扰，并且92%的人从未接受过专业的精神治疗。在这样的社会高压环境下，“治愈”“疗愈”“减压”等成为备受人们关注的重要话题。

在这样的高压环境下，人们渴望通过轻松愉快的方式，让自己从庞杂的社会关系中剥离出来，得到释放[3]。精神疾病的治愈除了医学方法外，还有很多其他方法，如艺术表达、音乐治疗、互动接触治疗等，这些方式能让人更加舒适，也更容易接受。因此，在这样的时代背景下，治愈系绘本减少了复杂的文字信息，通过温馨愉悦的绘画故事，慰藉当代成年人的心灵，舒缓其内心的压力。绘本的传播是诉诸视觉的传播，不同于文字载体，它通过温馨的画面、诗意的短句，拉近彼此的距离，形象地描绘了同样生活在钢筋混凝土铸造的城市中的人们朝夕相处的生活[4]。

2 成人绘本

我国的成人绘本最早兴起于21世纪初台湾绘本作家几米创作的系列绘本，让当时的成年人意识到绘本阅读不仅仅是儿童学习与消遣的有效途径，也是成年人自我治愈和排遣压力的方法。

2.1 成人绘本的叙事风格

继几米之后，内地也陆续推出成人绘本，如现在很有名的阿狸系列绘本、早稻的国风绘本系列、猪乐桃的家乡绘本故事等。成人绘本在我国的兴起，一是因为快节奏的都市生活和社会信息化的发展，使人们的视野扩大，不同的信息大量涌入生活之中，一些问题日益凸显，成年人日渐忙碌、身心俱疲，对文字书刊的阅读有心无力。二是绘本受到了当代流行文化和社会群体的精神状态影响。轻阅读下的成人绘本可以为成年人提供一片静谧舒适的个人思考空间，相比充斥着密密麻麻文字的繁复书稿，绘本能通过简单而又明快的线条来缓解成年人疲乏的视觉神经，用一个个温暖而又明快的故事使人们的大脑得到短暂的休整，也是当代成年人借以宣泄和疗愈的场所[5]。

成人绘本具有趣味性和哲理性。在现代社会，成人绘本通过对成年人的现实生活和工作的正面或侧面描绘，表达当前成年人的内心需求和感受，打破人们沉寂的内心，向其传递了宛如春日暖风的情感与品质，极大地满足了读者的心理需求，使其在绘本的阅读中不仅体会到作者所表达的情感和情绪，也能感受到一个奇妙的绘本世界。

在成人绘本创作中，绘本故事的叙事通俗易懂，往往是通过最简单而富有童趣的画面表达最丰富的故事内涵。绘本中的文字内容往往较为简练，再搭配精美的画面，具有图文并茂的特点。童稚的风格使成年人在阅读这种绘本的时候能够感到放松，更容易唤醒成年人的童心，以此达到疗愈心灵的效果。其通过简洁却不简单的描绘，使每个画面都蕴含着不同的意蕴，让读者在阅读绘本时自发带入自己的经历与情感，并产生无限的联想与想象，这样绘本便成功成为笔者与读者情感沟通的媒介。

成人绘本的创作起始于绘本作者内心深处对外界事物最直接感性的把握，既要满足作者的情感表达，又要满足受众的情感需求。创作绘本时要强调从成人的视角出发，有针对性地创作，给予其足够的想象空间，使同一本绘本让不同的人读完之后有不同的体会。阅读时的情感探索都是每个读者独一无二的经历，这便是成人绘本的独特魅力。

2.2 成人绘本的治愈感特征

随着信息技术的发展，社会生活也发生了巨大变化，人们变得越来越忙碌，时间渐渐成为奢侈品。在巨大的生活压力下，人们就像被不断打气的气球，在爆炸的临界点变得异常脆弱，急需有短暂的时间来喘息放松。绘本阅读就是一个快速且便捷的放松途径。

每一个绘本鉴赏者都可以主动或被动地参与到绘本讲解的故事当中。接受者所处的环境和压力来源不同，其对作品的接受程度以及作品带来的治愈效果也有所不同。有治愈感需求的接受主体在阅读绘本时，会在脑海里拟建出自己需要的精神和情感安慰，按照自己的需求对绘本的故事和内容进行带有自身特点的解读和再创作，在心中构筑一个自己需要的治愈世界。色彩、肌理、构图、空间等要素构成了绘本的整体风格，而绘本的风格和内容所传递的情感构成了绘本的治愈感特征，能够使读者深入作者的内心世界，与作者构建情感链接，从而达到治愈的效果。

因此，一件绘本作品要达到治愈效果，首先要使接受者因强烈的心理需求开始主动理解并感知作品，产生与作品情感相联结的心境和态度;其次，要以寻求治愈的态度来对待绘本作品，从而建立与绘本内容的情感联系;最后，要使接受主体主动参与到绘本所描绘的故事中，根据绘本所描绘的故事内容产生共情，构建接受者需要的治愈心向。通过三个关键步骤，就能依次构建接受者所需求治愈感的绘本鉴赏全过程。

