传统美术元素在动漫设计中的应用研究

周感平 魏菲娅

（1.安徽师范大学皖江学院 安徽 芜湖 241000；2.安徽商贸职业技术学院 安徽 芜湖 241000）

0.引言

传统美术元素对动漫设计起着举足轻重的作用，传统美术元素运用的好与坏直接影响动漫设计的市场发展，我国动漫产业有很大的发展空间。对此分析外国动漫的基础上，吸收借鉴外国动漫的独特立意与创造性思维，与时俱进、开拓创新的使用传统美术元素进行开发设计，是亟需解决的问题。动漫设计师应主动迎接挑战，用独特的审美视角，用创造性思维打造中国动漫风向标，对提升我国动漫产业的国际地位，实现其可持续健康发展是非常必要的。

传统美术元素在不同的载体形式上表现出不同的章法与艺术情感，中国传统美术艺术元素经过几千年的历史文化积淀，历经渐变式的动态发展过程中，已形成具有特殊的表现形式与艺术理念。并且，在其自身不断完善与发展过程中，与中国优秀传统文化及其思想精神充分融合在一起，在表现形式、精神内涵与文化载体上焕发出不一样的地域文化艺术魅力。相比较传统美术艺术而言，动漫艺术作为其中的一种艺术表现形式，其中包含的造型设计、音乐背景、构图搭配、色彩渲染等，美术理念与美术元素的充分结合，在动漫设计中渗透传统美术原色，凸显美术元素的鲜明艺术表现力，如果缺失这一要素，则其他功能再完善，也无法实现最终的效果。在高级动漫设计中，需要为观赏者呈现出视觉、感觉、听觉的不同冲击力，形成完整的艺术审美鉴赏能力及其美术观，从而将动漫设计中真正想表达的核心思想理念等，借助于自身动漫形象产生出一定的教育意义、审美认识。

1.中国动漫设计的历史发展背景

中国动漫设计在作品展示中，在其中渗透中国传统美术元素，例如：人物形象、色彩搭配、构图张力与设计作品的表达立意等内容上给予了很大的发展空间。动漫设计与传统美术元素的充分融合，可以先从创新立意角度上进行思考，注重思想价值观与艺术观的“德”。传统美术尝试用借物喻人的表现特征渗透到动漫设计中，通过一个好的立意给予动漫设计作品灵魂，例如：中国特色社会主义理论体系及其相关理论精神中，所倡导的中国精神，在动漫设计中可以将其充分表现出来。在动漫人物设计、动漫作品或者是影视动漫形式，在整体架构上都偏重于“紧凑”，需要在较短时间内用简洁凝练的表达方式充分展现出设计者想要给观众带来的艺术效果与精神理念。中国传统文化博大精深、源远流长，其内涵的许多思想道德、人文精神、励志精神等，以及以这些传统文化为基础展开的故事情节，都可将其作为动漫设计的思想初衷。例如：精忠报国、卧薪尝胆、孟母刺字等传统文化故事，讲述的一个个立志报国、为国牺牲等人物形象，并利用动漫的故事演绎清洁，将其内涵的思想文化与动漫设计的立意表达结合在一起。通过动漫设计的立意，为不同年龄阶段构建不同的动漫艺术形象，如动物、植物和人等，可以透过动漫形象反映出作品的价值观、人生观或世界观，起到潜移默化影响思想道德素质的作用。例如：以我国传统文化为依托的影视动漫作品《花木兰》，其获得了很高的艺术评价，同时也受到了很多的观众真心追捧，其用中国传统水墨画艺术表达形式以及中国民间《木兰辞》改编而成，其讲述一个隋朝女将花木兰替父从军的任务形象，利用这种人物表达方式，彰显传统文化的艺术魅力。中国动漫设计工作者，应充分利用中国传统文化的精神内涵，借助于动漫设计载体形式，将其得天独厚的传统美学文化及设计方式，立足于寓教于乐又不失高水平艺术表达力的方式，巩固社会主义和谐社会的文化精神的传达。

动漫设计作品无论是单幅人物圈定、动漫漫画、影视动漫等，其都是通过视觉传达方式，通过画面的艺术冲击力给人以精神熏陶。传统艺术设计的基本表现手法都是以绘画为基础，从动漫设计作品中必将体现出本土文化特色。因此，在动漫社设计的重点是动漫事物形象，赋予其生动的艺术生机非常重要。现阶段，动漫设计作品中的艺术形象，如果仅依靠事物外部形象表达出来是根本不够的，其缺少事物形象的艺术表现张力，缺少精神积淀和生命气质。中国传统文化借助于美术事物想象，用其富有张力的面、线、点对动漫事物的生命属性进行描写，给人以丰富的视觉光影效果，进而突出动漫主体事物形象，再用传统美术元素的艺术处理技术，为动漫设计形象树立生动的生命特征。让传统文化走进动漫设计事物形象中，使大众群体更能够深刻理解动漫内容含义，进而加强大众与动漫设计形象间的联系。与此同时，采用各种表现手法，如夸张、比拟等手法，进一步突出所要树立的动漫主体，强调主体的表现。例如：动漫设计作品中常见的古代神仙形象，需要给这一动漫事物主体设计一个角色定位，其可以是智慧型、悠然不羁、无拘无束等特征，其入木三分的人物形象，再用细致的设计手法彰显人物的主体外貌和服装状态，这些动漫设计塑造方法都可以运用在动漫设计中的角色形象中。因此，将传统美术元素与动漫设计主题相结合，对提升动漫设计的艺术效果具有深远的意义。

