安徽非遗民间美术“凤阳凤画”发展与创作现状探讨

（滁州城市职业学院 安徽 滁州 239000）

0.引言

安徽民间美术“凤阳凤画”在我国已有五百多年的历史，其有着显著的地域性特征，通过几代艺术家的塑造、改进，现已构成了固定的模式，即乌龟背、仙鹤腿、鹰嘴、如意冠、蛇头、九尾十八翅。相对于其他地区的龙凤艺术作品来说，安徽“凤阳凤画”的地域性标标志更强，它的固有模式中的独特造型成为现阶段凤阳凤画被大众认可的主要标准。安徽民间美术“凤阳凤画”在不断发展和传承下，当前的创作群体生存状态如何，在传承中有哪部分元素完整保存，哪些创作技法面临失传危机，传统“凤阳凤画”中所蕴藏的内涵是否还在，发展过程中存在的主要问题以及未来出路等都是本文重点探讨的内容。

1.当前安徽非遗民间美术“凤阳凤画”艺术家们的生存状态

2006年安徽凤阳凤画正式被列入我国非物质文化遗产中，因而它的生存和发展情况也受到当地政府部门的高度重视，并将其纳入到重点保护名单内。但直到今天，安徽非遗民间美术凤阳凤画的现实生存和发展情况仍需进一步提升。从生存情况上看，安徽省内的继承人少之又少，大部分继承人已进入高龄阶段，省内继承人急需吸引新人员，凤阳凤画需要评选出全新的创作领军者。从创作层面上看，安徽凤阳凤画当前省内继承人中，部分接受过专业的艺术培训，有着较为扎实的创作基本功底和造型能力，绘制了大量的优秀艺术作品，在凤阳凤画的继承和革新方面做出了积极的贡献。另一部分没有受到过专业的艺术培训，他们通常直接通过凤阳凤画民间老一辈传承人学习，根植传统，可以实施传统的凤阳凤画艺术创作，有效继承和保护了原始的地域文化。但由于民间老一辈艺术家们的年龄过高，某些身体条件尚可的老艺术家们，只能将个人的精力放在传统凤阳凤画的革新与深入探索上，并没有过多的时间和精力培养年轻的一代。

由于安徽非遗民间美术凤阳凤画有着鲜明的地域性特征，其创作群体来源于各个行业，这就导致了凤阳凤画艺术作品质量的参差不齐。现阶段，安徽凤阳凤画的艺术家们可划分成两种类型，其一是具有专业艺术院校背景的，在他们毕业后直接从事民间美术凤阳凤画的练习和创作，这些画家在实践创作中大部分都能够将自身所学的知识与技法应用到绘画中，在作品物象塑造、颜色搭配、意境创造等各个方面，都充分体现出学院教育的高素养，并且作品也能让人产生焕然一新的感觉，这些画家是凤阳凤画在实践创作中积极探索的中坚力量，为拓展凤阳凤画的面貌和表现提供诸多可能。其二则是不具有专业艺术院校背景，以师徒相传形式为主的画家，他们绘制的作品一般更加重视对传统绘画技法和创作母题的传承，重视对传统安徽凤阳凤画原始信息进行保护，同时也积极借鉴别人作品的创新元素，对传统的安徽民间美术凤阳凤画的颜色基调和物象塑造实施进一步改进和优化，他们绘制的凤阳凤画作品大部分都承载着本地人悠久的历史记忆。