3 成人绘本绘画案例分析

案例选用笔者自绘“Didadolly绘本设计”，创作灵感来自日本绘本作家宫西达也的作品《你看起来很好吃》。该绘本讲述了发生在白垩纪恐龙时代的霸王龙哈特和小甲龙很好吃之间感人至深的父子亲情故事。故事中，哈特凶猛的外表下包裹着一颗孤独又柔软的心，在遇到很好吃之前，他从未感受过什么是爱。之前的哈特不仅代表作者，也代表着生活中一部分孤独的成年人。读者可以从故事中体会到作者内心的柔软之处，寻找自己心中那颗“爱的种子”。而故事中的小甲龙对哈特无限信任、无比关爱，治愈了他的内心，让他感受到了爱和温暖。这也让读者联想到自己的生活中是否有这样的存在，达到治愈读者内心的目的。

笔者有感于此，以童年中“想象的朋友”为主题内容创作绘本。绘本讲述了主角叮叮叮成为所谓的大人后迷失自我，通过与自己曾经想象中的朋友一同冒险找回本心、做回自我的故事。故事中的叮叮叮不仅是作者的缩影，更代表着生活中千千万万寻求治愈感、忘记初心的成年人。故事中朋友无条件的信任与支持，代表着即便身处困境，只要保持一颗真挚的心，就可以摆脱逆境重获希望。本创作以治愈感为主导，通过绘本元素、色彩、肌理、构图空间等要素對读者阅读产生影响，创作出治愈成年人心灵的绘本内容。

3.1 绘本元素确定

绘本主要由色彩和点、线、面等元素构成。在绘本作品《你看起来很好吃》的设计中，作者是以动物为原型，对其进行拟人化加工，赋予其人的情感与特征，使绘本人物更加富有童趣。基于此，笔者提炼个人形象特征，再运用平面设计理论对主角等人物进行设计。Didadolly绘本故事中有三个主要角色形象，首先是一个乐观又童心满满的女孩叮叮叮（见图1），其次是一个乐观又活泼的红色小兔子DIDA，最后是一个温柔又可爱的大白熊嘤嘤（见图2）。最终定稿形象设计运用了大量圆形，圆形在视觉上饱满、充满弹力，可以更好地体现人物可爱与亲切的特性。

绘本的色彩以暖色调和纯色为主，给人以温暖亲切的感觉，且纯色的选择也更符合儿童视角，更有“童年时的朋友”的意味。读者可以依据人物的可爱形象来想象和重构故事。同时，因为故事发生在梦境世界，所以虚拟的故事背景给了读者更大的想象空间，可结合读者不同的生活体验、价值观念与受教育程度进行联想，从而拉近作品与读者的距离，使读者和创作者实现心灵上的沟通与共鸣，也形成自己的观感和见解。

此外，作品中饱满丰富的元素设计及充满活力的色彩搭配，塑造了可爱的绘本人物形象，有助于让读者体会到其中的亲和力和积极情绪，从而达到治愈读者的目的，使其保持积极向上的生活态度。

3.2 绘本色彩风格定位

色彩是绘画最基本的视觉元素，绘本中出现的色彩应用到不同画面中有独特的意义，读者可以通过色彩的搭配变化来体会绘本带来的深层次含义。宫西达也的绘本作品《你看起来很好吃》中讲述的故事可爱而温馨，因此绘本的色彩风格以童趣、活泼为主。其画面大量运用较纯的橘色和明黄色。正如色彩心理学对色彩的一般定义，黄色代表着活泼明快与温暖，橙色可以调节人的情绪、改善人的思维能力，这两种颜色搭配运用，能使读者从绘本鉴赏中获得治愈的效果。同时，将明度对比强烈的明黄色和墨绿色融合在画面中，运用相互冲突的色彩突出霸王龙的形象，同时用温柔的粉色点缀，在丰富主人公的形象和画面层次的同时，更体现了哈特坚硬外表下的柔软内心，从而将作者透过图画所传递的情感表达出来。

因创作绘本“Didadolly绘本设计”与梦境童话有关，所以在颜色选择上也偏向较为活泼的纯色。用最童趣明艳的色相设计，以最舒适的配色吸引读者的目光。绘本内容以红橙色调为主，画面颜色较纯，带给读者一种活力感。色彩运用丰富，更能体现梦境世界的活力与可爱，带给读者更梦幻的体会和亲和力。光影的运用同样重要，其能使画面更引人入胜，让每一个绘本故事更像是一场话剧表演。另外，光影的合理运用可以使读者视点更加聚焦，帮助其更好地融入故事中。绘本中的画面光影处理能带给笔者和读者沉浸式的体验感，如果没有光影的存在，人的眼球很难被物体吸引。笔者通过大量运用纯度和明度较高的色彩，营造童趣活泼的视觉氛围，将读者带入一个轻松愉悦的梦境世界，为其提供舒适的阅读环境，从而达到治愈与放松的目的。

