我从事编辑诗词电视剧书法文艺生涯的感悟

董耀章

我是一个从事文艺编辑工作，兼诗、词、书法、电视剧、歌词、文艺评论等创作历经六十多年的老文艺工作者，对编辑和作者的内核，有着生命体验与人生感悟。近年来，不少媒体网络出版物发表刊载我的作品、作者简介里，给我冠以作家、诗人、书法家、文艺评论家的桂冠，我甚感忐忑不安。说心里话，承蒙出版界、网络和有关媒体的关佑和偏爱，我在主业编辑工作之余，确实也发表了不少作品，也在上海、北京、天津、山西等地的出版社，出版过《虎头山放歌》《彩色的原野》《金色的山川》《董耀章诗词三百首》《董耀章书法作品及书法随感集》等二十多种著作。但一细加掂量，终觉份量不足，尚欠火候，尽管不会是滥竽充数，也不会是金玉其外败絮其中，但水平实在不高，只不过是几碟上不了台面的小菜而已，实在难登大雅之堂。

诸葛亮给他儿子的诚子书中写到：“非学无以广才，非志无以成学。”我从艺六十多年的生涯中，说句掏心窝子的话，我是立过志、下过功、吃过苦的。努力了，奋斗了，拼博了，但成效甚微。我做过全国公开发行的文艺刊物《文化周刊》的编辑，历任过《晋阳文艺》月刊、《火花》文艺月刊、《九州诗文》月刊三个省级刊物的主编；也培养出许多的人才，诸如知名作家韩石山、成一，诗人张不代、王晋军、毕福堂等不少作者，他们大多都是从刊物上发表作品后，走红文坛，饮誉八方的。我省的《火花》月刊，是上世纪五十年代由著名作家诗人李束为、马烽、西戎、胡正、郑笃、王玉堂等创办的，他们的成名作《赖大嫂》《汾水长流》《夏天的故事》《无弦琴》等有影响力的作品，也都是经《火花》编辑之手发现推荐而成为经典名篇的。

我从事多年的编辑工作中，深切地体悟出编辑这个职业，是甘为人梯的崇高职业，是为作者做嫁衣的职业，是甘心情愿像蜡烛一样燃烧自己照亮他人的职业，正因为作为一个编辑，具备了一心付出睿智和辛劳的代价，但丰硕成果却不属自我，而又不思回报的初衷，正是由于编辑这种不计私利忘我的辛劳，才保证了作者的作品不会付之东流。但凡成为文坛上的成名杰作，无一不是经编辑之手发现举荐而臻达文化宝典，荣登文坛圣殿的。然而这些珍贵的宝典里，印着的是作家、诗人、评论家、作者、名流、领导等的大名，唯独没有编辑的名字，在这种不尽人意且不公允的现象面前，作为编辑，尽管心存委屈，但仍淡定自若，还在默默审读着，撰写着审稿感言，审读中继续发现探究稿件中的叙述美、抒情美、哲理美的内蕴，以及人（作品中的人物）、事（作品中的故事）、情（作品中的人物情感）、理（作品中的意蕴、哲理、思想内涵）、言（作品中的语言，一切作品都是语言艺术）、韵（作品中的语言美、构思美、立意美、诗意美）、典（包括辞典、语典、法典、典籍）等的要素。所以编辑这个职业，才崇高，才倍受人们和社会的尊戴。人们才把编辑这个职业誉为是沙里寻宝的淘金者，是把作家诗人艺术家从此岸护送到理想彼岸的摆渡者，是作家诗人艺术家的作品得以成功面世的助产士，是发现千里马的伯乐，是让作者登上宝殿圣堂的铺路石，是文化战线上难能可贵的无名英雄。从某种意义上讲，编辑是头奶牛，吃进的是草，贡献出的是牛奶，编辑不辞辛苦兢兢业业，编辑审阅的作者的稿件，一旦问世，就会给读者身心健康提供丰富的精神营养。

我从事多年的编辑实践中，深切地体悟出作为编辑业余时间，最好搞搞创作。因为编辑与作者之间有着千丝万缕难以割舍的关系，每当文艺作品出现百花争艳，佳作井喷式涌现的盛景时，编辑就会感知到：作品中那浓郁的生活气息、多姿多彩的人物形象、生动曲折的故事情节、鲜活优美的语言等元素，会使你欣慕，会使你陶醉，会使你倾倒，会使你不知不觉中提升鉴赏力，感受到作家艺术家接地气中把艺术的解剖刀直接深入到生活腹地，透视现实生活，把生活万象中捕捉到的弘扬真善美、鞭笞假丑恶的生动元素，淋漓尽致地表现给读者的本事。在这种艺术美的冲击下，自然而然地会激发你的创作冲动，使你挥舞健笔，下笔生花了，你的作品一旦面世，也就会赢得赞许的目光，受到应有的尊敬。