2.安徽非遗民间美术“凤阳凤画”创作现状

2.1 创作成熟体现

现代从事安徽凤阳凤画创作的画家们其艺术创作技法较为单一，现有的相对成熟的艺术创作技法主要包含以下几种，即工笔重彩创作技法、图案装饰创作技法、平面装饰性的创作技法等。首先是传统工笔重彩的创作技法，这种艺术作品主要表达的内容不仅包含凤鸟和花卉之间的搭配，同时也有凤鸟与动物间的相互结合，还有通过凤鸟与具体人物形象彼此呼应与组合等。这种类型的作品要想精彩的展现，就需要画家具备扎实的美术专业功底，以及稳固的传统工笔绘画基础和出色的设计能力，要精通颜色的选择、不同颜色的搭配及画面的处理、意境的创造等，可以充分体现出作品的核心形象，妥善处理多种画面关系，具有较强的综合实力和素养。这类艺术作品以凤阳凤画的绘画前辈为代表，青年一代的画家在表现这种作品的过程中会存在一定的难度，少数人正在对这类作品进行深入探索。

其次是将凤阳凤画作品画面全部进行图案性的表达，这类作品整体颜色冲击力较强，以凤鸟形象为主体，和其他几种动物形象进行合理搭配，其中也掺杂着传统的花卉文纹样，画面优雅大方，细致唯美。图案性的绘画技法在凤阳凤画实践探索中表现出了一种特殊的美感，并未在技术层面上出现任何失误，但这样的绘画技法也在某种程度上阻碍了凤阳凤画艺术作品的内容兼容量。

最后一种也是相对较为成功一种创作探索，即绘画技法在选择图案性的色彩设计和装饰方法的基础上，又进一步采用了安徽传统凤阳凤画的创作母题，比如《丹凤朝阳》以及《百鸟朝凤》等作品，这些传统创作主题的作品画面包含了极其丰富的内容，有效防止了构图过程中出现单一的对称，避免让人产生完全图案性的感受，让安徽凤阳凤画的作品主题体现出装饰性，重新为传统艺术注入了崭新的活力，使人眼前一亮。这样的创作技法当前已得到业内的充分肯定，持续挺进全国大型艺术作品展览。

2.2 创作探索误区

相对于上述几种较为成熟的安徽凤阳凤画创作表现形式来说，在现阶段，凤阳凤画的实际创作探索中也出现了许多误区，存在着各种问题。首先，首先是作品画面各种艺术符号不统一，比如工笔重彩绘制的凤鸟形象生硬的和意境类的山水进行结合，导致画面严重不协调。这种类型的作品问题的根源不在于山水的背景，也不在于所绘制的凤鸟主物上，而是源于两者之间的不和谐，这部分作品在安排物象的过程中，并未结合主次、远近、大小以及高低等关系，致使作品在进行夸张处理主要物体时，无法更加自然的突出山水背景，造成画面比例失调。并且，工笔彩绘凤鸟形象与写意山水之间的艺术表现方式不统一，对于工笔彩绘形象的凤鸟而言，中国风的青山绿水则显得更加匹配。

其次，背景写实当中的植物和重彩平铺装饰风格生硬的与主形象凤鸟相互结合，导致画面整体不和谐，这种情况相对来说比较容易得到解决，可将凤鸟形象通过写实晕染的方式进行处理，或是将背景植物进行平面装饰处理。虽然在近现代有以齐白石先生为首的写意植物和工笔动物有机结合的艺术处理形式，但动物及其所处的植物环境是融为一体的，通常工细想要体现的动物是画面点睛之笔，在作品中一般占据面积较少，与大面积植物相比，对动物的绘制更加精细，能够让人体会到画面的和谐与均衡。而凤阳凤画中所绘制的凤鸟这一形象，通常占较大的面积，工笔重彩的处理方式无法和写意物象进行合理搭配，小写意体现的植物和工笔重彩绘制的凤鸟相互结合的最终效果也不尽如意。

