广播电视制作中剪辑与摄影技术创新探讨

秦琦琅

（重庆移通学院）

在我国社会经济飞速发展的过程中，人们在精神文化追求上要求越来越高，传统广播电视节目的质量已经无法满足现阶段人们对节目观看的需求。特别是在网络媒体发展的影响下，广播电视这种传统主流媒体也逐渐边缘化，为了稳固广播电视媒体在传媒业中的地位，提高受众对广播电视节目的满意度，就应该针对广播电视节目制作中关键的两个环节——剪辑与摄影进行技术的创新。这样可以有效提高广播电视节目的质量，提高节目播出后的收视率，让广播电视媒体在新时代依然保持原有的地位和优势。

一、广播电视制作中剪辑与摄影技术的重要性

剪辑与摄影是广播电视节目制作过程中最为关键的两个环节，任何一档节目都不是一次性录制而成，因在节目录制的过程中会受到各种不稳定因素的影响而导致节目录制中存在各种各样的问题，这就需要节目录制中通过多样化的摄影技术以及在后期制作中通过良好的剪辑技术完成广播电视节目的制作，这两项工作的重要性主要表现在以下几方面。

其一，能够提升观众的观感体验。广播电视节目本身就是一种具有较强视觉冲击性的节目，观众主要是通过眼睛观看配合听觉，从而体验节目带来的娱乐性、教育性以及观赏性。视觉感官体验的效果如何也直接影响观众对广播电视节目的满意度，而在广播电视节目制作中常常会因为人为因素、设备因素以及环境因素等等的不稳定性导致节目录制中断，或者出现一些其他问题，这都是广播电视节目制作中比较常见的问题。这就需要通过剪辑技术和摄影技术对节目中存在的问题进行修饰和整改，比如可以通过切换镜头的方式将中断的节目衔接起来，或者通过广告植入的方式让观众感觉不到节目录制中出现的状况，这样就不会影响观众的观感体验，而且多种镜头的切换还能够让观众从多个角度观看节目的录制，避免观众出现视觉上的疲劳，从整体上看也有利于提高观众对节目整体的满意度。

其二，能够有效提升节目制作的质量。广播电视节目最终的呈现方式主要有两种，一种是直播的方式呈现，另外一种是录播的方式呈现，而从最终的呈现上来看，为满足观众的观看要求这两种呈现方式都是经过节目的策划、录制以及后期剪辑、合成和制作等几个步骤，而在这整个节目制作的过程中剪辑和摄影是提升节目整体质量的重中之重。其中剪辑技术主要是从节目整体播出效果的角度考虑，需要对各个画面进行有效衔接，同时也要保障在规定的节目时间内让观众看到最好、最完整的节目内容，因此需要将一些效果不是很好、多余的片段或者画面通过剪辑的方式去除，并利用剪辑技术将整理好的一个个节目片段衔接起来，保障节目整体的完整度。在这个过程中剪辑师的能力水平起到决定性作用，因为在剪辑的过程中并不是机械性的对画面以及画面间的衔接进行处理，而是要融合个人的审美以及对节目制作理念的理解，将个人的创意融入其中，使最终剪辑制作出的节目更具新颖性，更能够吸引观众的观看兴趣。可以说不同的剪辑师在剪辑同样一份节目素材时，最终所呈现的效果都是不一样的，因此高质量的剪辑技术势必会提高广播电视节目整体的质量和播出的效果。

其三，能够提升节目播出后的收视率。在网络媒体迅速发展的过程中，煤业领域中的竞争越发激烈，提升节目收视率是提高行业竞争力的关键因素，而剪辑与摄影技术可以结合目前观众对电视节目的感官需求和心理需求，进行节目的拍摄和剪辑，这样可以让广播电视节目的亮点增加，更符合观众对节目的预期。特别是在现阶段人们对艺术的追求不断提高，通过剪辑和摄影技术可以提高节目制作的艺术性，将一些艺术手段融入其中，丰富广播电视节目的艺术内涵，这样让观众观看广播电视节目的同时也能够感受到艺术的魅力，从而提高对节目的收视率。另外，在节目播出之前，可以通过剪辑和摄影技术制作节目的宣传片，将观众期待的几方面内容和形式作为宣传的重点，从而能够激发观众对这一广播电视节目播出的期待，当节目播出时会大大提高收视率。

