基于双创时代下的高职美术教改思路研究

李 幸

(三门峡职业技术学院，河南 三门峡 472000)

创新创业是新时代推动社会各行各业健康快速发展的重要思想，也是可持续发展的必然结果。随着“大众创新，万众创业”政策的发展不断深入，社会对高职的毕业学生要求也越来越严格，因此，高职院校的美术教学，一定要紧跟社会发展的步伐，以培养拥有浓厚学习兴趣、专业基础知识、优质艺术素养和娴熟专业技能的学生为宗旨，鼓励教师积极学习先进的教学理念和方法，寻求新的教改思路，将理论与实践结合、构建新的课程体系和利用工作坊的教学模式等，使我们的美术教学课堂更加丰富。

一、双创时代下的高职美术教改的重要性

在2014年9月的夏季达沃斯论坛上，李克强总理提出要在九百六十万平方公里的土地上掀起“大众创业”“草根创业”的新浪潮，形成“万众创新”“人人创新”的新势态。之后在2015年，李克强总理又提出了“大众创新，万众创业”的概念并在政府报告中明确强调，由此可见“双创时代”已经来临。而在中国“互联网 +”大学生创新创业大赛中，我们的李克强总理说道：“大学生是实施创新驱动发展战略和推进大众创业、万众创新的生力军”[1]，所以对于高职美术教学来说，基于双创时代进行美术教改刻不容缓，其意义尤为重要。

首先，美术是一种艺术形式，可以用一定的物质材料来表现可视的平面与立体形象，从而反映客观世界与创造者的主观感受，体现对故事、世界、生命的展现，因此也被称为“造型艺术”“空间艺术”等。由此看来，美术的形成、发展与创新创造有着不可分割的密切联系，而高职的美术专业，是为社会培养艺术人才的重要场所，因此在双创时代下进行高职美术的教学改革，就显得尤为重要；

其次，社会对高校毕业生有着更为严苛的要求，需要他们承担更多的使命与责任，因此高校毕业学生不仅要有过硬的专业技能与素养，还要拥有独特的创新创造能力，能够从容的应对社会各种状况。因此作为高职的美术教师，在日常教学中，除了专业知识与技能的讲授，要更加侧重于培养学生的艺术素养与艺术创新创造能力，为适应双创时代，响应高校“创新创业教育”的要求做准备，实现学校与社会的完美衔接，努力培养具有创新创业能力的社会主义优秀艺术人才。

总而言之，双创时代需要更多的创新创业人才，为实现中华民族伟大复兴中国梦，教育是重中之重，对于高职院校的美术专业教学来说，更要主动承担起这份社会责任，知晓培养高职学生创新创业能力的重要性，教学改革是必然选择。

二、基于双创时代下的高职美术教改思路

高职美术教革首先需要我们明确改革思路，并以此为方向，完善我们的课堂教学。教改的思路有多种多样，这里我们仅从理论与实践结合、新的课程体系和美术工作坊融入教学三个方面展开分析。

(一)将理论与实践结合实现高职美术教改

新课程标准要求学生要全面发展。以往的传统教学大多只重视学生的基础知识与专业绘画技能提高，忽视了学生其他方面的提升，在学生的综合素质培养与艺术品德修养上缺乏引导，这样的教学既不符合新课改的要求，也会使学生在日后的学习与社会生活中无法很好适应。据了解，许多美术专业毕业的高职学生都没有从事与美术相关的工作，即使从事工作与美术相关，也大多受到各种因素影响，自身发展有限。其实美术是一门有很强生活性与实践性的学科，单纯的理论知识教学根本无法满足学生的美术追求，因此，在高职美术教学中，我们要注重提升学生的美术实用技能与实践能力，丰富学生的创新创造性，使其能够在美术行业的道路上越走越远。

以“茶叶包装方案设计”教学为例[1]，教师可以先结合教学大纲熟知教学任务与目的，利用情感教学的方式，结合多媒体，实体教具等教学手段，让学生对茶业的包装流程与包装历史进程做初步的了解；然后教师可以按照对班级学生的了解，合理的将其进行分组，在课前让学生了解各自家中的茶叶包装设计，有条件的还可以带到课堂上与小组成员分享，再进行组内探讨；课程结束后，教师根据课上教学以及学生的掌握程度，布置学生个人作业与小组作业，还可以在下节课将学生带出教室，参观附近的茶叶企业或茶园等，使学生充分意识到他们所学习的美术知识与实际生活是息息相关的，学好美术相关知识与技能才能更好地为社会服务，并以此来增加学生的学习热情与积极性，提升学生的创新创造能力。

除此之外，教师可以在学生假期的时候，布置社区实践作业，如社区宣传栏设计、绿化设计等等，初步培养学生的社会服务意识，明确自己学习的最终目的是为了更好的回馈社会，在社会工作中体现自我价值；还可以通过校企联合的方式培养学生的实践能力，积极为学生争取校外合作的机会，帮助学生锻炼自身的美术综合应用能力，提升其创新创造能力，为学生毕业后更好地适应社会提前做准备。