我从事多年的编辑工作中，深切地体悟到，作为一个有造诣且称职的编辑，应该是综合知识占有较为充实多样和丰盈的；应该是审美视点较高，审阅作品的鉴赏力和穿透力较强，而在审视稿件时，又极富敏锐性、坚韧性和涵养性；应该是饱学多才，广积博收，勇于求索，沉稳淡定，慧眼拾珠，襟怀博大，海纳百川的智者；应该是铁肩担道义，胸有精准尺，手握点金笔，弘扬真善美的强者；应该是成不居功，大美不言，大道至简，大音希声的高人。故而编辑这个职业，被誉为是文化人从事的至高无上的职业。

我编辑之余，也兼创作，写过不少诗词，习练过一些书法，写过电视剧本，也写过一些文艺评论、报告文学、歌词等，涉猎面较广，但我把更多精力，还是用在了诗词创作上。我从事创作的初期和中期，是以民歌体的新诗为主。2000年临退休前，涉足绝句、律诗、词创作较多，多在上海人民出版社、北京出版社、天津百花文艺出版社、山西人民出版社、三晋出版社、北岳文艺出版社等处，出版过《虎头山放歌》《阳光集》《爱的风露》《花潮》《虎穴少年》《美娘魂》《爱的星空》《金色的山川》《彩色的原野》《董耀章朗诵诗词集》等书，在《诗刊》《人民日报》《光明日报》《解放军报》《北京文学》《上海文学》《山西文学》《山西日报》，泰国《中华日报》、新加坡《中华文学》、日本《虎杖》等国内外报刊散发过近千首诗词。这些微不足道的作品，只不过是聊以自慰的习作而已。比起成就斐然者，甚感笔力不健，难尽人意，颇感汗颜。面对媒体和文朋艺友给予我友好的赞誉，其实难付，愧不敢当。但也有一件值得一提的作品，那是我于1976年在上海人民出版社出版的第一本诗集《虎头山放歌》中的《虎头山赞》，这首诗，我做梦也不会想到，四十多年后，竟然入选了著名大作家王蒙主编的划时代巨著《中国精神读本》。这本巨著，反映的是1840年鸦片战争至1976年一百四十年期间，中国现代史上的风云人物李大钊、毛泽东、周恩来、邓小平、郭沫若、巴金、贺敬之、艾青、郭小川、舒婷等的代表作，山西作家赵树理的《金字》和我的《虎头山赞》也荣幸入选《中国精神读本》。

诗词创作中，我深切地浸润到诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、小令、明清诗词，直到当代兴起的新诗之中。从“关关睢鸠，在河之洲”的纯真雅朴到“路漫漫其修远兮”的上下求索，从“东临碣石，以观沧海”的雄强豪放到“心远意自偏”的隐士风流，从“黄河之水天上来”的盛唐气象到“帘卷西风，人比黄花瘦”的缠绵婉约。上下五千年纵横九万里，中贯古今的中华诗词历经沧桑岁月洗礼，在这片九百六十万平方公里的沃土上，创造、积淀、弘扬、传承，历练成为立于世界文化之林中的长青大树，是灿烂辉煌的中华千古文明，是中华深厚文化的软实力，是植根于中华复兴大业的肥壤沃土。千古不朽的中华诗词，一直在潜移默化地浸润和影响着华夏儿女的思维方式和行为方式。凭借着优秀中华诗词生生不息的魅力，融入我们生机勃发的现当代思维之中，从这些意味无穷的诗词中汲取着养分，展现着中华民族文化自信的博大情怀。

