德国钢琴教育对我国钢琴教育的启示

赵静

[摘要]钢琴教学是一个艺术学科，学习的目的就是促进音乐素养和提高学生身心发展，钢琴教育首先要以审美要求为主要要求，以演奏的心里为技术支持，创造出演奏心理，通过本文的研究，我们可以借鉴德国优秀的钢琴教育方法，结合我国钢琴的教育优势，提高钢琴教育的教学质量，从而达到一个更高的艺术境界，研究一种适合于中国钢琴教育的方法，为我国的钢琴教育提供一个新的途径。

[关键词]钢琴教学；德国钢琴；素质教育

[中图分类号]G640 [文献标识码]A [文章编号]1671-5918（2016）19-0054-02

doi：10.3969/j.issn.1671-5918.2016.19.026 [本刊网址]http：∥www.hbxb.net

我国目前的钢琴教育主要是讨论如何增强其钢琴理论的教学，局限于钢琴的弹奏技巧，这样的教育方式大大地限制了钢琴的教育成果，使得学生的创造能力下降，没有得到丰富的情感体验和艺术修养，对于学生提高艺术修养是不利的。我国的钢琴教育过多的注重音乐乐理知识，讲究弹奏的力度，手指的技巧，但是这种思想是错误的，很多弹琴的技巧是发自内心的感受的，是弹奏者对乐曲的理解，反思我国的钢琴教育，过多地考虑了钢琴理论的理解，没有为钢琴建立一个正确的艺术观，功利性过强，因此为了实现钢琴教育的素质教育，我们要重建科学的钢琴教育思想，这也是音乐专业一个重要的课题。

本文研究了德国钢琴的教育模式，深深地感觉到德国的孩子要比中国的孩子轻松很多，快乐很多，当然这和民族的传统有着很大的关系。我国一直是按部就班地进行教学，重技术、重理论，在德国，他们却不是这样的，是十分注重自然的，在众多孩子中，不力求出类拔萃而是注重顺其自然，不会逼学生练琴，在学生不愿意弹琴的时候，他们是和学生一起欣赏曲子，感受创作者的思想，和学生聊天，这样学生不会有很大压力，表面看来似乎德国的教师不够负责，不够勤奋，然而实际上这是一种教育体制和模式的区别，事实上德国的钢琴教育确是很成功的，而且钢琴教育使得该国的学生想象力和创造力也是十分丰富的，证明就是自从诺贝尔奖诞生以来德国的获奖者占据了一半的人数，我们是否应该通过德国的钢琴教育来反思一下我国的钢琴教育。在我国的国内，国内的孩子就完全与德国是不同的，中国孩子是十分聪明的，是十分勤奋的，家长是十分严格的，密切的观察孩子的每个学习上的举动，为了孩子的前途，很多家长都在为孩子寻找各种课外班。不去管孩子是否喜欢钢琴，大家都学钢琴，我们就必须学钢琴，孩子将钢琴视为仇人，仍逼着孩子来学钢琴，也就是说完全不是为了孩子的兴趣想，更不是为了学生提高创造力和发挥想象力，是德国钢琴启蒙的最重要的特点，也就是说我国的钢琴教育从小就和德国不一样的。

一、钢琴艺术的本质及审美要求

形成高精尖的技术一定是对艺术有了一定的理解，正如很多事物，形式永远是低于内容。再者钢琴音乐作品是音乐创作者思想的一种表达方式，是一种才华和技术的交融，钢琴教育是一种以声音为载体的艺术，与其他的学科有着很大的区别，钢琴教育有着与生俱来的时代特点和鲜明的特点，每个人对艺术的理解都是不同的，因此很多名曲是无法用技巧来解释的，不久后这一颇具特色的伟大作品终于在德国钢琴家封·彪罗的手下，首演于波士顿而名扬天下，以至于使鲁宾斯坦幡然悔改……像此类例子音乐史上不胜枚举。而我国的钢琴教育，甚至在高校的课堂上都是在分析该曲目的技巧，甚至是花费大量的时间来讲这些理论，造成了学生对钢琴理论很是反感，但却浪费了大量的时间，因此，本文认为钢琴教育是不能过多的重视音乐技巧，而是多多的培养学生对艺术的理解，为的是表现音乐艺术而不是为了单单的显示技术。