再次，凤阳凤画的深刻内涵渐渐丢失。当前安徽凤阳凤画的艺术册中早已丢失了大量传统凤阳凤画的信息，源头信息的丢失，造成其所蕴藏的文字、艺术、哲学等相关信息也相继丢失，这实际上意味着民族传统记忆的流失。原始的凤阳凤画艺术作品中有几类亘古不变的创作主题，即《丹凤朝阳》、《五凤楼》、《龙凤呈祥》等作品，它们之中都蕴藏着极其丰富的传统艺术元素及有关信息，其中《龙凤呈祥》这幅作品所呈现的乾坤卦象的意境，乾表示“天”，代表我国各族人民坚强、勇敢、努力进取的精神。坤表示“地”，代表着我国各族人民宽容、慈爱、隐忍、智慧等优良品质。而乾坤相结合则寓意着家庭和美、民族团结、国家昌盛。当前的安徽凤阳凤画艺术作品中，凤鸟形象变成了主要表达的内容，而龙这一传统形象却不见踪影，甚至在凤阳凤画的艺术作品展览中，找不出任何一幅龙形象的作品。凤阳凤画也被称之为龙凤画，其中龙的形象渐渐流逝极大程度的削弱了龙凤画的表达母题，进而也让凤阳凤画所蕴藏的深刻内涵逐渐消失在人们的记忆中。其实，龙这一形象在安徽凤阳凤画中的流失是有具体原因的。针对凤阳凤画当中的主要形象凤鸟来讲，当今已形成固定的创作口诀和表现方式，但龙的绘制与表现却没有具体的规范要求。这种情况有利也有弊。从利的层面上看，由于没有固定的口诀与详细要求，艺术创作中的龙可以更加自由、形象生动，拥有更加丰富的表现形式让人学习和参考，同时还能有多种处理范式，作品形态可变幻莫测。而从不利的层面上看，由于龙这一形象缺少固定的要求，会造成部分创作者在塑造龙形象的过程中，对其形态难以捉摸，不确定通过哪种表现方式来和风的形象进行更好的搭配，龙的清晰程度、长短、大小等，外形的夸张、不同部位的拟人化处理，以及龙凤之间的嬉闹、盘旋等神态、动作等一系列的问题都困扰着创作者。并且对龙形象的逃避也造成凤阳凤画创作主题的单一，使其传统元素和内涵逐渐流失。

最后，安徽凤阳凤画创作材料与技法的丢失。当前大部分凤阳凤画在创作过程中，通常使用的都是我国较为常见的绘画颜料，这些颜料大多数都属于化工颜料，它们的颜色着色度、显色度、固定性是否可以经受住时间的洗礼还没有具体的经验保障。传统创作中所用的天然植物颜料与天然石类颜料，一般在凤阳凤画中并不常见，许多凤阳凤画的艺术家对于天然植物颜料以及天然石类颜料的运用方法不太了解，几乎没有接受过国画专用材料使用方法的培训，与历史上流传下来的凤阳凤画作品相比，当今的凤阳凤画艺术作品中缺乏对天然石类颜料的运用，导致作品整体感染力、颜色的光泽程度都所有下降。

3.安徽非遗民间美术“凤阳凤画”发展中面临的主要问题

3.1 国家政策、继承人以及社会发展之间彼此不协调

民间美术是中华民族情感与精神的核心载体，由于推广条件和宣传力度的制约，凤阳凤画及其周边产品还并未真正走出安徽省。近些年来我国对于民间美术整体重视程度和帮扶力度都有所提升，但对于民间美术的资金扶持和市场帮助还不到位，政府应积极构建凤阳凤画艺术作品博物馆、展览街等，以这样的的方式来重塑安徽非遗民间美术“凤阳凤画”的传统文化形象。在继承人方面，当前还缺少凤阳凤画艺术创作的创新人才，凤阳凤画目前依旧处在相互讨论、相互学习的层面上，其艺术水平没有显著的提升，因此，应进一步加大对继承人的培养力度。此外，凤阳凤画艺术的经营主体大部分都是民间机构，整体较为混乱，管理难度较大，正确缺少对这些经营主体的统一监管和协调。

