转拍剧集、网络电影 电影人的自救与坚守

2020-08-19 06:45纪文彬
综艺报 2020年13期

纪文彬

电影《1921》在沪开机

7月1曰,由腾讯影业、上海电影(集團)有限公司、上海三次元影业、阅文集团联合出品。黄建新监制并导演。郑大圣联合导演的电影《1921》。在上海中共一大会址举办开机活动。同时发布了三张概念海报。片方在现场公布了首批演员阵容:黄轩、倪妮、王仁君、刘昊然。后续还将有50余位青年演员加盟。

电影《1921》讲述首批共产党人担起救亡图存重任。让中国革命前途焕然一新的故事。影片剧本历时四年打磨。数易其稿。在参考大量史料的基础上进行艺术创作。坚持创新求真。力求让“建党”这段观众耳熟能详的史实。在银幕上绽放新意。在拍摄取景上。主创团队勘景足迹遍布全国乃至海外。特别是在上海实地测绘了30余处相关历史旧址。并在上海车墩影视基地。一比一实景搭建了当时的中共一大会址建筑群。力争在大银幕上再现20世纪20年代。上海作为中国共产党诞生地的城市文化风貌。

上海影视节回应“重启”

6月30曰上午。《中国证券报》发布消息:第32届上海国际电影节在端午节前获得了国家电影局批复。将于7月底举办。另有影视上市公司高管告诉该报记者。在上海国际电影节举办之后。上海电视节将在8月初举办。

6月30曰下午。《综艺报》就上海“双节”举办时间及展映、论坛、市场等板块活动的举办形式询问组委会。获得“举办日期未定。还需耐心等待官方消息”“未最终确定”的答复。

此前。受新冠肺炎疫情影响。上海“两节”组委会于5月20日宣布。原定于今年6月8曰到12曰举办的第二十六届上海电视节、原定于6月13曰到22曰举办的第二十三届上海国际电影节均延期举办。举办日期将另行公告。

第14届FORST青年电影展揭晓入围名单

曰前。第14届FORST青年电影展竞赛入围片单正式公布。34部影片入围,其中剧情长片13部。纪录片8部,短片13部。本届FIRST青年电影展将于7月26日-8月3日在西宁举办。届时井柏然、易烊千玺、黄轩、文牧野将作为年度一号人物出席影展。终审评委是蔡尚君、段奕宏、马伊琍、王传君、许月珍。

据悉。这些影片经历了初复两轮评选。最终将在西宁角逐十个竞赛奖项。入围影片中。剧情长片和纪录片均为世界首映。处女作比例超过60%。今年FIRST青年电影展竞赛单元共收到875部影片报名。有效报名影片643部。其中剧情长片100部。纪录长片73部。短片470部。受疫情影响。本届电影展于6月23曰采用连线评审的形式进行了线上复审会议。决定了最终入围片单。

香港放宽酒吧、电影院等娱乐场所入座人数限制

香港特区政府曰前宣布,基于最新的公共卫生风险评估,多项减少社交接触措施将进一步放宽。酒吧或酒馆、夜店或夜总会。电影院等公众娱乐场所的人数限制放宽至其容量的八成。公众地方群组聚集人数限制仍维持在50人。

特区政府食物及卫生局表示。特区政府考虑到近日本地疫情缓和。决定进一步放宽减少社交接触措施。让经济和社交活动进一步恢复。

在餐饮业务方面。酒吧或酒馆的顾客人数限制。由不得超过其通常座位数目一半增加至八成;公众娱乐场所内的大型娱乐游戏站、游戏机或设施。电影院或设有现场表演的公众娱乐场所。以及夜店或夜总会的人数限制,也由其容纳量一半放宽至八成。

上述最新举措自7月3日起生效。有效期14天至7月16曰。其他规定及限制措施在这期间继续维持不变。

入境管制措施方面。特区政府正与广东省和澳门特区政府相关部门保持紧密沟通。讨论在联防联控工作框架下互认检测和互免检疫。

二季度755部电影备案立项

根据国家电影局2020年第二季度备案立项公示信息显示。全国备案故事影片共755部,其中现代题材(1949年以后)630部。历史题材(49午以前)125部。

全国备案动画影片共49部,纪录影片共32部。与此同时。电影局受理立项的中外合拍影片中。同意立项9部。相较上个季度(2020午第一季度)的公示数据。总体备案数量均有所增加。

