传统艺术与现代技术的碰撞

王婧

摘要：在新媒体时代，技术与艺术的融合推动了定格动画发展。本文从传统定格动画的制作与新媒体时代定格动画制作进行探析研究，随着科技的发展定格动画将会开拓出新兴之路。

关键词：传统   新媒体   定格动画

中图分类号：J218.7                   文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）11-0183-03

在新媒体时代，定格动画的逐渐兴起和科学技术的日益发展有着紧密的联系。同时，媒体技术的飞速发展在一定程度上，推动了定格动画成长的步伐，定格动画与新媒体技术的结合是时代发展的必然。

一、传统定格动画制作的流程

传统定格动画设计的制作流程，按照工作的性质和时间顺序来分，大体可分为三个阶段：前期创作，中期制作拍摄，后期制作。

前期创作包括策划、剧本编写、美术设计、故事板绘制、音乐创作和对白的先期录音等工作。前期创作主要是美术设计方面，设计师绘制大量的设计纸制图稿，不断的复制修改和调整，存在很大的困难。中期制作拍摄阶段是定格动画不同于其他动画制作方式的最主要内容，主要工作分为偶形和场景道具的制作和逐帧拍摄动画。用胶片摄影是制作传统动画电影的方法，如角色和场景都是手工制作完成，是十分巨大的工程。

二、传统定格动画设计不足

传统定格动画设计和制作主要依靠纯手工和机械制作，成了束缚自身的瓶颈，一部长片动画片需要几年的制作周期。

（一）偶形角色动作表演僵硬

由于传统定格动画产生源于逐格拍摄技法，这一古老的制作方式即是它的起源也是致命的问题，角色动作表演的连贯性和流畅感不足。由于定格动画特有的拍摄技法，所以在角色动作表演上非常的僵硬，每1/24帧的画面感觉使画面有“顿”感。导致定格动画师对动画偶形的速度和节奏的把握上难度更大，一旦有拟人化的偶形时，画面表演上的缺点会被放大，影响整个故事的推进。

“无论工艺师们在技术上如何巧夺天工，制作怎样精微逼真，定格动画的角色缺乏生动形象。在电影中，演员们的表演，不论是举手抬头，都是可得心应手，运用自如等，在定格动画的动作表演中是无法办到的”。由于定格动画的角色是真实的偶形制作，无法与精细逼真、形态丰富多变的二维平面手绘动画和三维立体动画的角色相比较;更不同于一般电影中表演者真实的艺术表演，直接体现到荧幕上。定格动画里的角色造型需要通过设计者的逐帧调整，才能灵活的体现给观众，这个过程中有个过渡，在很大程度上影响了动画的视听语言的表现。虽然定格动画的设计师们不断的对定格动画的制作工艺流程进行提升，但是因为制作工艺的不足，一些奇思妙想都因为该问题，成为制作的瓶颈。

（二）场景镜头取景自由受限

除了定格动画中偶形角色的表演僵硬不足之外，故事情节中的场景镜头拍摄因为特有的拍摄方式，所以受到局限。

众所周知，越接近自然形态的物体越自由，相反越接近物质的物体受到拘束，在人类生存的客观规律中受制约的部分也就越来越多。由于定格动画的拍摄是通过真实的摄影机逐格的拍摄制作而成的，所以本身物质并非像二维动画和三维动画一样“从无到有”，而是“从有到有”，所以存在的不足就是镜头的取景自由度受到限制。因为定格动画的偶形角色和场景舞台都是袖珍型的，无法与其它大影片相提并论，但是动画师们仍能巧妙的运用镜头语言来表达作品。

（三）制作效率低，画面视觉冲击力不足

虽然定格动画的发展与电影同步，有百年历史，正是由于没有较好的产业环境，发展速度仍较缓慢。其实，每一部定格动画的制作都是一个漫长繁琐的过程，意味着动画设计师重复着枯燥乏味的劳动的开始。在定格动画中逐格拍摄的角色动作造型，需要动画师们逐个调整，同时对调整好的角色进行前后帧的播放，制作比较缓慢。

传统定格动画设计和制作主要依靠纯手工和机械制作进度缓慢，制作效率低下，后期主要是电影的洗印技术，制作周期较强，制作效率低，画质不精细，动作不流畅一部长片动画片需要几年的制作周期。如国产定格动画经典《阿凡提的故事》系列，全部是手工的小人，每个主要人物都需复制十多个木偶基本型和数件衣服;如国外《圣诞夜惊魂》中，角色的动作、表情就有很多个，主角的一个造型就有多个模型头，还要加上细节部位等方面，整个定格動画拍摄的时间竟然达到10年之久。

