90后的“脑洞”有多大？去看看他们的创意设计

记者 陶瑾

90后的“脑洞”有多大？去看看他们的创意设计

记者 陶瑾

书籍装帧之皮影系列

普通大学生毕业成果以论文呈现，而艺术类大学生则“拿作品说话”，他们的毕业季有啥不一样呢？

前些时日，苏州经贸职业技术学院纺织服装与艺术传媒学院2017届毕业生优秀设计作品展精彩亮相。作品分静态和动态两块展示，共有11个专业200余件优秀毕业设计参展，涵盖环境艺术、视觉传达、平面设计、服装设计、影视动画、纺织艺术等多个艺术与设计门类。“作品虽然尚不够完善，却饱含了这群90后的创作热情和艺术想象力，造型设计感都很强。不少同学的作品已接近专业水准，受到企业的大力青睐。”艺术设计系主任陈铁军介绍说。

90后，在设计观念和未来择业方向上展现出更开阔的视野和多元化的探索精神。经贸学院一直以来坚持理论知识与专业实践相结合的办学模式，加强校企之间的交流合作，激发师生的创作思维和创意灵感。学院尊重每一位学生的设计想法，鼓励并帮助他们完成，这才会有冲破传统束缚的作品诞生。无论哪个专业，其实都是在一个大的艺术氛围里创作，不应被局限在某个专业，而是可以整合专业资源，做出更多自己想要表达的东西。

一起先来看看2017届优秀毕业设计吧。

艺术类大学生“拿作品说话”

书籍装帧之昆曲文创系列

设计者说：由昆曲表演中角色使用的泥金扇为原型，描绘出眼睛的形态，主要想表达昆曲表演剧中人物和面对观众传情达意的“心灵之窗”之含义 。作品的设计元素大多采用昆曲中的人物，一些小物件看似不起眼却透着悠悠的昆曲韵味。

纵观近年来文创产品的开发，利用原生艺术品的符号意义、美学特征、人文精神、文化元素，通过设计者自己对于文化的理解，形成创意。昆曲是中国最古老的剧种之一，作为文创产品设计的重心是借助文创思维来传播古老的昆曲艺术，赋予其更丰富的文化质感。只有将创意产品与本土文化相结合才能创作出更具生命力的作品，让昆曲这一“百戏之祖”充满朝气，传统文化得到更好的传承。

书籍装帧之皮影系列

设计者说：灵感源自电影《一个人的皮影戏》，影片中的用色和打光极其动人，剧情讲述皮影戏传人马千里人生的跌宕起伏，也是大多数传统文化传承者的无奈尴尬，影片最后，老艺人在庙中独自演绎皮影戏的场景，让人久久无法忘怀。

围绕这一主题，策划了皮影系列书籍，分三册。从皮影的历史渊源谈到皮影戏的表演，其中有精美的皮影图片赏析、皮影戏剧目文字记录以及部分皮影艺人的人生感悟。书籍版式采用精装和平装两种装订方式，珠光纸材质的平装封面效果更好一些。整体风格采用传统中国红色系及留白，封面封底以暗色竖排文字为底纹，皮影人物图形作为装饰，加上书名设计排版，整体呈现出儒雅人文的意味。

《蝶恋》

《墨韵》

服装设计《年》

设计者说：2017年春夏时装周，吹出一阵新的时尚风，即借鉴中国元素的力度空前，把戏曲、年画等印到服装上。我们主要围绕年画展开毕业设计，民间年画是我国绘画艺术的一种样式，具有浓郁的民族风格和地方特色。桃花坞木刻年画是苏州的一张文化名片，将这一传统元素进行重新切割、变化、组合，应用到服饰之上，令古老的年画焕发新的生机。

我们以年画娃娃为主要图案，红色与大地色为主要色彩，将年画娃娃的印花与布料相映衬，结合阔腿、露肩、绑带、线性、复古等元素来增加时尚感，另外还采用贴布绣形式，将《一团和气》做了一些造型变化，让人眼前一亮。

服装设计《墨韵》

设计者说：中国水墨画，以形绘神，墨即是色，低调巧妙地运用于服装整体，让奢华不经意间渗入服装的每个细节，不可复制、不再量贩。水表达了柔和之美，墨倾诉了悠久文化，我们通过服装面料和色调图案的印染定制，再搭配带有名族风情的配饰，自然水墨中彰显独特魅力。

服装设计《蝶恋》

设计者说：范冰冰戛纳“花仙子”的装扮，令人惊艳而留下深刻印象。颜色突破礼服的传统颜色又不失俏皮灵动，美出了新高度。因此有了《蝶恋》主题。

我们在设计上追求一种简约风，在薄纱、柔和的面料之上增添了精致的装饰。考虑到今年的流行色趋势，我们突破婚纱的传统白，用海洋蓝作为服装的主打色系，并将蝴蝶和花朵镶嵌在素净的婚纱上，呈现出别样的灵动和优雅。

套装婚纱打破人们对传统婚纱的观念，是今年各大T台的流行必备，因此，我们设计了一款中性风的套装婚纱，这在其他几件婚纱中独树一帜。

想象着，蝴蝶依恋着花朵，嵌在层层欧根纱上，这样一件缀满bling bling的婚纱，仿佛花仙子一般，谁会不心动呢？

90后们，青春正当时，他们讨厌循规，思维天马行空，享受着自由空气。然而，设计的旅程，不仅需要倾注热情，更需要长久的坚持，青春不散场，90后的未来才刚刚开场。