方寸乾坤
——赖少其的篆刻收藏与创作研究

□ 方 磊

（作者为合肥市赖少其艺术馆办公室主任）

赖少其(1915-2000），笔名少麟，号老节，版画家、国画家、书法家、篆刻家、作家和诗人。生于广东普宁，在广州市立美术专科学校师从李桦、胡根天、关良等学习西画。1934年，与李桦等人成立“现代版画研究会”，进行抗日救亡宣传活动，并得到鲁迅的指导。1939年，参加新四军，曾在“皖南事变”时被捕。1942年至1948年期间历任《苏中报》副刊编辑等职。1952年后，任华东文联副主席兼秘书长、上海文联副主席、上海美术家协会党组书记兼常务副主席。1959年，赴皖任中共安徽省委宣传部副部长兼任省文联主席，后任安徽省政协副主席，并长期兼任安徽省美术家协会、书法家协会主席，中国美术家协会和书法家协会常务理事、中国版画家协会副主席、中国作家协会会员、西泠印社理事。1986年定居广州，为广州市美术家协会名誉主席。1996年被授予鲁迅版画奖。出版有《创作版画雕刻法》《文代归来》《集中营里的斗争》《为了把艺术介绍给人民》《赖少其自书诗》《赖少其山水画集》《赖少其画集》等。

赖少其作为“新徽派版画”的创始人以及“新黄山画派”的领军人物之一，在20世纪中国画坛具有重要地位。其艺术门类涉及广泛，包括版画、山水画、花鸟画、书法、篆刻、音乐、诗歌等多个领域。虽然其篆刻艺术成就往往被版画、国画和书法艺术所掩，但其勤奋的一生却为世人留下了数百方自制篆刻作品以及161方篆刻藏品。其收藏与创作，既反映二者之间相辅相成、相互促进的关系，又展现了中华人民共和国成立以后一代印人不断进取、创新的风格。

一、厚积薄发，深探书画篆刻艺术之同源

现在可见的赖少其最早的篆刻作品，是其于1941年在上饶集中营狱中为难友王任之所镌的朱文方印“壬之”（图1）。“壬”字重心略上，三横均为平直，前两横略下俯，第三横略上仰，稳重肃静且富有变化。“之”字重心略下，动态十足。整个印面动静结合，切刀为主求其浑穆，辅以冲刀求其坚实挺劲。

赖少其在26岁时便有较高的篆刻造诣，这与其版画家的出身不无关系。其于1934年在《木刻经验谈》一文中便介绍了圆刀、三角刀、排刀等各种镌刻刀法，于1939年在《工作与学习·漫画与木刻》中也阐述了木刻与石刻在镌刻刀法上的共通之处：“使用圆刀或圆凿最应注意二点：一是要板底刻得很平不许有半点凸出，一是刀痕不许有连续的波装（状）形，最标准的是刻成浅弧底；这是就画面的清洁明朗而言的。但有时也不受它的限制，反而利用这起伏的刀痕，造成了浓厚的‘木味’，德国的木刻最会利用此法，也多用此法；中国的金石也以此为刻印的灵魂”①。赖少其对木刻刀法的精通使其能触类旁通，探索版画与篆刻二者之间的内在联系。雷铎认为“先生擅木刻与金石，木刻是黑白之术，讲刀味、凿味”②。因此，版画创作的丰厚经验为其篆刻奠定了技术基础。

图1 赖少其 壬之（附边款）1941年

图2 赖少其 曾菲（附原石）1969年

图3 赖少其 岳俊（附原石）

图4 赖少其 赖少其

在字法方面，赖少其从郑板桥入手，继而王羲之、伊秉绶、金农，旁涉邓石如、“二爨”，方笔取劲利，转折处掺以圆浑。赖少其有副对联“笔墨顽如铁，金石掷有声”，正是其追求结构朴茂、线条厚重境界写照。赖少其以隶书最具特色，其吸取邓石如“以书入印、印从书出”之精髓，篆刻作品中有相当一部分是“以隶入印”，如“曾菲”（图2）、“岳俊”（图3）、“赖少其”（图4）、“愚公移山”（图5）等，皆具汉印之朴茂古风。在篆刻艺术上，虽然隶书不如篆书富有变化，致使印制上有所限制，但赖少其把书法中的涨墨、枯笔等艺术表现手法应用到篆刻中，遂致“刀有笔意”，创作上便有了自己独特的面目。