朋友们，我体悟到：要想创作出一首较为满意的诗词，其一，要有坚韧不拔的毅力，耐得住寂寞，滴水石穿，持之以恒，咬定青山不放松，厚积薄发，不半途而废；要在唐代诗圣杜甫“读书破万卷，下笔如有神”的古训下，有选择地精读细读研读古今中外诗歌名篇，以十年磨一剑的毅力和天资，潜心琢磨领会建构诗词立意高、构思巧、语言精、意境美的要素；要有唐代诗人卢延让的“吟安一个字，捻断数茎须”，贾岛的“两句三年得，一吟泪双流”，杜甫的“为人性僻眈佳句，语不惊人死不休”，元代诗人元好问的“一字天然万古新，铅华落尽见真淳”的苦读苦吟苦耕的精神。其二，要有深入生活，接地气，有丰盈厚实的生活底蕴。生活是创作的唯一源泉，通过对生活的体察、提纯、升华，把生活原型提炼成艺术典型，锻造出精美绝伦的金句来，在生动传神的语言中，酿制营造凸显出情景交融、虚实相生、韵味流芳、活跃着生命律动的优美意境来，诗词才会有韵味绕梁、三日不绝的不尽诗意，才会给读者以美的精神享受，才会收到震撼心灵的效应，从生活中汲取了养分的作品就会生活化，就会有生命力，作品就会有血有肉，就会生动有神、亲切感人，就会同时代共振。如果脱离生活，闭门造车，作品必定是无源之水、无本之木，读来味同嚼蜡，索然无味。我是从农村走出来的，耕地、播种、施肥、锄草、浇地、收割、打场等农活，我都亲手干过。作为农村工作队的队员，我在山西晋东南长胜生产队下乡半年之久，与农民同吃同住同劳动，对农村农业农民的生活较为熟悉，对变革中的农村，有深切体悟。我在1976年上海人民出版社出版的《虎头山放歌》，1979年天津百花文艺出版社出版的《金色的山川》、1982年北京出版社出版的《彩色的原野》、1995年山西高校联合出版社出版的《爱的星空》、2022年齐鲁音像出版社即将出版的《董耀章朗诵诗词集》，以及1994年《人民日报》发表的《黄河摆渡》、1995年《人民文学》发表的《乡村夜色》、1995年《诗刊》发表的《月下品茶》《雁南归》、2005年《诗刊》卷首占用5个页码发表的《万家寨之歌》、2020年大型文学刊物《黄河》诗歌专号上首篇发表的朗诵诗《黄河放歌》等作品，都是深入生活、体察生活、提纯生活，把生活的原型在脑海中酿制后艺术化了的结晶体，都是有着生命体验和人生感悟的作品。

我的老家是忻州市忻府区泡池村，村北紧临金山，金山脚下，有个村子叫忻口，震惊中外的国共合作抗击日寇的忻口大战就发生在这里。

此战役中，国共两党两军有不少可歌可泣的感人事迹，使我萌生了创作电视剧、反映这一重大革命历史题材的想法。1986年初，我和同乡好友郭秋池合创了《忻口战役》电视连续剧，次年定稿后，在时任山西省副省长白清才的支持下，进入摄制。由八一电影制片厂导演白夫今执导，特邀了著名演员丁笑谊扮演彭德怀，田甬扮演林彪，潘孝志扮演姜玉贞，胡之琪扮演卫立煌，斗兵演扮演阎锡山，刘殿舟扮演郝梦龄，马彪扮演板垣征四郎等剧中重要角色。我任编剧兼制片主任，郭秋池兼副导演，由县级台忻州电视台录制。此剧用浓重的笔墨，塑造了彭德怀的高瞻远瞩、运筹帷幄，林彪的策略在胸、指挥若定，郝梦龄军长的浩然正气，姜玉贞旅长不怕流血牺牲、与日寇顽强拼博、惊天地泣鬼神血洒疆场壮怀激烈的英雄气概，阎锡山的老谋深算、左右逢源，板垣征四郎的凶残狡诈等等有血有肉、性格各异的人物形象。此剧创作中注重刻画战火中的人物形象塑造，注重细节的人性化，注重景物紧扣主题的描绘。《忻口战役》电视连续剧1990年荣获全国第十届优秀电视剧“飞天奖”，中央电视台黄金时段多次予以播放。中央广播电台用38种语言向全球播放，人民日报海外版、《求是》杂志、解放军报、中国电视报等发表了评论文章和报道，受到广泛好评。