3.2 多种文化资源特点严重影响力凤阳凤画的保护

民间美术和其他画种有所不同，其源自我国悠久文化数百年的积淀，源自我国传统农村独特的社会与文化构造，源自民间画家们与众不同的思维模式和创造意识。安徽凤阳不管是其生物、景观以及文化的多样性都有着鲜明的区域特征，因此，凤阳凤画也因而具有独特的地域位置和悠久的历史地域文化，构成了有别于其他地区的民间艺术特色。由于当前社会大众对于民间美术的认知程度还不够，导致凤阳凤画始终没有实现其应有的艺术与经济价值，处在较为尴尬的境地。想要更好的促进凤阳凤画的发展和创作，首要任务应加强对凤阳凤画的保护，了解凤阳凤画的绘画技巧，不能盲目的注重经济利益，缩减凤阳凤画的绘画技巧，更不能机械化的模仿而削弱其原有的艺术特色，降低其品牌优势。

4.安徽非遗民间美术“凤阳凤画”发展及创作的有效路径

4.1 建立满足凤阳凤画发展需求的宣传方案

习近平同志曾明确提出：“我国改革开放后，为文化艺术创作领域带来了全新的发展机遇，诞生了众多喜闻乐见的优秀作品。与此同时，需要肯定的是，在文化艺术创作领域的发展进程中，也一定程度地存在着作品质量参差不齐的情况，存在照搬照抄、同质化，以及机械化生产等不足问题。”当前，我国已全面进入新媒体时代，网络信息技术逐渐成为人们日常生活和工作不可缺少的重要工具，对此，相关部门应积极利用网络媒体的优势，全面宣传安徽非遗民间美术凤阳凤画，推动凤阳凤画的品牌建设和发展。

4.2 妥善处理凤阳凤画发展及文化品位关系

安徽凤阳有着悠久的历史，在现代社会的不断发展过程中，安徽凤阳凤画这门艺术也已渐渐的退出历史舞台，与人们日常生活拉开了较远距离。面对这样的情况，当地有关部门必须要加大对人民群众自身文化素质的培养力度，积极组织极具当地民俗风情和文化特征的社会公益类实践活动，定期开展地域性民俗文化艺术节，让广大群众更加全面深入地了解凤阳凤画，从而提高对这门艺术重视，激发人民群众兴趣和热情。并且还要努力开发安徽凤阳当地的特色文化旅游项目，为广大游客呈现凤阳凤画的艺术魅力，提升凤阳凤画的影响力和知名度。

4.3 重新明确凤阳凤画保护和资源开发联系

想要确保凤阳凤画的持续性发展，就需要高度重视这一非遗民间美术资源的继承。现阶段，凤阳凤画的继承人主要源于民间，他们既要专业恪守，同时还要努力提高自己的绘画能力。对此，当地政府部门应逐步构建完善的继承人保护体制，以此来让安徽非遗民间美术凤阳凤画长久流传下去。此外，还要尝试运用网络媒体、电视以及影音视频等多种方式，向广大群众宣传凤阳凤画的具体制作流程及其创作技巧，积极拓展凤阳凤画民间培训机构的整体规模，借助高校这一有利平台，将凤阳凤画推广到全国各地，让更多充分了解和感受到凤阳凤画的独特魅力，进而喜爱这门传统民间艺术，真正推动凤阳凤画的发展。与此同时，相关部门还要进一步规范凤阳凤画的各种艺术作品，将其合理划分成推广、收藏、纪念等各种类型，通过拍卖与艺术展览的形式带领凤阳凤画向更加精致、高端的方向迈进。

5.结语

安徽非遗民间美术“凤阳凤画”目前正处在新旧交替的重要时刻，不仅要挽救即将失传的创作技法，解决传统绘画技巧与信息接收、继承等问题，同时还要探索与开拓凤阳凤画将来的发展与创作道路。需要积极培养具备创新思想和能力的新生创作代表，整合凤阳凤画各个方面的创作力量，挖掘更多的创作技巧和表现方法，让凤阳凤画与时俱进，充分满足人们对其作品质量、风格与神韵的多元化需求。