在章法方面，赖少其既得古法，又偶有西法，使印面和谐统一。李叔同晚年在致友人书中说：“朽人所写之字，应作一张图案观之则可矣。不惟写字，刻印亦然。仁者若能于图案研究明了，所刻之印必大有进步。因印文之章法布置，能十分合宜也。”③纵观赖少其的篆刻作品，不论字数多少、字体为何，都能使轻重、虚实、疏密、挪让、呼应等关系各得其宜，气、势、情、韵皆备，这得益于其对画面布局的精研之效。赖少其早年学西画，精通西画的造型特点与结构布局，后来转研国画，深得平衡之法，这也是赖少其对“以画入印”思想的生动实践。

二、心心相印，收藏与创作之相辅相成

赖少其在进行篆刻创作的同时也醉心于篆刻收藏。唐云称赖少其：“诗、书、画之外，他还以木刻和书法功底入印。所刻白文印章很有汉印味道。被人誉之为‘四绝’。他还颇富收藏，精鉴别。”④。其篆刻收藏集中在20世纪下半叶，其收藏的古代篆刻颇多名家精品，收藏的现当代印人之篆刻作品，可以说是新中国篆刻发展史的缩影。其对待篆刻藏品并非束之高阁，而是时常学习、交流和应用，在学习中提高欣赏水平，在交流中开阔艺术眼界，在应用中抒发理想性情。

1.藏品种类

现仅就可见的出版物中收罗的藏品进行分析，以求管窥赖少其篆刻藏品之全貌，其藏品可分为三个方面。

一是古代篆刻作品。这部分藏品有14枚（其中5枚为仿制品），除一枚汉印和一枚宋元铜印外，其余全部是明清印人作品。数量虽少却包罗了诸多流派大家之作，有“文何派”的鼻祖文彭、何震，明印人唐材，“邓派”的邓石如、程荃、吴熙载，“西泠八家”的陈鸿寿、钱松，以及摆脱明清流派束缚而别开生面的吴钧、黄士陵。

图5 赖少其 愚公移山 1970年

图7 齐白石 兴之所至（附边款、原石）

图10 赖少其 聊逍遥以容与 1970年

图6 方介堪 赖少其印

图8 钱君匋 一木一石之斋（附边款）

图11 赖少其 老节手书 1970年

图12 赖少其 少其（附原石）

二是现代篆刻大家的作品。这部分藏品有62枚，包括齐白石、王个簃、陈子奋、方介堪、陈巨来、傅抱石、钱君匋、叶潞渊、唐云、黄养辉、徐子鹤、李骆公、张人希、谢梅奴等。

三是当代印人作品。这部分藏品有85枚，包括王桐尧、谢德寿、韩天衡、熊伯齐、吴子建、王镛、童衍方、刘一闻等当时赖少其的后学。

在这161枚藏品中，有51枚是赖少其的常用印，可见其对这些藏品的认可与喜爱。这些常用印大致可分为三类：一是名章，这类藏品中，赖少其用的最多的是方介堪（图6）和叶潞渊的篆刻作品；二是闲章，篆刻内容是用于表达赖少其书画创作思想的，如黄士陵的“合以古籀”、齐白石的“兴之所至”（图7）、张人希的“铁铸江山图画里”、童衍方的“胸中丘壑”等；三是篆刻内容是用于表示创作时间和斋号的，如张人希的“赖少其七十归故里”、钱君匋的“一木一石之斋”（图8）等。这些篆刻作品常见于赖少其的各类书画作品中，是诗书画印的完美结合，有画龙点睛之妙。