三、现代定格动画设计硬件设备的优势

现代越来越多的动画大师借用计算机数字技术来创作表现定格动画，相比传统定格动画制作而言，现代定格动画技术不断的发展、革新、使得制作定格动画变得数码化、大众化、高效化。这种变化渗透到制作的各个流程中。从五个方面归纳总结定格动画在新媒体时代下硬件设备存在的优势。

（一）绘图板

前期创作阶段，特别是美术设计，角色设计和场景设计方面采用无纸化操作。结合图形软件和数位板直接在电脑上操作。虽然对于长期习惯运用纸、笔、颜料绘制到数字化操作有个适应过程，但数字无纸化确实可带来方便和快捷，在修改和数字传输方面优势突出。

无纸动画就是在电脑上完成全程制作的动画作品，它采用绘图板（压感笔）加电脑加计算机图形图像技术应用软件的全新工作流程，其绘画方式与传统的纸上绘画十分接近，因此能够很容易地从纸上绘画过渡到这一平台，同时它还可以大幅提高效率、易修改并且方便输出，这些特性让这种工作方式快速普及。定格动画的前期无纸化主要体现在绘图板与 Photoshop 配合使用。因为无纸动画的全电脑制作流程，所见即所得，可以有效地缩短动画制作流程，提高效率。

（二）数码单反照相机

随着数码技术的不断革新，数码相机特别是数码单反相机的性能越来越简易、高清，数码单反相机，作为专业级的数码相机，用其拍摄出来的照片，无论是在清晰度还是在照片质量上都是一般相机不可比拟的。

在数码相机摄影质量的感光元件（CCD 或 CMOS）的面积上，单反数码的面积远远大于普通数码相机，这使得单反数码相机的每个像素点的感光面积也远远大于普通数码相机，因此每个像素点也就能表现出更加细致的亮度和色彩范围，使单反数码相机的摄影质量明显高于普通数码相机，中期拍摄的摄影硬件设备更是体现了数码数字技术的优势。

（三）摄影机运动控制系统（MOCO TOON）

随着科技的不断进步，更为实用高效的拍摄系统受到院校和工作室的青睐。比如MOCO TOON（Motion Control Camera的简称），中文译为：摄影机运动控制系统。MOCO将MOTION CONTROL硬件设备应用到定格拍摄过程中，可让拍摄设备完全按照使用者设计好的自由轨迹以最精确的单位逐帧运动，真正实现动画中镜头轨迹的“所想即所得”。

MOCO可以将电影镜头的轨迹拍摄手法应用到定格动画之中，各种推拉摇移镜头都可以实现。通过计算可以让相机平台非常平稳的搭载相机进行非常精确的逐帧移动，得到一条平滑稳定的镜头轨迹，使我们拍摄出的镜头更加逼真、细腻，更加具有冲击效果，以更丰富的镜头语汇来制作定格动画。

（四）摄影棚

专业摄影棚不仅设备专业，最主要的是布局合理细化，能最大程度提高拍摄的效率和保证拍摄的质量。摄影平台是摄影棚的中心，其他设备都是围绕着它来布置和工作，灯光设备悬架吊挂在摄影台上方的天花板上，吊挂的悬架可以上下调整高度。摄影机应架在摄影云台上，能够旋转和俯仰调节摄影机角度的高精度的摄影云台。将一台摄像机安置在电影摄影机的旁边，同步纪录模糊的定格动画，以便能及时回放察看摄制效果。

（五）后期非线性编辑系统

后期非线性编辑系统相比于传统洗印胶片的技术，现代定格动画则完全依赖于计算机工作站对影片编辑。这种变化是革命性的，随着微机技术的发展，目前非线性编辑的计算机平台已由早期的 MAC 平台逐渐转向采用 PC 机下的 Windows 系列操作系统。对于专业电影级别的定格动画片一般采用更专业的工作站平台，例如 SGI 图形工作站的 Composer 非线性编辑系统。视音频处理卡是非线性编辑系统的核心部件，它主要完成视、音频信号的实时采集、压缩、解压缩和回放等功能。数字非线性编辑系统所要存储的是大量的视频、音频素材，数据量极大，因此需要大容量的存储载体，在目前情况下硬磁盘（即硬盘）是一种最佳的选择，这些科技的发展带来的变化给了定格动画新的生命力。

四、结语

当今虽然电脑动画主导了流行影像，但随着定格动画市场份额的增加，生活节奏不断加快，人们欣赏水平的提高和审美情趣的多元化，定格动画也必然将会突破传统，在与新兴数字技术相结合，在融合新的艺术形式的基础上不断完善自己，相信在不久的将来，中国定格动画艺术定会得到长期发展，开启定格动画美好新篇章。

参考文献：

[1]陈迈.逐格动畫技法[M].北京：中国人民大学出版社，2005.

[2]吴垚瑶.定格动画的艺术语言研究[M].广州：暨南大学出版社，2007.