俯仰异观 睹著知微

翰翰·凯奇（John%Cage，1912—1992）作为20 世纪美国乃至世界现代音乐中无可取代的独特存在，以其颠覆性的音乐实践被国内外的音乐界乃至多个领域共同关注并被讨论。当下，人们对凯奇的关注也逐渐从感性的评价转向了学术研究，对其认识也日益深入和多元。为汇聚对凯奇的前沿研究，推动国内外学术领域对其相关问题的认识与反思，中央音乐学院于2023 年7 月4 日至5 日举办了“约翰·凯奇预制钢琴讲座音乐会”与“约翰·凯奇学术研讨会”。此次活动由中央音乐学院音乐学系与钢琴系主办，邀请了西方音乐史、音乐美学、作曲、音乐表演、乐器学、舞蹈、美术、文献翻译、出版等领域的16 位专家学者，以一种深度、跨界、整合的方式展开讨论，涵盖了凯奇预制钢琴、艺术创作、表演实践、音乐观念、审美接受等议题。

4 日，“约翰·凯奇预制钢琴学术讲座音乐会”于演奏厅举办，音乐会以讲解与现场表演穿插的方式先后演出了《酒神祭》《水上音乐》《预制钢琴协奏曲》三首作品。5 日，“约翰·凯奇学术研讨会”在教学楼717 会议室进行。

一、预制钢琴的研究与实践

1940 年， 凯奇创作出第一部预制钢琴作品，他一生传奇般的音乐实践都与这件乐器有着千丝万缕的联系。预制钢琴作为对鋼琴音色及表现力的拓展，存在史学、技术、音乐观念等多个论域的相关研究。中央音乐学院陈泳钢在《约翰·凯奇及其预制钢琴对音乐创作影响之相关思考》的发言中指出，“预制钢琴”在我国曾被翻译为“加料钢琴”“特调钢琴”等等，他建议将这一称谓确定为“预制钢琴”。……