试论《自在壶》创新设计中的文化意蕴

赵益军

紫砂壶艺术在发展的各个阶段都包含着十分明显的创新意识，每一款壶型的诞生都体现出紫砂壶工匠的探索精神。进入新时代以来，制壶工艺不断进步，人们的审美也更加多元，为紫砂壶创新提供了更多可能。紫砂壶创作者紧跟时代脉搏，凸显时代精神，展现民族气质，具有重要的艺术与文化意义。

《自在壶》的造型相当奇特，不同于传统款式的圆润或方正，此壶具有极强的现代感，不规则的几何造型考验了创作者把握作品平衡性的能力，并要求创作者有着明确的主题意识。作品于创新之中实际上仍展现的是紫砂壶结构的严谨，以全新的、更加形象的形态诠释了“自在”的境界。

紫砂壶的泥料实际上已经具有一定的创新意义，深藏于矿石深层甚至是有些不起眼的泥料中，能够遇到伯乐，足以展现中国人民对于美的发现能力和主动创造能力。创作者在造型上求新，在泥料上便追求传统。作品表现为深沉、庄重的棕红色，尽显古雅魅力，其中沉淀着紫砂壶历经百年发展所形成的底气。泥料一如既往的光洁和细腻，温润之中的柔和光泽在经过长期泡养后会愈发光亮，显示出紫砂泥的神奇。从泥料上看，创作者依然将精致作为制泥的根本着眼点，追求完美无瑕，而紫砂泥独特的气质又为这精湛之中增添了一些朴素和从容，也就表达了“自在”之意。

此壶的造型虽然别致，但并不是无迹可寻，它的造型很像是另一种珍贵的艺术品，也就是钻石。此壶从整体上看并不是中规中矩的，但仍然保持着对称，以此保证作品的平衡性，对于紫砂壶这种具有实用性能的艺术品来说，这一点是非常重要的。壶身的顶面与底面都是非常平整的，只不过在对称时有一些“偏移”，平整的底面已经能保证作品的稳定性了。壶身的左上部与左下部线条分别与右下部、左上部的线条平行，从正面看，作品的六边形结构是非常清晰的，棱角转折干净、明快，有方器的气质。壶体的表面也不再是光滑平整的了，创作者通过棱线与壶面的配合，打造出了立体的钻石纹，作品的结构感十分强烈，尤其是在光线的映衬下，视频就如同闪烁着光芒的红色钻石一般，耀眼又有儒雅之味。

壶盖已与壶身之间达成了完美融合，从筒身部分看是完全看不到壶盖的痕迹的，创作者工艺的精细程度由此体现。壶盖中央镶嵌的是钻石型的壶钮，其造型与壶身完全一致，是缩小版的壶身。由于此壶的造型比较奇特，所以创作者选择将壶钮打造成与壶身相同的造型，可以增加作品的简练感，并强调作品的造型创新特征。壶嘴略带一些弧度，镶嵌在壶身一侧，其下部线条与壶身之间有着非常完美的承接，丝毫不见接缝，两个结构之间已经融为一体，使壶身的线面结构更具有延展性。壶嘴的上部与壶身之间构成了圆润的直角，可以保证出水的流畅。把手状如人耳，镶嵌于壶嘴对侧，线条运行具有流畅的弧度美，其中棱线分明，以呼应壶身结构。上端小小的“飞”并不是摆设，它可以对人的拇指起到一个支撑作用，人们在使用此壶时就会更加省力。壶嘴与把手这两个结构虽然简单，在镶嵌位置、角度上大有学问，所以作品从整体上看是创新的，每一个细节之处都体现着紫砂壶创作者的工匠精神。

“自在”是一种做人的境界，不为条条框框所制约，敢于探索和创新，能够从容地面对一切，正如此壶一样，那些看似没有规则的线条实际上都有着明确的方向，在自信、随和之中形成完美配合，构成了精湛、别致的造型。

此壶也展示了紫砂壶创新的特点，所谓创新不是要抛弃一切传统，对于紫砂壶艺术来说，优秀的传统是根，因此在创新的造型当中，人们能够看到紫砂泥的美丽和制泥工艺的精湛，能够看到紫砂壶结构的严谨，这些都是支撑紫砂壶进行创新的重要元素。作品不仅提供了新时代紫砂壶创作新的范式与思路，也是对紫砂壶工艺精神的强调。在此件作品当中，紫砂壶较强的可塑性得到了充分的展现，正是有优秀传统的滋养，紫砂壶的创新才能从容、自信，带着独特的中国古典魅力，展示新时代紫砂壶艺术的魅力。

结语：本文对此件《自在壶》的分析一方面关注紫砂壶工艺的传统特征和工艺标准，另一方面关注此壶与众不同的部分，解读了作品所诠释的“自在”境界，并以此壶为代表说明了紫砂壶创新的特点与意义。在新的时代，紫砂壶的创新格外重要，但创新不能忘本，而是要尊重工艺标准，挖掘优秀传统活力，才能展示出紫砂壶创新的意义。