大青绿山水画的时代新风
——刘龙耀工笔山水画创作的审美图解

文/罗翔

刘龙耀/铜墙铁壁238cm×160cm 2012年

刘龙耀的山水画属于大青绿一路。他的作品精工雅致而不失恢弘大气，设色浓艳却又有温文尔雅的意蕴，殊为难得。从作品的笔墨、设色和空间布局来说，又能从传统绘画中发展出新的风格和技法，有很强的自我特色，画面的表现力十分强烈，令人过目难忘。

任何一个成功的画家都会主动思考自己的艺术创作在整个艺术史中的位置。中国传统绘画的深厚历史和光辉灿烂的成就，使得每一个当代中国画家的创新背负着沉重的“历史负担”，但从另一方面来说，丰富的传统资源也为当代的艺术创作提供了可借鉴的土壤。而刘龙耀能够从传统中走出来，取得今天的成果，和他对画史的深入研究，对技法风格的不断钻研脱离不开关系。

众所周知，大青绿山水画是中国山水画中一个相当古老的画种。唐宋时期是大青绿山水画发展的黄金时期。如唐代李思训、李昭道，宋代王希孟等山水画家，均擅长大青绿山水画。元代以后，大青绿山水画逐渐没落，能画好大青绿山水画的画家寥寥无几。不过，近代以来也出现了几个擅长大青绿山水画的大家，如张大千、何海霞等人，均能在传统大青绿山水画的基础上有所独创。大青绿山水画所用的矿物颜料色彩艳丽，很容易流于甜俗。此外，颜色和笔墨之间的关系也很难把握。所谓“色不碍墨，墨不碍色”，是很难做到的。而我们看刘龙耀的山水画，其色彩雍容大气，与墨线之间融合得恰到好处，既没有过多地损失笔墨的表现力，也没有影响色彩的强度。……