3.3 绘本肌理绘制

肌理指物体形象表面的纹理，又可称为质感。因为不同物体的材质不同，表面的排列、组织也各不相同，所以会产生粗糙感、光滑感、软硬感等不同的肌理。人们对肌理的感受一般以触觉为基础，但由于人们具备感触物体的长期体验，有时不必触摸也能通过视觉感到质地的不同，这便是视觉肌理。视觉肌理是用眼睛能够确切感受到的肌理，如画面展示出的线条、纹路的凹凸起伏等，都是二维平面的肌理。

不同的绘画工具产生的视觉肌理的特征不同，例如，水彩画中的水笔笔触给人一种纯净、舒适的感受，油画中笔触的细腻和厚度给人一种庄严、肃穆的氛围，而素描的排线和笔法给人一种凌厉而有序的气氛。宫西达也的绘本作品《你看起来很好吃》传递的是一种童真和温馨的氛围，所以其主要采用的是蜡笔质感的视觉肌理，更具轻松和童趣之感。因此，笔者在创作绘本当中，主要选择单线笔刷来绘制线稿和上色，尝试用电脑来画出手绘的轻松感和童稚感。

除了不同的绘画工具会给人的阅读感受带来差异以外，绘制线条时不同的笔触也可以创造不同的肌理质感，让读者能轻松地观赏画面，以达到从中获得治愈感的效果。笔者将画面中所有的线条都用平滑的曲线加以描绘，赋予其儿童手绘般的笔触，以便让读者在阅读的同时，体会到最轻松的视觉氛围（见图3）。

在不同的绘本绘制肌理下，不同的接受者在阅读时会有不同的阅读感受，产生不同的心理反应。创作者在创作时，对肌理的应用包含自己的心理感受，将自己的想法准确地展现在作品中，进而精准地向读者传递自身想要表达的情感和思想。绘本创作以使用单线笔刷和平滑的曲线为主，流畅的线条和童稚感的手绘描画最终呈现的线条肌理效果跃动且轻盈，能给予读者心情舒畅的心境体会，达到为其舒缓压力的效果。

3.4 绘本构图空间建立

画面镜头和构图在绘本创作中也是必不可少的元素。画面构图是绘画时根据创作题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成的一个协调完整的画面。创作者可以从任何视角绘制画面，可以对着场景，也可以是任意的倾斜镜头，抑或是想象中的梦境（见图4），就像观察者的眼睛，可以往人们希望看到的方向绘制（见图5）。笔者通过阅读不同的绘本，结合中心式和散点式的构图方法，在变化之中追求统一的節奏，致力于最大限度地展示绘本的表达内容，并且采用读者最舒适的镜头视角创作。

不同的构图视角带给读者的阅读感受也是不同的，仰视给人一种压迫和紧张感，平视给人较为平等和轻松的氛围，俯视让人有一种掌控感，有高高在上的意味（见图6）。因此，为了达到舒缓压力以产生治愈感的目的，绘本的大量画面以第一人称视角的平视为主（见图7），画面构图的和谐有助于给人带来更轻松愉快的心情。不同场景的构建与描绘将赋予读者不同的阅读感受，各个视角的场景绘制能让其产生身临其境的代入感，让其有同故事主人公一起冒险的体验感，从而产生关系趋同现象，使读者将自己与故事人物混同，达到绘本的治愈效果。

4 结语

此次成人绘本的创作主要是基于原创绘本元素和视觉传达进行的初次尝试。笔者以童年的梦境为主体创作成人绘本。结合视觉平面知识来设计绘本元素，选择不同饱和度、明度和纯度的色彩进行上色，通过不同材料绘制出肌理，以便给予读者不同的阅读感受。同时，创作过程中选用平面构成的点、线、面，以及中心式和镜头视角等构图法，绘制出新颖又极具特色的绘本画面，结合简单的文字来表达作者的内心情感，创作出一本具有笔者个人特点的绘本。综上所述，成人绘本基于当代成年人对治愈感的需求应运而生，表明绘本可以作为心理治疗的媒介以缓解当代青年的压力，因此，应当丰富成人绘本的内容，增强其吸引力，以便达到更好的治愈效果。

参考文献：

[1] 韩思齐.日本“治愈系”的文化分析[J].南昌教育学院学报，2010（2）：48.

[2] 尚会鹏.论日本人自我认知的文化特点[J].日本学刊，2007（2）：96-97.

[3] 赵云洁.治愈系成人绘本设计研究[D].昆明：云南艺术学院，2019.

[4] 王雯.在绘本中回归本我：浅谈治愈系绘本对成人读者的心灵治愈[J].品牌，2015（1）：126.

[5] 谷立娜.从视觉维度分析成人绘本的情感表现[D].南京：南京师范大学，2014.

作者简介：余劲松（1972—），男，湖北黄冈人，硕士，副教授，研究方向：公共图像传播、设计逻辑。

丁凌玥（1999—），女，湖南株洲人，硕士在读，研究方向：视觉传达设计。