我也创作过一定数量的格言、歌词、文艺评论等，有的作品和文章在全国的报刊典籍中选载，有的还获“全国优秀论文奖”“全国优秀诗词格言奖”“全民暧晚原创歌曲奖”等。

我这个人，虽学养不足，水平有限，但还心高气傲，一心想成名成家，白天忙于编辑业务，晚上熬夜创作，成了常态，为此健康上出了故障。1982年夏天，北京出版社出版我的诗集《彩色的原野》时，我为了尽快改定书稿，兴奋中，三个晚上彻夜未眠，困了只打个盹儿。就这样常开夜车患上胃出血的疾病，1982年秋天住进山医大第二医院，切除了三分之二的胃。手术之后，醒悟了生命的金贵与脆弱，从此放慢了生活节奏，重操起少年时代有一定童子功的书法行当来。加之退休前，在著名书画家、时任山西画院院长王朝瑞和著名书画家钱骥俊两位名家的鼓励下，经山西省民政厅批准，成立了山西省诗书画印艺术家联合会，我被推选为主席后，临起了王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏东坡的《寒食帖》、狂草癫人张旭的《古诗四帖》、曹权的碑拓等，从历代书法大家的典藉中，汲收了丰厚的养分，使我受益匪浅。在笔法墨法章法的历练中，逐渐充实了自己，在临摹碑帖、效法古贤的匠心下，不断寻找自我，塑造自我，完善自我。只要功夫深，铁杵磨成针，在十年磨一剑的精神激励下，苍天不负有心人，终于形成了自我苍健圆润豪放俊逸，颇具诗人气质的书法品格。习练书法，是一种美的艺术享受，能陶冶情操，沉静心灵，开阔审美视野。我在实践中体悟到，习练书法，同时也是一种调节心态养生健体的好办法。耄耋之年的我，出乎意料，竟然被中国书法家协会吸纳为会员，自己创作的书法作品，在众多纸媒网络发表。诸如：山西人民出版社2010年出版了《董耀章诗书集》，三晋出版社2013年出版了《董耀章格言书法集》，中国文化艺术出版社2014年出版了《全国艺术代表人物董耀章》，北岳文艺出版社2018年出版了《董耀章书法及书法随感集》，北京晶韵艺术国际文化艺术交流中心2017年编辑出版了与中国书法泰斗、原中国书法家协会主席沈鹏先生合著的《中国书画泰斗沈鹏董耀章二人行》,2019年出版了《董耀章从艺六十周年书法集》《国际杰出华人艺术家》《中法人民最喜爱的艺术家》《中国历代书画名家大典》《中国艺术百年巨匠》《二十世纪中日书画名匠集》等宝典辞书，入选了《奋进》《远观》《龙》《抱淑守真》《笃学进花取》《傲骨凌霄》《高山流水》《天地人和》《人澹如菊品洁若梅》《养德如聚宝积善永世清》《德行如竹健品格似梅清》《德高行远》《山高自有溪流阔根深方见树荫稠》，以及大量自创诗词书法《咏黄河》《咏孔子》《咏老子》《咏李白》等作品。

除此之外，我还在山西美术馆举办过“董耀章诗词书法双艺展”“董耀章格言书法展”“董耀从艺六十周年书法展”，在忻州举办过“董耀章山水关诗词书法双艺展”，有的书法作品还在中国美术馆参展。我的书法作品受到书画界专家的好评。诸如《中国实力派艺术精品展获奖精品》评述中的：“敬观董耀章先生的书法作品，视觉冲击力很强。布控规整有序，笔墨凝练精到，奔放自如，气韵生动，自出新意。作品实现了景致与怀想、传统与个性的和谐统一，翰墨之间彰显着宽广丰富的文化内涵和贴紧时代气息脉博，具有很高的艺术品位与远大高洁的志向。其博大宁静，大有自在之意境，深得名家的赞赏与喜爱。”《人民艺术功臣》和谐中国评述中的：“董耀章的书法作品，整体端庄流畅，师古不泥，博采众长，自出机杼。行轴线时直时曲，书体时行时草，点画时方时圆，用笔凝练老到，章法严谨有度，线条饱满活络，刚柔兼济。沉雄劲健，跳岩流纵，阖其气以求精，函其韵以通神，禀赋天地灵气，富有极强的韵律感。大胆而率真，以抒情的笔墨语言，延续着对传统理性的归纳与革新。抒发着书家的个性审美理想与追求，颇具大家风范，极具收藏价值。”中国传统文艺学会2015年8月15日论述中的：“董耀章先生的书法作品，继古不泥，推陈出新，笔力精湛，风格迥异。作品个性鲜明，神采飞扬，传承有序，颇有新意，作品力塑自我，具有独特的艺术追求，堪为一代独领风骚的艺术大家。”中华美术家协会、人民文学出版社2015年4月述评中的：“董耀章先生的书法作品，气象正大，蕴涵着社会的兴衰成败，透露着物质文明和精神文明的发展轨迹，既有审美欣赏价值，又有对传统的创新与超越，代表着中国文艺的最高成就。”美国全球文学艺术名家交流协会、世界多元文化研究与发展促进会联合发文中的：“董耀章先生的书法作品，风格独特，功力深厚，在传统中博采众长，重精神与气韵，能够与时代产生共鸣。作品既扎根于书画艺术的传统与严谨中，又赋予时代气息与使命，意态潇洒，风格高雅。”瑞典皇家艺术学院、世界艺术学会的评论：“鉴于董耀章先生近年来在艺术界的重大影响力，其作品具有鲜明的时代特征，代表着艺术发展的潮流和方向，是世界艺术品市场投资收藏的风向标，现在和未来都具有巨大的价值和升值潜力，其作品入选《全球最具影响力二十位艺术家》大型艺术经典。”著名书画评论家吴东明评论：“董耀章先生，是具有一定影响力的艺术家。其书法作品，功底深厚，技艺精湛，运笔老到，庄端圆润，风格迥异，独树一帜，极具借鉴和品赏价值。”北京晶韵艺宝国际文化艺术交流中心出版的《中国书画泰斗沈鹏董耀章二人行》中评论：“本书选取了当今中国书画界具有影响力的沈鹏、董耀章两位艺术家入编，展示了他们各自独具特色的艺术佳作。他们功底深厚，技艺精湛，或真草隶篆技能全面，或作品风格独树一帜，或举旗引领名播业内，都以其突出的成就、建树与艺术风范，为我们提供了鉴赏的楷模。”

