论紫砂壶《竹段》的设计融合以及人文内涵

刘洋

摘要紫砂独特的双气孔结构，可以最大程度地发挥出茶叶的醇正滋味，同时紫砂壶被赋予了许多的造型设计和人文内涵，带给我们更多的情感寄托。从这件紫砂艺术作品《竹段壶》，我们能够看到艺人一丝不苟的工艺技巧，其将竹子的元素和紫砂本身的材质合二为一，再加上黄色的加持，让竹子更加具有独特的韵味和气息。通过这样的竹器，我们不仅能在茶座上感受到茗香徐徐，还能在紫砂壶中寻求一种精神的愉悦和寄托。

关键词  宜兴紫砂；竹段；设计融合；人文内涵

江南水乡宜兴自古以来就有着“竹的海洋、茶的绿洲、洞的世界和陶的古都”之美称，绵延千里的宜南竹林成为了江浙皖三省天然的分界线，在郁郁葱葱的竹林掩映之下，大片的茶园青翠欲滴，特别是在三、四月份的时候，吸引了许多天南海北的爱茶之人前来品茗玩壶。太湖之水和天目山余脉的交汇形成了许多的溶洞，善卷洞就是其典型的代表之一，这样的地质结构之下，紫砂矿料的形成可谓是天经地义，其在1 180 ℃左右的高温烧制以后形成了双气孔结构，可以最大程度地发挥出茶叶的醇正滋味，同时紫砂壶被赋予了许多的造型设计和人文内涵，带给我们更多的情感寄托。

1宜兴紫砂《竹段壶》的设计融合

这件宜兴紫砂艺术作品《竹段壶》（见图1）采用了在紫砂造型设计之中常见的以竹入壶的手法。在历史上，许多的紫砂艺人曾经都创作过非常经典的紫砂竹器，无论是工艺的精湛程度，还是在神韵的营造方面都带给我们独特的视觉冲击力和情感的共鸣。此壶壶身简约，一段竹子优雅地挺拔屹立，细腻的工艺让我们能够感受到竹子的栩栩如生，特别是看起来并不起眼的竹节也是层次感突出，壶嘴上扬，挺拔有力，上面的竹节灵动自然，从端部延伸出来的竹叶贴合于壶身，宛如清风徐来摇曳多姿，沁人心脾。和壶嘴相呼应的壶把则是竹子的自然圈卷，搭配中空的设计，让我们清晰地看到竹子中空外直、虚怀若谷的形态特征。壶盖微微鼓起，压合于壶口，边缘凸起明显，上面贴塑的竹叶和壶钮竹段融为一体，非常具有艺术气息。在设计和创作的时候，总是情不自禁地去通过观察庭院之中种植的竹子来具象到紫砂壶之中，希望能够更为贴切地用不同的工具尽量还原竹子本来的面貌。竹子无论是在静止的状态还是在风中摇曳都能够呈现出不一样的画面。从紫砂艺术作品《竹段壶》中，我们能够看到艺人一丝不苟的工艺技巧，其将竹子的元素和紫砂本身的材质合二为一，再加上黄色的加持，让竹子更加具有独特的韵味和气息。通过这样的竹器，我们不仅能在茶座上感受到茗香徐徐，还能在紫砂壶中寻求一种精神的愉悦和寄托。竹子作为我们生活之中常见的植物，抛开单纯的经济价值，其已经成为我们国人心目中所追求的精神信仰的典型代表，在中国传统文化中留下了浓墨重彩的一笔。

2宜兴紫砂《竹段壶》的人文内涵

竹子作为江南地区比较常见的植物，特别是在紫砂的故里宜兴，竹海绵延、清风竹影，让我们制陶人有很多机会去近距离观察和临摹竹子，而且制作紫砂的工具也有很多是采用竹子制作而成的，所以竹和紫砂已经从根源上具有天然的缘分。竹子高耸入云、四季常青，伟岸的身躯带给我们更多的是一种视觉的冲击力，同时竹子飞快的生长速度也令人啧啧称赞。“茅舍小桥流水边，安居落户自怡然。风摧体歪根犹正，雪压腰枝志更坚。身负盛名常守节，胸怀虚谷暗浮烟。寒霜暑热毫无畏，春夏秋冬四季妍。”这是一首《咏竹》诗，其中能够看到古人对于竹子自然形态的描述和不屈精神的赞扬，无论是在茅舍旁还是山间小丘，竹子都能够安然落户，无可挑剔，自然而然地对抗着雨雪风霜，把自己最为正直和苍翠的一面呈现给我们，背后的痛苦自己默默地承受。广大的紫砂陶人不仅被竹子優雅的姿态打动，更是被它所蕴藏的那种精神感动，在不断地实践之中创作了无数的描述竹子的器型，特别是竹器和陶刻的内容非常具有典型的江南风情和人文韵味。当我们在创作遇到一定瓶颈的时候，可以在竹海之中徜徉散步，把更多竹子千般姿态、万般风情抽象为不同的创作元素，创作出更多、更好的竹器，也让我们在饮茶品茗的过程中能感受到竹子“宁可食无肉，不可居无竹”的人文风情，这样的一把竹器在茶座上令人遐想万千，仿佛置身于江南竹海茶园之中，何等的惬意悠然。

3结语

当我们在紫砂艺术的海洋中遨游的时候，就会发现以竹子为创作题材的作品占据了很重要的位置，其也是最能够体现江南地域特征和人文风情的类型，正是在一把把以竹子为点缀的器型上面，我们看到了中国古代文人的艺术审美和精神气节，其深深地影响着我们当代人的向往和追求。

参考文献

[1]王杏军.一门竹器 紫韵悠悠——论紫砂组合“弄清影”的和谐设计和文化内涵[J].陶瓷，2022（10）：99-100，107.