言意共生：诗词教学的文化使命

郭成艳

摘 要：统编版教材中选编了大量优秀的古诗词，在古诗词教学中，要让学生享受诗词诵读的欢快，感受诗词言语的智慧，享受诗词意象的美好，让学生在亲近诗词的过程中，不斷汲取中华优秀传统文化的力量。

关键词：言意共生 诗词教学 中学语文

DOI：10.12241/j.issn.1009-7252.2020.25.046

诗词，是中国传统文化中最美丽、最迷人，最有魅力的部分，也是学生了解学习传统文化的最好方式。中学阶段的古诗词教学，需要从传统的诗词教学形式中解脱出来，在诵读词句中感受诗词形式之美，感悟言语中的文字智慧，在享受诗词意象的同时感受中国传统文化的博大精深，源远流长。

一、享受诗词诵读的快乐

语文课程标准中对于古诗词教学的要求规定的十分明确。在小学阶段，对不同学段的诗词教学提出不同的“诵读”要求;在中学阶段，对于诵读的要求是“诵读古代诗词。注重积累、感悟和运用，提高自己的欣赏品位”。诗词是作者内心情感的抒发，不论是言志诗，还是状物诗;不论是写景诗，还是咏怀诗，都饱含着作者浓郁的情思，通过诵读，有助于学生与作品产生共鸣。

1.要读的流畅

进入中学阶段，部分教师对于诗词的诵读重视程度不够。在课堂上，用于诗词朗读的时间较少，并且浅尝辄止，把时间留给对诗词内容的理解，对作者的多元认识上。

诵读要读的流畅，读的流畅有两层含义，首先是读正确。在中学的诗词教学当中，有部分诗词内容简单浅显，学生一看就会，也有部分诗词包含通假字、多音字等，需要教师特别注意。如《卜算子·黄州定慧院寓居作》一词中的“有恨无人省”，“省”读“xǐng”，是“觉悟”“知觉”的意思。其次是要读通顺。进入中学阶段，并不是完整地朗读，就叫作读通顺，而是有更高的要求，“通”是指注重诗词句读的准确，“顺”是读出平仄，读出节奏，读出韵律。诗词的节奏有着固定的格式，特别是律诗，平仄工整，有着约定俗成的停顿方法。在初中的诗词教学当中，教师要关注这些停顿。词则有着固定的调子，在朗读的时候要读出词的句子的长短变化，让学生感受到诗词中的音韵之美。

2.要读出画面感

诗词都有着具体的意象，教师在指导学生朗读的过程当中，要引导学生关注诗词的内容，把诗词当中的客观物象融入自己的主观想象当中。

如读到李白《送友人》一诗中的“青山横北郭，白水绕东城”时，如果学生能够从方位角度，把“山”“郭”“城”在头脑中构建成为一幅地图，那么，送别的场景就有了立体感;再从颜色的角度想象，“青”与“白”相依，又有了色彩感。这样学生对于“此地一为别”中“此地”的认知就会更加深刻。“此地”和桃花潭边的相别不同，与黄鹤楼下的相别也不同。

读出画面感，就要抓住诗词当中的具体物象、具体动作、具体色彩展开想象，让思维不断向高阶发展，不断与诗人靠近，在充满画面感的朗读当中，实现朗读向既可“意会”也可“言传”的方向前进。

3.要读出情味

诗词中包含着作者浓烈的情感。当学生走入诗词的世界，融入诗词的内容中后，就能找到情感的生长点。新《课标》要求用恰当的语气朗读，就是要求我们在指导学生朗读的时候不能拿腔拿调。

江苏省著名语文特级教师蔡明在执教《天净沙·秋思》的时候，在朗读环节中为我们做了很好的示范。蔡老师首先出示自读要求：自由的阅读小令的内容，圈出小令当中所描写的景物，然后组内互读。要读的准确，读的通顺。蔡老师在这一教学过程当中，第一环节是让学生自由读，然后是组内互读。第二环节是根据所画出的物象，找出朗读的节奏。第三环节是让学生在朗读的时候关注词中的物象，然后师生评价，评价后再指名读。在初读的教学过程中，蔡老师指导学生进行多次朗读。

至此，蔡老师的教学还没有结束，他再次出示朗读要求：与《次北固山下》相比，你又有什么发现呢？在学习的过程中，学生发现，诗与小令的题目不同，句子的长短不同，包含的物象不同，蕴含的情感也不同。教师接着指导学生要读出小令的名称，要读出句子长短的变化，要读出作者的情感。在这样的教学环节，学生再一次在小令的朗读当中“走了几个来回”。学生越读越有感觉，越读越有情味。这样的教学过程，学生们读得欢畅，教师教得踏实，为学生进一步感受小令的内容打下了充分的基础。

二、享受诗词言语的智慧

统编版初中语文教材内容丰富，不同的文体交织编排，为学生运用语言文字提供了范例。古诗词学习内容具有独特的魅力，结构巧妙，表现独特，是学生感受言语智慧的有效载体。

1.炼字：发现诗词中的精致之美

古代的诗家词人在创作的时候，非常讲究用词精准。作者通过对用字的推敲，可以更好地表达诗词的意境，实现“言意无穷”的效果。

如赵师秀在《约客》中写道：“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”一个“敲”字，就把朋友之间夜半弈棋的乐趣写得活灵活现，生动地再现了当时下棋的场景。

