谈戏曲表演念白的艺术特征

■ 姚春令

戏曲表演念白是指演员通过对自己所扮演的角色的分析、理解，把剧本中无声的、平面的文字变为戏曲舞台上有声的、立体的、人物性格化的戏曲念白，从而完成角色声音形象创作的过程。戏曲表演理论家黄克保在《中国戏曲通论》一书中指出：“传统的说法，把戏曲表演的艺术手段归纳为唱、念、做、打四个字，这是一种贴切的概括。”戏曲舞台上角色声音形象（即听觉形象）的产生主要是靠唱和念这两种表演手段来完成的（当然还应包括音乐手段）。因此，熟练掌握唱与念的基本技巧是每个戏曲演员提高角色创造能力极为重要的一环。在唱与念这两者中，念白又有其不同于唱的、独特的表现功能与艺术特征。

―、戏曲念白的功能

为了搞清楚戏曲念白的功能与特征这个问题，首先要明确什么是戏曲念白，它与人们日常生活中的语言有什么区别。念白是我国戏曲中一种特有的艺术表现手法，它以一种介于读与唱之间的音调将语言戏剧化、音乐化，在戏曲中常与唱腔部分互相衔接、陪衬、对比，起到表达人物内心、抒发人物思想感情的作用。它既与唱有别，又与音乐有着密切的联系。因此，戏曲中的念白与歌唱总是巧妙地结合成一个和谐的整体，它们彼此呼应、相辅相成，在听觉上能使人产生美感。戏曲演员中有“千斤话白四两唱”的说法，可见戏曲念白在戏曲表演中的重要地位。

这里首先要说明的是，戏曲的念白是台词，是舞台语言，而不是生活语言。也就是说念白与生活语言虽然同属人类语言的范畴，但二者却具有不同的社会功能。舞台语言以生活语言为基础，但它不是生活语言的照搬，它是经过艺术加工的、经过提炼与典型化处理的艺术语言。虽然舞台语言有些是生活语言中原来就有的，如人与人之间的对话、演讲、辩论、争吵及一个人在特定环境下的自言自语。但也有一些舞台语言是生活中没有的，如将人物内心活动外化处理的内心独白、背躬白以及戏曲表演中特有的直接向观众述说的、以观众为交流对象的旁白、表白等。在传统戏中还有人物上场时带有自我介绍性质的引子、定场诗、定场白等。演员要通过念白准确、鲜明地告诉观众，表演者扮演的这个角色的身份、性格、年龄，此剧要表达什么样的思想感情。

二、戏曲念白的艺术特征

戏曲念白是舞台语言，是台词的一种，但这仅仅是戏曲念白的功能与特征的第一层含义。既然戏曲念白是台词的一种，那么为什么还要单独开设这门课呢？为什么戏剧学院的台词课无法替代念白课呢？这就是戏曲念白的功能与特征的第二层含义，即同是舞台语言的戏曲念白与话剧、歌剧、音乐剧、影视剧的台词有什么不同之处。

著名学者王国维曾说：“戏曲者，谓以歌舞演故事者也。”戏曲艺术是以综合性、虚拟性、程式性为其特征，以再现生活为基础的表现性艺术。剧诗化的创作结构与语言，决定了戏曲念白不同于话剧等其他艺术门类的台词。其最大的区别就在于，话剧的台词近似于生活语言的实态，影视剧的台词则要求贴近生活、追求生活逼真化，而戏曲念白是经过音乐手法处理的艺术表现手段，它富有很强的节奏性、韵律性、程式性，是能与歌唱融为一体并远离生活语言形态的舞台语言。戏曲的念白与生活语言保持着相当的距离，比如戏曲中最常用的近似歌唱的韵白，其表现形式完全脱离了生活语言实态，还有半歌半念的引子、节奏强烈的数板等，可以说戏曲念白是一种近似歌唱的无谱之歌。

综上所述，我们可以清楚地看到，戏曲念白是戏曲演员创造角色声音形象、体现剧作者创作意图、表现戏剧冲突的主要艺术手段，因此也是每一个戏曲演员必须掌握的最基本的表演手段与基本功。