有趣的灵魂interesting soul

冯富裕

所谓人生的大事，人们经历的越多，时间的切片也就越发变得厚重。曾经很长一段时间，我怀疑自己生了一种怪病，对于事件的发生，不会做出任何或悲或喜的情感反应，内心更是冷静到让自己都觉得陌生。每到这个时候，我就会翻出《步履不停》，我把《步履不停》当成药来看，看完之后会有一点点幡然醒悟的痛心疾首，但在下一次该哭或是该笑的场合依旧面无表情。后来回想起那段时间，我将它称之为“灵魂缺失的日子”。近两个月随着人生的大事又经历了二三，我时常会回想那段“灵魂缺失的日子”，我有些不自信地开始否认自己之前的定论，再有趣的灵魂也有生病的日子啊！也或许是我将石内都的《黑白》看到了后記的部分，我的推翻开始随着阅读无限放大。“照片终究是个人的视线，所以不论什么照片都具有私人意味。虽然无须特地强调这一点，但还是想说明一下。我的照片是个人史。我的照片不过是随性的臆断和任性的自我陶醉而已。”我相信很多人都和我一样第一次听说石内都，是从“横须贺”而来。她的这句话深深感染着我“横须贺的空气、公寓的墙壁、赤线地带的气味到底是什么呢？全都是我。”然而同一个“横须贺”，在东松照明的《占领》中，在森山大道的《横须贺》中，我们看到的却是和石内都眼中并非同一个此时此刻的时间维度。有着有趣灵魂的人不一定都是摄影师，同样，有灵魂的摄影师也未必都是有趣的人，但一定是一位“自私”的人。当你真实表达自我的时候，你的存在感来源于你对内心坦诚相见所受到的损耗，那些属于自己的感受的生成与经历，才是对于每个灵魂来说最有趣也是最宝贵的那个部分。

《纪念碑谷》

— Mathieu Bernard-Reymond

法国摄影师Mathieu Bernard-Reymond出生于1976年，成名作《失踪》。他的作品探究建筑、人物、风景之间的互相影响。一种末世荒凉感从照片中透出，建筑在这里看起来是如此的冰冷，毫无生物存在的迹象。

《纸艺与光影》

— Eiko Ojala

Eiko Ojala是一位来自爱沙尼亚的艺术家，作品大量使用纸艺效果。他擅长在保持简洁风格的前提下探寻光影间的关系，最终效果均通过数码方式完成。这便是近些年日渐流行的Digital Papercut Illustration。

Wardrobe Snack

— Kelsey McClellan

Wardrobe Snack是由摄影师Kelsey McClellan与搭配师Michelle Maguire 共同完成的一个与颜色和美食相关的小项目。他们将不同食物与服装造型进行色调的配合，精心捕获了以上画面。

《目光的间隙》

— Ana

来自古巴的摄影师Ana擅长记录被常人忽视的那些场景，在黑暗的角落亦或是暴露于阳光下，总能被她看到那一丝带着趣味与尴尬有别于正常画面的瞬间。

Still lifes from the real life

— Fran？ois Ollivier

摄影师Fran？ois Ollivier目前是一名自由摄影师，他的工作涵盖编辑以及商业摄影、艺术摄影、新闻摄影。毕业早期，他的工作都与文案和内容宣传相关，后来逐渐转型开始了摄影师生涯。

Street Errands

— KangHee Kim

韩裔摄影师KangHee Kim定居在美国纽约布鲁克林，她擅长对不同照片进行拼贴处理，创造出新奇的巧妙组合，在纽约街头拍摄的照片中Kim将平凡无奇的街景变成了恍若超现实电影中的画面。

《孤独东京》

— Yota Yoshida

年轻的日本街头摄影师Yota Yoshida，是一位游走于东京街头自学成才的摄影师，普通的日常景象在他的眼中，时常呈现出浓厚的诗意感，他的照片为观者在普遍真实的画面中寻求一种梦境。