在习练书法中,我深切体悟到：中国书法是无言的诗、无形的舞、无图的画、无声的乐，是极具中华民族文化特色的传统艺术。它一面连接着历史，一面指向未来，从古代书斋修养，发展到展厅视觉、镜象，愈来愈走向人民大众的公共视野中，成为人民群众钟情的艺术。中国书法是与汉字共生的，是中国特有的汉字传统艺术，是世界文化之林中一个独具个性特色的艺术景观。世界上也只有中华民族，敢于用一种单纯的黑墨色为基础，来延绵它至高无上的主流视觉艺术。中国书法，遵循汉字符号的书写法则，是按汉字特点及涵义，以书体、笔法、墨法、章法书写的，是书家自我学养、性情、心境叠加在一起全景式的展示。在书写的笔墨中，折射书家自我的思想、感情、精神、境界、格调、气质、情趣、意象等要素，把工整游动的黑色线条中的横竖奇侧、点画撇捺，提炼升华为抽象、变成有形式感的生命节奏，成为纸面化的精神舞蹈，经世代积累变成了一种通用的汉字书写密码。中国书法，是极富美感耐人品味的卓绝艺术，是高层次上的美学形态，是引以为荣值得骄傲自豪的艺术品牌，从汉字书法中能深切地感受到中华民族的尊严。

中华古文人有丰厚的文化素养，诗书画集于一身，倾心于自撰之文，自吟之诗，又擅书法。东晋书圣王羲之的天下第一大行书《兰亭序》，唐代大文豪、大思想家颜真卿的天下笫二大行书《祭侄文稿》，宋代大诗人、大书法家苏东坡的天下第三大行书《寒食帖》，都是少有的艺术极品，一上眼就会被书作那淋漓的墨迹、雄强的笔触、苍劲的线条所感动。

中国书法是极具包容性的载体，博大精深，源远流长。晋代书法有“尚韵”之说，其韵涵盖着畅达的气息、浓郁的诗情与和谐律动艺术美的质地。韵是书家主体意识通过书法创作，欣赏对线条呈现出的气韵美、墨韵美和神韵美的一种富有节奏律动的抒发感受。到宋代书法有“尚意”之说，书法线条蕴含着意境之美。到唐代书法有“尚法”之说，书法线条注重严格的法度。到元代书法有“尚态”之说，书法线条追求圆、润、厚、重、粗、细、长、短、肥、瘦、宽、窄等审美趣味。

中国书法折射着儒家思想。“书者，心也。”“学书经纶皆由心起，其心不正，所动悉邪。”“心正则笔正，人正则书正。”

习练书法实践中，我体悟到学书路上无秘诀，刻苦历练自开窍。一个学书者，要想成器、成名、成家，书山路上没有捷径，只有攀登的台阶，只要对书神心怀虔敬，对先贤毕恭求教，苦临碑帖中，做到“察之者尚精，拟之者尚似”，靠着自己的智慧、毅力、勤奋、苦练，以心、手、笔合力用劲，就可一步一个台阶，步步逐级向上攀登，最终会登上艺术高峰，成为世人仰慕的书家的。