剪辑和摄影技术在广播电视节目的制作以及播出上都表现出非常关键的作用，然而在新媒体时代，人们对节目质量的要求不断提高，新技术的发展和应用也让传统广播电视制作中的剪辑方式和摄影技术无法满足观众的需求，因而，需要结合市场需求对剪辑技术和摄影技术进行创新，不断融入新的方法和理念，提高剪辑师与摄影师的技术水平，为广播电视节目制作的质量提供保障。

二、广播电视制作中剪辑与摄影技术创新的具体策略

（一）剪辑技术的创新策略

广播电视节目制作中剪辑是重要的环节，剪辑就是对一系列节目素材进行有效的分析与整合，去粗取精，保障节目的完整性以及逻辑性，确保节目从整体上看是顺畅且逻辑清明的，观众在观看节目的过程那种能够轻松理解节目所传递的内容和思想。结合时代发展的特征，以及观众对广播电视节目质量的要求，对剪辑技术的创新重要从以下几方面进行。

其一，创新剪辑技术加强对节目画面与节奏的整体把控。进行节目剪辑的过程中，需要剪辑人员能够对节目的整体性、连贯性、逻辑性等进行充分了解，并运用剪辑技术对内容进行合理控制，确保每一段内容都围绕同一个主题展开，从内容上突出节目的主题性特征。因此，剪辑画面时要根据主题性原则进行画面的取舍，从而在剪辑中能够确保节目内容的整体性和完整性。现阶段广播电视制作中剪辑技术在科学技术的创新发展下也有了一定的提升，可以通过引进自主化剪辑处理技术，对每一组画面在节目中所停留的时间进行自主化控制，这些都是在严格的数据分析基础上，因此更加科学合理，能够保持画面平稳的前提下给观众带来更好的观感体验。比如在电视节目的剪辑中如果对画面停留时间控制得不合理，频繁切换画面会让观众产生不舒服的观感效果，而且也会导致节目内容过于碎片化，观众很难从整体上感知节目的内容和所要传递的思想。而这种通过精准数据控制的自主化剪辑技术可根据观众观感的需求进行画面停留时间的合理控制。也就是说剪辑技术在创新的过程中，需要结合观众的观感需求、情感需求等从整体上对节目内容、呈现方式等进行把控，最终实现广播电视节目在艺术性、观赏性以及教育性上的协调与统一。

其二，重视剪辑中主次镜头的分配。在传统的广播电视节目制作中，剪辑环节并不会考虑镜头的主次之分，通常都是采用平滑式镜头来呈现节目内容。而在时代发展的推动下，观众对节目质量的要求更高了，需要节目呈现出比较鲜明的主题和内容，不分主次的镜头很难让内容中主题鲜明地呈现出来，因此在创新剪辑技术的过程中要注重对镜头主次进行明确区分，并合理进行分配。例如：在新闻类节目的制作中，需要根据新闻内容的主题，新闻事件中人物的重要性以及新闻事件所要传递的思想观点等对主次镜头进行分配，这样可以通过主镜头提高观众对这部分信心的重点关注，也就形成重要信息的有效传递，次镜头主要是为了衬托主镜头或者对主镜头进行补充说明的，通过主次镜头的却分也让广播电视节目的层次性更加清晰，节目内容和重点突出，节目播出的效果更好。

其三，加强超现实镜头的研究与应用。超现实镜头简单来讲就是与现实生活环境中不存在的一种画面或者场景，这也是科学技术发展下而产生出来的新型剪辑技术，能够给观众带来与众不同的观感体验，在一些特定的节目制作中运用超现实镜头进行剪辑制作可以更好地渲染节目主题、营造良好的节目氛围，让节目更有代入感，将观众带入到一个超现实的世界中，让观众感受到节目的神奇以及科技的魅力。特别是在现阶段生活、工作、学习压力不断加大的背景下，大部分人都有一个科幻梦，虽然想象终究不是现实，但是以往的技术手段让这种想象只能停留在人的大脑意象中，而在新时代，这种想象可以通过科学技术的手段来实现，也可以算得上是“梦想成真”。例如：在《少年派的奇幻漂流》这部科幻电影中，很多场景的剪辑和制作就是采用超现实镜头的剪辑技术，让人们能够进入到梦想中奇幻的场景，给观众带来强烈的视觉感官体验。

