朴树歌词的创作美学探析

宫璐萍

朴树原名濮树，是中国著名男歌手。20世纪90年代初，朴树开始从事音乐创作，直到1999年1月发行专辑《我去2000年》，朴树开始以校园民谣代表性歌手的身份被人所熟知。与同时代其他校园民谣歌手不同，朴树的原创歌曲从歌词到编曲都融入了鲜明的摇滚色彩，呈现出“民谣—摇滚”的创作特征。在朴树的歌词创作中，诗性特征体现得十分鲜明，这些歌词一方面表达了词作者独立的个体意识，另一方面也呈现出了那个时代青年人的骚动和不安。除此之外，朴树在其歌词创作中还加入了杂语的成分，这使朴树的歌曲呈现出独特的听觉感受。本文拟从朴树歌词的诗性特征以及杂语并置现象两方面出发，探析朴树歌词的创作美学。

一、诗歌与歌词的交融—朴树歌词的诗性特征

诗歌与歌词的关系源远流长，我国最早的一部诗集《诗经》即集中体现了诗歌与歌词的关系。《诗经》中“风、雅、颂”类别就是依据音乐的不同来划分的。马瑞辰在《毛诗传笺通释·诗入乐》中论证道：“诗三百篇未有不入乐者。”①陆正兰:《歌词学》，中国社会科学出版社，2007，第28页。到了宋代，“倚声协律”的宋词使诗歌与歌词之间的关系更加密切。而新诗的出现及繁荣使诗歌与歌词之间的关系开始呈现出疏离的姿态。即便如此，新时期的诗歌与歌词在语言与精神层面仍然存在交融的现象。作为“民谣—摇滚”类型的歌手，朴树富有诗性特征的歌词创作正是这种交融的呈现。

1999年，朴树在与麦田音乐签约三年后发行了自己的第一张专辑《我去2000年》，这张专辑中的词曲全部由朴树一人创作，专辑一经推出便受到广泛好评，朴树也因此张专辑荣获了多项音乐奖项。……