历代成名的大书家，他的作品之所以超俗绝伦、气韵生动，正是由于他的作品浸润着他挥洒而不逾距的内在张力，而又充溢着他的文学、哲学、美学等书法外的功力和底蕴。诸如唐代杰出的大书法家颜真卿的为学之道，就很值得后人学习和弘扬的。颜真卿为学好书法，曾拜在唐代首屈一指的大书法家张旭门下。张旭的书法，植根深厚，包容江河，泼墨不羁，恣肆狂放，精通书法各体，尤长狂草。颜真卿想一举成名，希望张旭老师能指点迷津，教他成功的秘诀，张旭只是给他介绍了一些名家字帖，简要指点了一下名家字帖的特点，让颜真卿临摹。有时候，张旭还带着颜真卿游山玩水，赶集看戏，回家后，照常让颜真卿练字，或者看自己挥毫疾书。颜真卿得不到老师成功的秘诀，情急之下，直接向老师提出传授秘诀的要求。张旭回答说：“学习书法，一要‘工学’，即勤学苦练；二要‘领悟’，即从自然万象中接受启发。”颜真卿听后，以为老师不愿传授秘诀，于是更进前一步，施礼恳求道：“老师说的‘工学’‘领悟’我都知道了，我现在最需要的是老师行笔落墨的绝技秘方，请老师指教。”张旭耐着性子开导颜真卿说：“我是见公主与担夫争路而察笔法之意，见公孙大娘舞剑而得落笔之神韵，除了苦练就是观察自然，别无其它诀窍。”接着张旭给颜真卿讲了晋代书圣王羲之教儿王献之练字的故事，最后张旭严肃地对颜真卿说：“学习书法要有什么‘秘诀’的话，那就是四个字：勤学苦练。”张旭老师的教诲使颜真卿茅塞顿开，真正明白了书法的为学之道。从此，颜真卿扎扎实实，勤学苦练，潜心钻研，从生活中领悟运笔的神韵，最终成为书坛世代尊崇的大书法家。颜真卿劝人好学的传世七绝《劝学》诗：“三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。”就是颜真卿少小苦读苦吟苦练的真实写照。

朋友们，文艺创作，是一个饱含着理智心血汗水荣耀浇铸在一起的艰苦的劳作，忌虚伪，忌浮躁，忌沽名钓誉。踏踏实实写作，是一种修为，也是对文字的尊重。学书，一定要掂量自我，正视自我，把握自我，精准评估自我，做到不骄不躁，既不好高骛远，也不自暴自弃。既然选择了文艺创作这条道，就一步一步，踏实脚印，用智慧和心血铺路，向着大诗家、大作家、大艺术家的金字塔尖逐级攀登，义无返顾地奋发冲刺，你的大名终会同你脍炙人口的大作，成为文艺殿堂的宝典而光彩夺目的。

在我业余创作的酿制历练中，总喜欢在寂静的深夜，潜下心来，伏案灯下，伴着窗前的皓月星光，把生活里积淀的一些人和事的碎片，在脑海中梳理回放，一点一点一片一片地串连起来，在稿纸上一页一页地铺开。凝望着一个个名字，一件件过往的事情、一张张熟悉的面孔，像电影镜头在眼前拉近、后移、旋转、变换……思绪如脱缰的野马，在一页页稿纸上纵横驰骋。

作者这个称谓，深含着荣耀价值与尊严。不分年龄大小，不论职务高低，不管是男是女，不管是大作家还是无名小辈，不管是大诗人还是小诗人，不管是科学家还是研究员，不管是工人还是农民，也不管是军人还是学生等等，只要你把作品交给报刊或出版社等媒体，署名一律统称作者。

我们都因热爱文学艺术而走到一起，因对小说、散文、诗、词、曲、赋、书、画、戏剧等的钟情而走到一起。我们都热爱生活，有对生活的眷顾，有对亲人的思念，有对故乡的眷恋，有对山川水草的心仪，有对友情的珍爱，有对人生的感悟，有对社会不公平现象的抨击等等。这些生活中的纷纭万象，都会顺着你创作的笔触和指尖敲击的键盘，流进你一篇篇倾诉的文字里，你的情感世界便会在读者心头发酵，或惊喜，或激奋，或抑郁，或悲伤，或讶异，或愤怒，都会在编辑与作者情感的融合中，一起与时代共振的。你就会在臻达守正创新、植根铸魂的制高点上，放射出异彩纷呈的精彩，为文艺殿堂增色添彩。