黄梅戏语言与方言研究体系探索与构建

江爱华

据2015 年文化部全国戏曲普查结果，国内目前尚存续348个剧种，除京、昆两大国剧之外，余为地方戏剧种。地方戏剧种随着戏曲艺人冲州撞府得以流布四方，为符合地方观众观剧习俗，其流布过程中沿袭土俗，错用乡语，因而地方戏曲语言中不仅蕴含着戏曲用语、谚语、戏文用字，也包孕着地方方言，方言成为地方戏语言基础，三百余地方戏剧种为戏曲语言研究提供了丰厚的土壤和广博的空间。系统梳理戏曲语言研究，撇去其浮光掠影，该研究领域的核心集中在两个方面：其一为文化民俗层面，即研究地方戏语言与方言的关系；其二为演唱技法层面，即研究地方戏语言的音韵、发音与演唱。

就黄梅戏语言与方言研究而论，其最重要的学术成果仍然集中在上述两大层面。研究者们在该领域纵横捭阖，深入研究黄梅戏的道白、唱词、声腔与安庆方言的关系，黄梅戏的语音、语法、词汇与安庆方言的关系。其中班友书撰写了《语言·声腔·地方性——兼谈黄梅戏的优势》《黄梅戏语言音韵初探》，前者分析了地方性是地方戏的核心属性，后者对黄梅戏音韵做了详实的研究，诠释了黄梅戏“十三字韵”，即“面、上、定、东、葵、代、道、起、求、过、固、下、结”等十三字代表的黄梅戏十三韵，并与京剧“十三辙”做了比较。江龙生的《黄梅戏舞台方言及其衍变》中对黄梅戏舞台语言做了简单的划分，提出古装黄梅戏的舞台方言用韵白，生活传统小戏用小白，而现代戏的舞台方言用近似于普通话的方言。对于黄梅戏剧种与安庆方言的深度交融，鲍红撰写了系列论文，如《黄梅戏艺术与安徽安庆方言》《黄梅戏舞台方言的语音变异考察》《黄梅戏韵白与方言白差异之辨析及发展走向的思考》《黄梅戏舞台方言文白异读的语言选择策略》，上述论文从黄梅戏剧种与安庆方言、黄梅戏舞台方言的语音变异、黄梅戏韵白与方言的差异、黄梅戏舞台方言的文白异读等五个方面展开论述。张莹的《黄梅戏唱词的语言特区属性》首次提出黄梅戏语言特区的概念，指出黄梅戏唱词不仅要满足韵律的要求，还要不妨碍语义的表达。学者们致力于黄梅戏语言与安庆方言研究，开辟了黄梅戏艺术与语言学跨学科交互研究的新领域，为后学提供了广阔的研究空间，意义深远。

本期刊发的两篇论文《从黄梅戏小戏看戏曲语言与文化的关系》《色彩与旋律：黄梅戏唱词文本音韵探赜》，前文兢兢于基础功夫，以黄梅戏小戏中念白、唱词为例，深入探索了黄梅戏小戏与安庆民俗文化既互为依托，又相互影响的关系，指出黄梅戏小戏语言有被普通话同化的趋势，因而保护地方方言意义重大。后文立意潇洒，立足黄梅戏唱词文本音韵，结合唱例首次将黄梅戏音韵细分为声母和韵母，指出声母韵母作用于唱词的音色并起到传情达意的作用，再探析了黄梅戏唱词的内在规律，与明清曲学“五音四呼”“平仄阴阳”“辨声捷诀”遥相呼应，可视为明清曲学余绪，令人耳目一新。此两篇论文，有创新有传承，巩固和充实了该领域研究基础。

戏曲二字分则为戏与曲，合则为戏曲，因而戏曲研究广义分为戏文研究与曲学研究。戏曲语言与方言研究则难以归属划类，既涉及戏文的文法、句式，又涉及曲学的音韵、发音，实则为戏文研究与曲学研究的综合。本刊立足黄梅戏研究专栏，致力于开拓黄梅戏研究新领域，推动黄梅戏与其他学科交互研究，依托学者们数十年来在该领域的研究成果，加以系统梳理，提出构建黄梅戏语言与方言研究体系设想，因而本栏目欢迎有志于该体系研究诸君同仁赐稿，共襄构建。