2.传统美术元素渗透于动漫设计中的发展现状

2.1 传统美术元素的形式化表达

中国上下五千年的历史文化积淀，给予了中国大地丰富的民族文化资源。与此同时，传统文化背景下，其也通过不同的表达载体使其继承与传承下去。我国动漫设计起步较晚，初始设计条件和技术水平与发达国家相比有加大的差距，还没有充分地认识到传统文化的艺术价值。因此在民资文化资源上存在较低的使用率，以民族文化为根本的动漫影视形式往往要大于其所要真正表达的内涵。透视传统民资文化，并将其内在的精神内涵与主旨充分运用在动漫设计中，正因如此，才要将中国传统文化的精神内涵充分融合到动漫设计中，凸显其文化内涵的重要意义，而表达形式处于次级地位。如果忽视传统民族文化中的美术元素，其表达的民族精神与核心价值观不深刻。动漫设计中，尤其是“中国学派”对民族文化的传承起到了一定的作用，随着中国动漫设计的逐渐发展，其已取得一些惊人的成就。因此，传统美术元素融合于动漫设计，现代化与传统文化之间的相互渗透，通过搭建动漫设计平台，形成一系列具有传统美术元素的中国动画。

2.2 中西文化之间的碰撞

随着经济全球化和世界多极化格局的逐渐形成，不同地区、民族之间的文化传播形式也日益丰富，民族文化的继承与弘扬，不仅是中国传统文化的现代化生存发展，同时与国家的前途命运也有直接的关系。网络多媒体时代下，改革开放进程的加快，外来文化走进公众生活中，由于一部分尚未形成完整的主流思想意识形态。进而在西方外来文化的冲击下，不能有效抵御不良思想意识的影响，容易形成非主力意识，例如：拜金主义、享乐主义、极端个人主义等。与此同时，外来文化也正在潜移默化地影响着人们的价值取向与选择方向，所以，全球经济多极化的深入发展，如何抵制问哈入侵成为保证或提升本民族传统文化，通过对传统文化的自觉或推崇。因此，为了正确判断和形成必要的思想价值观念，应积极面对外来文化带来的文化影响，坚持文化自信，继承和弘扬传统文化，增强中国精神的传播影响力与民族文化认同感。

2.3 缺少必要的商业效益影响力

根据中国动漫设计的发展，在现代动漫商业化发展进程中，尚未取得完全的成功，只有少数以中国优秀传统文化为题材的动漫作品获得了成功。传统美术元素与现代动漫设计之间的充分融合，需要同时掌握传统美术元素、文化精神与动漫艺术性、商业性的融合途径，进而全面提升动漫设计作品中需要具备的经济效益。但是，动漫设计利用插u南通文化，如果仅单一追求动画作品的传统元素融合，而没有渗透现代化艺术手段，则设计出来的动漫作品缺少必要的商业性价值，对于文化资源的二次开发与利用都会产生巨大的影响。在动漫设计中遵循传统文化的产业调整与经济效益规律，进而使得传统文化元素展现出新时代艺术形象，对我国传统动漫行业发展带来了一定的挑战。在此基础上，我国社会发展中传统文化与经济发展间的不充分、不协调性，使得传统文化元素，包括传统美术元素受限于经济发展框架。阴帝，现代形式的动漫设计需要迎合市场经济发展的规律下，充分结合传统美术元素来完成。

3.传统线条元素在动漫设计中的现代化应用

3.1 线条元素的现代化应用

动漫设计中使用传统美术元素中的线条是最为基础的内容之一，不同线条表达方式不同，其产生的设计效果也不尽相同。例如：细线的委婉、直线的刚直力量、曲线柔性或柔美等，以及线条之间的虚实结合、轻重结合。进而为人们展现不同的视觉感受，其具体应用为：

3.2 线条粗细之间的有力搭配

公正有力的线条元素可以为动漫设计展现错落有致、整齐划一的视觉效果，细线与粗线之间的融合彰显画面的柔和整体效果。这种传统美术元素应用于动漫中，可以营造出欢乐祥和。轻松愉悦、幸福安康的画面效果，进而表达出一种富有深化色彩的气氛。