香港举办电影《国歌》庆回归特别专场

7月1曰。香港各界庆典委员会举办电影《国歌》庆回归特别专场,庆祝(国歌条例)刊宪生效和《中华人民共和国香港特别行政区维护国家安全法》颁布实施后的首个回归庆祝曰。

在电影《国歌》放映前。全场齐唱国歌。影片以田汉、聂耳创作《义勇军进行曲》的历程为主线。讲述了中华儿女同仇敌忾、浴血奋战的故事。

《追龙》发布日版海报7.24上映

曰前。由王晶、关智耀执导。甄子丹、刘德华主演的动作犯罪片《追龙》发布日本版海报。宣布登陆日本院线的档期推迟至7月24曰。

电影讲述二十世纪六七十年代,从汕头偷渡来到香港的伍世豪(甄子丹饰)。与心思缜密的探长雷洛(刘德华饰)联手。制霸香港的故事。该片于2017年9月30曰在中国内地上映。累计票房超5.7亿元。曾获第37届香港电影金像奖最佳摄影、最佳剪辑两项大奖。

奥斯卡评委“招新”吴京、赵涛、黄觉入选

日前。奧斯卡金像奖主办方美国电影艺术与科学学院发布了今年新增成员名单。来自全球的891名成员在大名单上。涉及导演、编剧、演员、美术,制片等多个领域。中国影人吴京。赵涛、黄觉位列其中。成为奧斯卡金像奖评委。

在2015年之前。奥斯卡华人评委只有11人。他们是卢燕、陈冲。邬君梅。吴宇森、章子怡、陈凯歌、王家卫、李安、顾长卫、杨紫琼和李连杰。当时。奥斯卡主办方非常“吝啬”每年开放给华人评委的新名额只有1-2个。

2016年,这个数字开始增多,原因在于“纯白奥斯卡”的争议越来越大。要求重视有色人种权利的呼声越来越高。于是。奥斯卡在2016年吸收了更多的华人影人,683位新成员中。有色人种占比41%。华语影人数量也从2人增加到十几人。贾樟柯、赵非、许诚毅等入选。

2017年。张曼玉、梁朝伟、刘嘉玲。姜文、甄子丹等入选。2018年,受邀的华人影人出现新变化。在电影明星和名导演之外。制片人身份的王中军。王中磊、于冬。以及来自制片、音乐、剪辑、美术、服化等多个领域的华人电影工作者也收到了邀请。

据悉。华人影人担任奧斯卡评委,与其他国家影人的当选标准一致,要满足以下3个条件:1.获一项奥斯卡提名;2.在一个分会中获得两个成员的推荐;3.从分会的成员委员会或学院雇员处获得支持。

导协表彰初评名单揭晓秦昊、胡歌、易烊千玺等入围

7月1日。中国电影导演协会公布了2019年度导协表彰大会初评名单。并发布了海报及奖杯。年度影片包括《流浪地球》《哪吒之魔童降世》《我和我的祖国》《少年的你》《南方车站的聚会》等25部。年度导演有王小帅、娄烨。郭帆等28位导演入围。王景春、秦昊、张颂文,易烊千玺、于谦等12位演员入围年度男演员初选。白百何、姚晨、周冬雨、万茜等12位演员入围年度女演员初选。

今年的初评主席由导协副会长张杨担任。蔡尚君、杨超、饶晓志、闫非等担任初评委,初评工作为期三个月。评委们从去年国内院线公映的400余部国产影片中,选出入围“年度影片”初评名单的25部电影作品和其他单项入围作品。