二、钢琴教学要用心来学、用心来教

音乐的创作、音乐的表演、聆听这三个方面都必须是学生用心来进行感受，技术训练只是音乐的一个很小的角度，弹奏者的心理是创作该曲目重要的一个环节，而往往都忽视了这个环节，而德国钢琴教学中，音乐心理学教育占有很大的学时，因为它涉及到了很多方面的内容，包括乐曲的认知、记忆训练、情感表达、理智教育、才能表现等方面。心理状态对钢琴曲子的节奏感、音乐的张力、等方面都是十分重要的。科学的钢琴教学法必须对学生的弹奏心理有深入了解、细微洞察、有效调控的基础之上。学习钢琴是一个主体参与活动，讨论钢琴教学不能脱离学生主体而存在，科学有效的教学法应该是不仅关心学生音乐发展，更关心他们美学趣味和个性养成的方法。改进教学要注意音乐作品中存在着的美的表现和美的火力，和美术作品或是其他艺术形式一样，是一种有韵味的线条，是可以表现生命的，是具备人的情感的，成功人士的作品是可以表现情感的、是可以让欣赏作品的人可以感受到作者的故事和感情的，因此在钢琴教育当中，教师应该认为只要学生从哪个角度学到知识，就应该得到满意。在教学过程中每一位教师对曲子的理解是不同的，可能方法有所不同，但是无论什么方法，都应该表现其根本，不能以枝叶来代表根本。

三、钢琴专业教育两国之间的区别

专业的钢琴教育的规模和质量，与一个国家的总体钢琴教学，中国和德国的在钢琴教育上有着很大的区别，中國的专业音乐院校和德国的音乐教育在钢琴专业课堂设置、教学内容和考核方式有着很大的区别。本文从多个方面进行分析两国钢琴教育的区别具体如下：

（一）教育模式

中国的教学模式是小学、中学、大学，一条龙模式，学钢琴的学生都是从小一直学习到大学的，作为中国的学生是十分辛苦的，多数是勤学苦练来进行练习的。大多数都是专门的音乐学院来进行钢琴教育的，一般研究生学历和博士学历的钢琴专业的学生较少，德国的教育模式则是到高中之后才会进行专业的钢琴教育，但从小就开始进行了钢琴的基本素养，虽然钢琴的基本技巧比中国的孩子少，但是他们普遍对艺术和音乐的理解普遍比中国的孩子要高很多。

（二）课程设置方式endprint

中国从小钢琴教育就是一对一的授课模式，是百分制的，中国音乐院校是普通四年制的，主要的课程为乐理、试唱、练耳、主科（钢琴课）等以及国家等教育大纲内规定的必修文化课，如英语、政治等。钢琴的主科课一般采取一对一的授课形式，每周一次，每次一个半小时。而基础课，如钢琴艺术史、伴奏实践、钢琴教学法与教学实习、钢琴表演风格研究等则采用集体大班授课的形式。近年来，国内有些高等学府也在进行课程改革，从而为提高学生创造能力设置一些课程，比如设置一些管弦乐的课程、声乐伴奏课程都引入到了钢琴课的主干課程当中。

德国音乐院校通常每一周进行一次钢琴课，大家跟随同一位教师进行学习，是不分年级的，每次课程大概有两个小时左右，该课程的主要内容为学生提供了表演、考试、比赛和音乐会的练习曲目，主要目的就是让学生积攒各种上台的经验，每一位学生演奏结束之后，教师就会让其他学生对他演奏的曲子进行点评，指出他人的优点和缺点，德国的传统与中国不一样，因此老师和其他同学会很客观的进行评判，这样每一名同学在别人的演奏中也会得到自己演奏的问题，对钢琴技术有了很好的分析，而且增加了自己的欣赏音乐、感受音乐的能力。考试分数不会以百分制进行评判，一般分数都是上课学生的表现给出的A、B、C、D四个档次，绝不会因为一个曲子弹奏的好坏来核定分数，他们的理念就是艺术是不能打分的，而且他们练习的曲子是多种多样的，中国练习的曲子多数是一些名曲，而德国钢琴课练习的曲子则是多种多样的，不会拘泥为一种形式的，使得学生的眼界很宽，也便于他们的创作。

（三）教材的选择

中国的钢琴教材选择多数是经典曲目，目的是通过经典的名曲提高学生的弹奏水平和创作能力，学生为了取得高分就会反复的来练习这些名曲。多数是旧现代和古代的曲子几乎没有现代的曲目。德国的钢琴教材就会选择范围很广泛的曲子，现代的、古代的、古典的等等，多数是现代的曲目，是学生们喜欢的音乐作品，大大地提高了学生的兴趣，他们也可以对作品进行改编然后在课堂上进行表演，因此他们的教学模式是不死板的遵循教材的。

结语

总之，两个国家由于传统的文化不同、教学理念、教学方法不同使得钢琴教学有着很大的区别，我们应该针对我国的国情，结合德国的钢琴教学的先进思想来不断地完善和改革我国的钢琴教学的方法，要学生真正的依着兴趣来进行学习，放松来学习，去用心体会音乐、体会作品，积极的创作作品和欣赏作品，提高我国的钢琴教学水平。endprint