3.3 委婉柔和曲线与简洁线条的应用

委婉柔和的线条勾勒和线条粗细的变化维度，而是一种宁静与动态、含蓄与洒脱之间的辩证统一。委婉柔和的曲线形式，可以用来描绘动漫中的女性身材，进而表达出一种曼妙宁静的视觉体验。简洁线条可以广泛应用于儿童漫画设计中，其可以起到降低漫画表达难度，让低年龄段的儿童可以充分理解其中表达的含义。简洁线条与整个动漫设计风格融为一体，其普遍用来传达讽刺、幽默诙谐的艺术效果。例如：《大头儿子小头爸爸》动漫作品中，大头儿子与小头爸爸的脑袋形成了鲜明的对比，增加了动漫辨识度，这样的动漫形象就留存于广大观众中。

3.4 虚实结合的线条美术元素

传统美术元素中的虚实结合线条，可以表达动漫实体物体，其重点不在于精细化的妙雪，而是“托物传神”，虚实结合线条元素打破了线条自身在创作动漫人物中的限制条件，其随意化的线条勾勒给人以传神的视觉效果。再加上用传神视觉表现效果增条与动漫角色向契合的场景或背景原色，例如水墨动漫《三个和尚》中，其用传统水墨艺术的虚实结合线条，将三个和尚的人物形象充分展现出来，观赏者通过设计者构建的人物形象加深了其视觉影响力。

4.传统美术构图方式和色彩搭配在动漫设计中的应用

4.1 传统美术构图方式在动漫设计中的应用

中国传统美术元素可以通过不同的章法布局彰显艺术表现力，处理好构图内的虚实结合透视方法，在动漫设计中运用这一关系表现手法，可以起到突出主题、强化情节效果的作用。传统美术元素在动漫设计中可以应用透视关系，增加情节的紧凑型。例如：散点透视，让人物形象和周围环境融合成一个有机整体，充分展现出设计者的构图理念。散点透视可以为动漫设计增条大场景效果，磅礴气势的山水构图，通过近景。中景和远景的错综搭配，呈现出震撼的视觉效果。传统美术元素尤其注重整个动漫主体的章法布局，利用独臂手法，增加画面的生动性和变化性。另外，动漫设计渗透虚实结合的表现手法，画面维度显得更加立体，视觉效果更加丰富。

4.2 色彩搭配在动漫设计中的应用

动漫社设计中的搭配主要倾向于角色性格的选定，动漫角色在创作初期对其设置的人物圈定，可以用色彩来表达，例如：性格较为急躁的可以用红色进行基调设计，性格冷静沉着的人物设计可以用蓝色或黑色等暗色系进行渲染，活泼好动的人物形象可以用绿色或黄色进行色彩搭配。除此之外，色彩搭配也可以运用在动漫场景设计中，色彩明暗相间的变化渲染一种某种气氛，例如：可以选择色彩鲜亮的颜色烘托一种欢快的氛围；选择低沉暗淡的色彩渲染一种紧张的气氛等色彩搭配的适当选择在某种程度上，也可以推动动漫情节的发展，选择明亮色彩使得动漫设计更加真实，进而营造一种轻松的场景氛围。在动漫主角的颜色选择上，可以通过色彩感觉的差异化搭配，增加主体或辅助增强情节的快慢节奏，使得整个故事情节的韵律感和节奏感更加强烈，主体形象也更加突出和鲜明。传统美术元素中与现代审美借助于动漫设计进行有效串接，动漫设计中渗透传统美术元素，是继承和借鉴传统美术中的优良艺术精神，进而创作出符合现代人审美的动漫设计作品，又不失传统文化的艺术风貌。当代动漫设计应该与时俱进、开拓创新，充分吸收传统美术元素的精髓，进而用新的表现手法赋予其时代特征，创造出新时代动漫设计作品。

5.民族文化元素在动漫设计中的其他应用

5.1 民族元素在动漫剧本创作中的应用

在当代动漫剧本创作设计中，可以借助于本土民族文化元素进行剧情设计，充分展现中国特色社会主义理论文化及时代价值观。中国传统文化具有深远的历史积淀，其承载着丰富的艺术创作资源和文化传播形象。所以，在动漫设计中充分吸收传统文化的指导精神、价值观等，尤其是以传统文化作为艺术载体的动漫设计作品，其在动漫剧本设计中可以借鉴中国传统文化中的公平、自由等价值观念，在民族传承和文化艺术教育上有着深远的意义。

5.2 传统美术元素展现的独特艺术风格

当代动漫设计中运用传统文化元素可以从音乐形式和美术风格上入手，本文着重说明的美术风格形式。动漫涉及中国注重民族文化原色，例如：中国剪纸、中国化、雕塑或者图腾壁画等，讲传统美术元素的不同载体形式融汇贯通，或找出某一契合的艺术表现特征，进而达到丰富动漫艺术性。

6.结语

动漫设计中融合传统美术颜色，是新式审美及艺术形式，可以充分调动本民族人们的文化热情，并将其内化为一种文化自信和民族自豪感。当代动漫设计的创新创造，可以充分借鉴传统美术元素的内涵特征，进而创造出具有民族特色的动漫设计作品，彰显民族文化的号召力。