以这样的教改思路为指引，在高职美术教学中实现理论与实践的有机融合，旨在培养更加适应社会创新创业要求的综合性艺术人才。

(二)构建新的课程体系实现高职美术教改

结合日常工作经验与美术专业相关教师的调查，我们发现，以往的课程体系在高职美术教学中存在一定问题，不够贴合学生的成长发展轨迹，对培养创新创业型人才有一定的阻碍。因此，我们需要构建新的课程体系，这里以层层递进为构建原则，以有机衔接为宗旨，简单的将其分成了三个板块，即专业、通识、创业[3]，旨在更好的适应双创时代，将创新创业教育贯穿高职美术教学的全过程。

首先，我们主要针对高职美术专业一年级的全体学生，以美术专业基础知识教学、学校公共基础课程教学和创业基础通识教学为主，旨在通过美术专业基础知识教学，包括色彩运用专项训练、艺术创意表达、造型方法与表现形式等课程，强化学生的美术专业知识，训练学生独特的艺术思维；通过学校公共基础课程教学，包括思政课程等，提升学生的文化素养，使其逐渐形成正确的人生观和价值观，同时为创新创业教育打下坚实基础；通过创业基础通识教学，包括职业生涯规划、创新创业基础等课程，帮助学生了解社会对于学生创业的要求，初步形成创业意识，并有针对性的训练自己的创新思维与创业能力。

其次，我们主要针对高职美术专业二年级有创业意向的学生，以打造专业平台、社会文化创意产业发展动态课程和创业实务培训课程教学为主，旨在通过专业平台的打造与文化创意产业的发展动态教学，使有创业意向的学生了解当前社会的文化艺术创业现状，对文创模式有基本的认知，并结合高职美术专业开展的创业方向选修课，根据学生自身喜好选择，针对性提高自己的专业技能与创业能力；通过创业实务课程培训，可以使学生在理论知识充沛的前提下，很好的提升其社会实践能力，并且获得实务培训合格证书后，还能得到政府关于学生创业的政策与资金等支持，一举两得。

最后，我们主要针对高职美术专业毕业年级既有创业意向又能力卓越的学生，并且已经取得二年级创业实务培训合格证书者，以专业综合测试和“创业+”系列课程教学为主，旨在通过专业综合测试，开展学生毕业设计环节，为学生在校的学习画上完美的句号，开始真正进入社会，明确自身日后的发展方向；通过“创业+”系列课程教学，为学生搭建从校园到社会的桥梁，奠定学生的创业基础，将学校与社会企业结合，在校园就帮助学生获得社会上的信息资源、资金、技术等支持，更好的开展创业项目。

(三)利用工作坊的教学模式实现高职美术教改

1.什么是美术工作坊

美术工作坊是针对高等院校艺术类专业所提出的一种教学模式，将参与、体验、互动三者进行有机融合，为学生打造美术工作实践的平台，旨在帮助学生加强自身的美术实践能力，强化自身的专业知识与技能[2]。

将美术工作坊融入高职美术教学，可以使其成为学生开展课外实践活动的合适场所，也可以为学校开展美术比赛、专业技能拓展培训等项目提供场地。通过美术工作坊的教学模式应用，能够最大程度的给学生自主创新创造空间，有助于学生综合素质的提升，同时也符合学校多元化教学的要求。在双创时代下，创新创业人才培养已经迫在眉睫，而美术工作坊这种全新教学模式的出现，让我们看到了高职美术教学的春天。

2.美术工作坊在培养创新创业型人才的具体应用

美术工作坊在培养创新创业型人才的具体应用有多种，这里仅以设立创新创业的工作坊空间、开展主题活动和设立校园工作坊项目为例进行说明：

设立创新创业工作坊空间，主要指的是在学校划定的场地范围内，结合学生的专业兴趣需要，开设美工坊、画坊、工艺坊等等，建立多个小型工作室，并配合相对应的参考资料、设施设备和一系列工具等为学生营造丰富的创新创业教育氛围，从而激发学生的创新创业热情。

开展主题活动，主要是针对高职院校的艺术类专业下的所有学生，让美术专业的学生与其他专业的学生有机组合在一起，相互交流与学习，定期设定艺术相关的主题，墙面设计、创意空间等，使学生围绕主题活动与具体问题开展研究与讨论，将所学知识融会贯通，从而实现全方位的提高。

设立工作坊项目的主要目的是帮助有创业意向的学生在校园寻找适合的合作伙伴，共同实现创新创业的目标。项目可以由学生单人或多人发起，教师进行指导开展，也可以由教师发起，指定学生组成项目小组开展。有时会有一个大项目包含多个小项目，要注意小项目间可以利用互联网的工作模式实现信息资源共享，保障小组间的成员交流。项目结束后可以将项目成果进行公开，为其他对创新创业还在犹豫的学生做榜样。

总而言之，美术工作坊是新时代应运而生的新的教学模式，在高职美术教学中，我们要充分发挥它的作用，以更好实现我们的教改。

三、结语

通过上述三个方面的教改思路研究，我们为高职美术教学课堂增添了新的想法，但是这只是教学改革的冰山一角，在以后的教学中，教师要更加注重学生的综合素质发展与综合能力培养，结合新的教学方式和教学课程体系，不断寻找更多更适合高职美术教学的教改思路，真正实现高职美术教学改革，推动高职美术教学更好地发展。