李白在《送友人》一诗中写道：“青山横北郭，白水绕东城。”一个“横”字，把青山写“活”了，一个“绕”字，写出了白水流动的特点。教师在教学的过程中，要抓住这些字眼，从这些地方去感受作者的用字之巧，体会诗词当中所蕴含的“苦吟”“推敲”“一字之师”等文化内涵。

2.结构：发现诗词中的对称之美

诗词结构，有的讲究对仗之美，有的讲究铺陈之盛，有的讲究动静之变，有的讲究色彩之对。这些都与中国传统文化当中阴阳调和、对称统一、天人合一的理念相对应的，体现了古诗词创作过程当中，作者对文化的传承。

如陆游《游山西村》中的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，“山重水复”与“柳暗花明”相对，“疑无路”与“又一村”呼应，在意境的跳脱当中，给人一种豁然开朗的感觉。白居易的《钱塘湖春行》中，“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”一句，“早莺”和“新燕”的词语组合，给人带来耳目一新的感觉;“争”与“啄”的动作，与整个春景相对，让人感受到春天的无限生机。在对诗词内容进行教学的过程当中，教师要从内容的褒贬、动静的相对、色彩的变化、地点的转移等角度，发现诗词内容的连续与跳跃，写实与想象。

3.入世：发现诗词中的用典之美

用典，是诗词的重要写作手法之一，将历史典故与诗词内容相融合，既能扩大诗词的信息含量，又能“借他人言”而抒发“己意”。了解诗词当中的用典，就需要回到文化的花园，找到用典的依据。

如王湾的《次北固山下》，尾联是“乡书何处达？归雁洛阳边”。如果学生不知道“归雁”的出处，对于这句诗的理解就容易“就字解字”。雁，又称鸿，是一种候鸟，春来秋往，也被称为“信鸟”。据说，苏武出使匈奴被禁，是靠着大雁传递回书信而获救。因此，在此后的诗中，“雁”就成了书信、思念的代表。如“鸿雁几时到，江湖秋月多”，“征雁过尽，万千心事难寄”等。了解诗词当中的用典，可以了解诗词内容丰富、寓意深刻的特点，教师需要善于发现诗词当中的典故，围绕用典，寻找物象与意象之间的关联，实现对优秀传统文化的传承。

三、享受诗词意象的美好

塔米尔说：自然风景中的所见、所闻、所感，就是作者的心情。风景是人情绪的折射。在中学教材的诗歌中，王维在边塞看到了孤烟直摇，落日浑圆;李白在荆门写下了山色绵延，大江东去;杜甫看到了山河破败，断垣残壁。这些都是诗人看见的景象，反映的也是诗人当时的心情。不论何时、何地，景色都与诗人的生活交织在一起。

1.意象中的审美创造

诗词就是从物象出发，与意象联系。当诗词当中失去了“意”，“言”也就失去了价值。诗人写诗写词，往往将情感融入景色当中。这里的景色就是客观的物象，其中蕴含的情感就是约定俗成的意象，这就是诗人审美创造的过程。

诗词当中的审美创造，需要教师从言语审美、文化审美、精神审美等角度出发。

在言语审美当中，能够写入的内容大都是作者经过精心设计的，有金戈铁马的壮美，有山川异域的秀美，有依依惜别的纯美。

从文化审美的角度来看，诗词内容是中华优秀传统文化的传承与发展，在诗词当中，有的直接指向文化的传承。如《诗经》当中的内容，直接反映了先民们的生活，有的是对节庆仪式的介绍，有的是对历史事件的描述。

从精神审美角度，诗词当中有作者具体的精神表达，如陆游的“铁马冰河入梦来”一句中，梦是一种虚幻的、宽泛的意识，而作者用“铁马冰河”来承载，梦境就具有了真实的物象。这样一来，作者渴望收复失地，抵抗外敌入侵的感情就流露出来了。

2.意象中的家国情怀

“立德树人”的载体是课堂，诗词教学的课堂要重视对学生“德”的培养。诗词当中的家国情怀元素非常多，从中可以引导学生感受到诗人对底层人民的關切，对社会时事的关注。

3.意象中的生命思考

诗词当中的美好，还表现在作者对生命的思考当中，如有的表达对生命的初步感受，有的感叹时光的短暂，有的从自然万物类比到独特的个体。当我们从诗词的“言”和“意”当中获得了哲学思考以及深刻的生命含义，从生命万物当中演化出来的相关意象，就成为作者生命之旅的陪伴。自然，诗词当中就有了“何当共剪西窗烛”的回忆，有了“浮云游子意”的牵挂，有了“儿女共沾巾”的期盼，有了“夕阳西下几时回”的感叹。

总之，言意共生，就是要回到诗词教学的“言”中，找到言的表达，言的描述，抵达意的融合，实现意的传递。在“得言得意”当中，发现诗词之中隐含的传统文化密码，既承接文化，又弘扬文化，在学生学习的过程中，获得诗词的慰藉，实现语文综合素养的全面发展。

参考文献：

[1] 姜树华《言意共生：指向人的语文教学》，江苏凤凰教育出版社2016年。

[2] 戴艳梅《诵读吟咏，言意共生—初中语文诵读教学实践类说》，《中学语文教学参考》2020年第3期。

[3] 姜树华《“言意共生”语文教学的基本策略》，《江苏教育研究》2018年第3期。