（二）摄影技术的创新策略

广播电视节目制作中，剪辑技术虽然重要，但是剪辑技术的创新与应用也是要建立在优秀的节目视频素材的基础上，如果没有优秀的节目视频素材，再好的剪辑技术也难以发挥其自身的优势和作用。因此，在进行节目视频素材采集和录制的过程中，还需要对摄影技术进行创新，采用科学的构图提高视频素材的质量，同时能够从多角度录制节目视频素材，为剪辑工作提供更多可参考的内容，最终为观众呈现出高质量的广播电视节目。进行摄影技术的创新主要可以通过以下几方面进行。

其一，创新摄影技术优化镜头构图。广播电视节目在录制过程中，需要摄影人员能够从多个角度、多个方位捕捉节目信息，从而保障节目内容的完整性和连贯性，比如节目中常见的摄影角度包括特写镜头拍摄以及全景镜头拍摄，除了这些特定的拍摄角度之外，其余镜头均是根据节目内容以及效果的要求而采用相对稳定的拍摄方式。为了进一步优化镜头构图，摄影技术在创新的过程中需要在保障镜头连贯性以及镜头稳定性的基础上，对细节进行深入处理，从而使同样的画面镜头能够在摄影技术创新下给观众带来更大的视觉冲击，提高镜头构图整体的艺术效果。首先，需要对摄影过程中画面的清晰度以及帧率进行调整，确保各个镜头画面的清晰与稳定，给观众带来更加逼真的观感体验，其次，要对镜头构图中的主次内容进行区分，从而突出重点内容，让观众的视线能够随着重点内容的移动而移动，这样有利于让观众的情感以及思维顺着节目制作的方向不断迈进，让观众可以更好地理解节目的完整内容，并在节目的不断播出中也能够与节目情感产生共鸣。特别是在真人秀的节目录制中，可以采用推拉摇移等摄影技术不断进行构图的创新，使节目主题不断升华，通过动与静的有机结合让镜头构图变得灵动活泼，提高节目的真实性。

其二，针对景别以及曝光方面的摄影技术创新。在广播电视节目录制中，摄影师需要根据实际环境以及画面录制效果对画面中的光线以及清晰度等进行调整，从而给观众带来更好的视觉体验。在调整光圈时由于观众对节目画面质量的要求不断提高，因此也需要做到精制调整，要根据环境的变化而及时做好光圈的调整，但由于传统人工调整存在较大的误差，不仅会耽误节目录制，还会在一定程度上影响节目的录制效果。因此，应用先进的技术进行光圈自动化调整是目前摄影技术创新的一方面重要内容。所谓自动化主要是指根据画面光线质量以及清晰度质量等的要求，设置基础的光线数字，在进行摄影的过程中，如果外界环境发生变化，摄影会自动进行光圈调节，这样不仅可以保障光圈调节的精准度，而且不会影响连续摄影。这种先进的摄影技术普遍运用与真人秀节目的跟踪拍摄中，因为这类节目普遍在室外环境中拍摄，而且人物不停运动，环境变化莫测，通过运用这种先进的摄影技术有效地解决了环境对光线的影响。曝光和景别的调整对于广播电视节目最终的呈现效果有着至关重要的影响，可以起到突出画面主题、渲染情感色彩等方面的作用。比如在进行人物采访的节目摄影中，可以通过使用大光圈虚化画面中的环境背景、突出画面中的主要人物，另外可以借助于特定的光圈衬托出不同人物的情感色彩，对渲染氛围、强化节目主题等具有重要的作用。摄影技术创新还可以从多个方面进行，比如通过融入摄影是个人的艺术审美以及个人创新等拍摄出更多形式新颖、冲击力强、主题鲜明的节目视频素材。

三、结语

综上所述，广播电视节目制作质量对广播电视媒体的健康发展以及节目的收视率等都有重要的影响，剪辑和摄影技术是影响节目制作效果的重要因素，随着观众对节目质量的要求不断提高，进行剪辑与摄影技术的创新已经成为广播电视媒体发展中急需解决的问题。结合市场需求以及观众的观感需求和情感需求，在进行剪辑与摄影技术创新的过程中，要注重以观众需求为主体，不断创新剪辑和摄影的形式、加强技术的改革和优化，最终保障广播电视节目播出效果可以获得观众的认可与喜爱。