2.藏品来源

图9-1 石交亭

从部分文献以及篆刻藏品边款所刻记的内容来判断，其藏品来源主要有三个方面：一是友人赠送，如其收藏的齐白石的一方印“兴之所至”，边款有文“麟庐赠余此印，过合肥转赠老赖，老赖想能赏其妙也。甲辰年五月，唐云记”；二是赖少其嘱托，如“老赖属，潞渊刻”，“七十以后归故乡，少其句。属伯年刻之”，“少其老同志令制，即望指正，一九七六，天衡”等；三是印人主动为赖少其所作，如很多篆刻作品的边款为“少其先生正刊，抱石”，“介勘为少其同志作”，“君匋刻寄少其同志大教”，“潞渊为少其同志刻”，“甲子冬为少其大师刻，人希”等。

赖少其于1984年在给张人希的信中写道：“你为余刻二印，都随余东游西荡，好像老友一般，今又接到二个印花，都很好，十分感（谢）之至。前年游武夷，至今印象极深，故作《武夷》一幅奉上，请雅教。拟请阁下再为余刻二印，朱文‘黄山客’印章、‘赖少其印’，为了便于携带，不宜过重。”从这些文献中，我们可以获得五个重要信息：一是藏品的存世状态并非“藏”，而是“随余东游西荡”，这里没有正襟危坐式的膜拜，而是挂在腰间，信手拈来式的体悟。二是赖少其极为欣赏印人的作品。三是其篆刻藏品来源于印人的赠送和自己的“求”。清代书法理论家包世臣在《砚史序》开篇便说：“天下事，爱之挚者，所爱必可致，求之诚者，所求必有成。”这不是单方面的“求”，而是同声相应，同气相“求”。这反映赖少其与诸多印人在人品和艺品上是相互认可的，故而一方面勇于求印，一方面乐于赠印。四是赖少其也向印人赠送自己的书画作品，这不是等价交换，而是知己之间的交游往还和艺术互鉴。五是求印的目的是便于携带，随时钤印。

3.藏品交流

杭州西泠印社山川雨露图书室之前有一所“石交亭”（图9），亭额便是赖少其所题，取名寓意“结交金石”之意。赖少其与藏家之间的金石之交往往伴有藏品的鉴定与鉴赏。赖少其的古代篆刻藏品中的3枚均有现代篆刻名家的鉴赏刻记，如何震的“一片野云心（白文）”印章。其边款有铭文：“（1）壬寅二月十又三日观于赖氏尺绢巢，潞渊记。（2）气韵浑穆、刀法流畅的是雪翁精心杰构。壬寅四月，个簃。（3）同年立夏，负翁曾观。（4）此印见于李方膺所画梅花通景屏中。癸卯重九日醉石审定记。介堪同观。”在1962年至1963年间，叶潞渊、王个簃、来楚生、唐醉石、方介堪分别对此枚藏品进行了鉴定与鉴赏，确定为雪渔老人所作，同时唐醉石还考证这枚藏品的流传有序。

图9-2 赖少其书“石交亭”

再如藏品中唐材的“会友但文学，启谈皆典坟”（白文）印章，其边款有铭文：“（1）半壑印妙在工中见率，实里藏虚。个簃。（2）半壑幼即好学，长习铁书，为王虚舟所赏。治印传世不多，余前未之见。此印为飞鸿堂主人所作，尚有明人风格，可珍也。壬寅春仲月潞渊观于尺绢巢。（3）同年四月负翁曾观。”从这些边款内容可以看出王个簃是认为此钮为唐材所作无疑，而叶潞渊则认为出自飞鸿堂主人汪启淑之手。印人各自的学术观点争鸣于小小印章之上，饶有情趣。除了对藏品的鉴定与鉴赏之外，从字里行间不难看出，赖少其与当世篆刻名家的交集之广、来往之密、友谊之笃。

赖少其收藏的现代篆刻家作品中铭有边款的也很多，如陈子奋的“少其先生教正”、方介堪的“拟汉殳篆刻治印，即乞少其同志指谬”、周哲文的“艺林钦文采金石，契因缘。少其老画家粲正”、谢梅奴的“柔兆摄提格余月梅奴刻充少其先生文房”等，都记载了赖少其与当时印人之间的交流，正是这种紧密的联系，为赖少其的篆刻创作打下了坚实的基础。

