《再现直接证据》

至 2017 . 07 .15

展览机构：see+画廊 北京朝阳区酒仙桥路2号798艺术区797路B10

在二十世纪下半叶的任何照片中，一眼就能辨认出尤斯曼的摄影蒙太奇作品。它们已经成为摄影图像制作的先驱和范本，久负盛名并广为传播。

这些摄影作品不是记录真实事物某一时刻的表象，它们并不是存心要混淆观众的视觉，让人们误以为世界就是这些图像所表现的这样；它们只是对观众向来认为可信或可预见的照片提出质疑，提高人们对影像可制作性的认知，从而引起一系列关于影像用途的提问。

尤斯曼把他的传统暗房发展到几乎不可超越，他可以任意地将诸多素材精准地合成在一張图像里，并始终用明胶银盐印相法逐一把数张图像合成在一幅作品里。他杜绝复制底片。

如同一场宿命，注定尤斯曼验证了以暗房技术制作摄影蒙太奇的切实可行，并把传统表现法推向巅峰，也亲眼目睹了在数码图像时代它即将或已经成为过去。

尤斯曼建构了一个时代的终结。但我们同时也可以把他看作是承上启下的跳板，他通过在世界范围培养自己影像作品的观众，以及激励同行努力开创他们自己的实验，帮助人们做好了迎接数码图像时代的到来。

《光合作用》——当代影像展

展览机构： M97画廊

上海市静安区昌平路363号4幢1楼/2楼

这次展览“光合作用”收集了十几个艺术家的摄影创作，庆祝花和叶子的细化和符号。比如阿斗创造的一个强调自己的痛苦的场景，迈克尔·沃尔夫几乎构想了城市植物的文件，而韩雷则探索技术来实验三维图像。所有的艺术家们一起证明了在摄影中描绘鲜花的无限可能性，同时暗示了艺术史上的花艺表现和摄影本质的多样性。

参展艺术家：韩磊、董文生、迈克尔·沃尔夫、阿斗、骆丹、林志鹏（编号223）、蒋志、雷本本、蔡东东、沈玮、王希慎、储楚、孙彦初。

《范沧桑》——蒋志摄影展

展览机构：Hadrien de Montferrand画廊

北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区七星东街

《范沧桑》是本次展览的主题，它进一步解释了主观的主动性对所谓事物的影响。“范”既为规范、法则、模型，也有遵循规律、就范之意；而“沧桑”意为事物无常、变化无驻，“范沧桑”作为名词可释为“变化之法”，作为动词在这里则强调“被动”和“主动”的辩证关系——因变而做，因做而变。

《听我说》——中瑞当代摄影展

展览机构： OCAT上海馆

上海市静安区文安路30号

“听我说——中瑞当代摄影中的新叙事”于6月19日起在OCAT上海馆呈现，展览邀请来自中国和瑞士的10位年轻摄影师，用影像语言搭建起层叠交错的叙事时空。两位策展人——彼得·福伦德和施瀚涛——对中、瑞两国的当代摄影实践进行了长期的观察与研究，他们发现两国的摄影实践者不约而同地在利用摄影作为媒介展开叙事，在纪实和虚构之间创造出一个想象的现实。这也是当代摄影实践的共性。