4.创作高峰

不论是对古代篆刻作品，还是对现代印人作品的收藏，赖少其都从中汲取有益于自身创作的营养。赖少其捉刀耕石的高峰期是在20世纪70年代，其时创作数百方篆刻作品，将其中的135方汇集自编《无逸室印存》，并用书法为每一方进行注释。其在一方六面印中刻记“聊逍遥以容与”（图10）、“老节手书”（图11）等，足以说明其当时创作时的心理状态。此时的赖少其只有在篆刻的时候才觉得是最美好的时刻，所以要倍加珍惜。纵观这册古典高雅的印谱，其白文多取法汉铸，章法平正方直，坚定沉着有将军气概，其元朱文线条圆劲流畅，转折处柔而不弱，风貌古奥不失典雅（图12）。

综上不难发现，赖少其的篆刻艺术成就来源于四个方面：一是对诸多篆刻流派的精研。赖少其自1959年来安徽后，开始研究程邃、汪启淑、邓石如、巴慰祖的古徽派篆刻书画艺术，对“徽派”“皖派”“浙派”“邓派”等篆刻名家作品的收藏，更是为其提供了丰厚的艺术营养。二是与现代印人的交往，特别是方介堪、来楚生、陈巨来、叶潞渊、唐云、张人希、方去疾等印人的篆刻思想与实践对其创作起到了重要的影响作用。赖少其还于1964年邀请白蕉、叶潞渊到合肥讲学，并成立安徽首个书法篆刻组织“安徽省金石书法研究会”。三是赖少其没有派别之见，能海纳百川，“徽派”“皖派”“浙派”“邓派”均予以吸收，对“黟山派”也十分推崇，黄士陵的“合以古籀”印章被赖少其大量地钤在自己的书画作品中，评邓尔雅时也说：“我极望能多见邓尔雅先生印章和书法，我见得不多，但感到他有独到之处，尤以朱文最佳……邓尔雅先生楷书朱文是一大创造，对当今篆刻极有参考价值。”⑤四是赖少其的勤学苦练，观赖少其的印存，有的印经过反复锯破、打磨，六面刻印，有的反复研磨已难以掌握，一方面说明石料紧缺，一方面则反映赖少其用功之勤。

随着赖少其篆刻创作的愈发成熟，其对篆刻藏品也不断地提出了更为精进的要求。在20世纪八九十年代，赖少其几乎不再奏刀，但是其以非凡的眼光收藏了韩天衡、熊伯齐、吴子建、王镛、童衍方等当时在印坛崭露头角的新生代印人之作品近百钮。藏品中的边款如谢德寿的“仿吾乡黄宾虹藏秦邦司马印刻呈赖公，即乞诲正”、王镛的“王镛刻于藻鉴堂，并乞赖少其先生正谬”、童衍方的“少其先生令刻即乞正之”等铭文比比皆是，无不说明赖少其是他们艺术的欣赏者，以及他们对赖少其人品、艺品的认可。综合来看，赖少其正是以篆刻为纽带，与现当代印人相互切磋，在丰富收藏的同时也提高了自己的创作水平。

三、结语

在中国现当代篆刻史上，赖少其的篆刻收藏不是最丰富的，其篆刻艺术相较于自身的国画和版画艺术来说也尚未自成一家，但他的篆刻收藏与创作却具有鲜明的典范意义：他对于篆刻藏品的态度不是顶礼膜拜，而是用于他艺术创造上的学习借鉴；他与诸多现当代印人之间以艺术为桥梁，在收藏与创作的同时建立了深厚友情；他无意成为篆刻大家，对创作的态度不是刻意为之，而是“聊逍遥以容与”，将深邃的文化底蕴和丰富的艺术修养雕凿在方寸之间。其功其法、其文其情、其意其境，值得后人研究和学习。

注释：

①赖少其《圆刀使用法》，《工作与学习·漫画与木刻》，1939年，第6页。

②雷铎《“一木一石”化为笔墨，铮铮铁骨掷地有声》，《赖少其研究文集》，岭南美术出版社，2005年，第154页。

③马国权《近代印人传》，上海书画出版社，1998年，第147页。

④唐云《勇攀黄山天梯的人—谈赖少其及其艺术成就》，《大公报》1980年12月12日。

⑤韩帮文《赖少其与王贵忱的书信往来》，《美术报》2016年2月27日。