《大圣归来》导演将拍电影《三体》

由《大圣归来》导演田晓鹏创立的“十月文化”近日在官方微博发布公告。宣布彩条屋影业原创始人、原总裁易巧出任十月文化联合创始人及总裁;彩条屋影业原总制片人魏芸芸出任十月文化首席内容宫。田晓鹏本人将拍摄《深海》和《大闹天宫》等动画电影。以及真人院线电影《三体》。

公告称。两位高层的加入。将为十月文化带来新的战略方向。十月文化未来将重点关注“CG电影”领域。全力研发三维动画电影和真人视效电影。不过网友们最关注的是田晓鹏将拍摄科由幻作家刘慈欣原著改编的《三体》。公告显示“十月文化已经获得《三体》真人院线电影的承制工作。田晓鹏将担任导演。易巧和魏芸芸将担任制片人。”

《三体》此前由作家、导演孔二狗改编为电影版并拍摄多年。但未见下文。

包贝尔执导《阳光姐妹淘》杀青

近日。包贝尔的第二部导演作品《阳光姐妹淘》在福州杀青。殷桃、曾黎。倪虹洁、周洁琼、王清(《青春有你2》选手)等加盟出演。

根据此前片方发布的剧情简介。该片翻拍自2011年姜炯哲执导的韩国同名电影《阳光姐妹淘》,讲述7名高中女生组成的“姐妹团”之间温馨动人的友情故事。韩版《阳光姐妹淘》豆辦评分8.8分。2018年,日本导演大根仁也曾将这个故事搬上大银幕。由广濑铃、筱原凉子等主演。

包贝尔曾在2018年国庆档推出导演处女作《胖子行动队》。取得2.61亿元的票房成绩。

第44届香港国际电影节将展映十部修复经典之作

7月2曰。第44届香港国际电影节(HKIFF44)宣布将在电影节期间,献上十部修复经典之作:《马戏团》《摄影师》《安琪儿》《梦想者四夜》《一个问题的两种解决方法》《教师赞歌》《案例一。案例二》《海上花》《不散》《现代启示录(终极版)》等影片将在修复后重现光华。

据悉。第44届香港国际电影节定于8月18曰至31曰举行。为期14天。

韩国翻拍电影《七月与安生》朴珍荣有望出演

据韩媒报道。近日。韩国男团GOT7成员朴珍荣正在商谈出演韩国版电影《七月与安生》(韩版名《你好,我的灵魂伴侣》)。韩国娱乐公司JYP娱乐相关人上表示。“GOT7朴珍荣确实接到了电影《你好。我的灵魂伴侣》的出演提案。正在积极讨论中。

《你好。我的灵魂伴侣》翻拍自陈可辛监制,曾国祥执导。周冬雨、马思纯主演的电影《七月与安生》。此前。演员金多美和全素妮已经确定主演该片。如果朴珍荣确定出演,這将成为他和全素妮继tyN电视剧《花样年华》之后的再次合作。

第11届中国电影金扫帚奖揭晓

第11届中国电影金扫帚奖曰前举行了线上颁奖典礼。《上海堡垒》《诛仙Ⅱ》《下一任:前任》当选“最令人失望影片”。肖战和孟美岐凭借《诛仙I》分别获得最令人失望男女演员奖。

不过。没有任何一位获奖者来到现场或以连线方式领奖。

疫情期间电影业被按下暂停键。《综艺报》记者在采访中发现。有的电影人开始转拍不受观影场地限制的网络剧、网络电影。部分幸运儿继续创作原有项目。还有的人选择自我修炼等待机会。

“转行”还是坚守?

今年上半年。不少精品网络影视作品中出现了电影人的身影:管虎监制的“鬼吹灯”系列新作《龙岭迷窟》豆辦评分8.3.腾讯视频专辑播放量超23亿:陈思诚监制的网络剧《唐人街探案》口碑热度双丰收;魏君子制片的网络电影(奇门遁甲)。分账票房超5500万元,打破网络电影分账票房纪录。这些一两年前甚至更早开始筹备的成功项目。给疫情期间不能开张的电影人以新的路径思考。

“据我观察。行业由于现金流紧张。对院线电影剧本的需求量略有下降。”电影《我不是药神》编剧韩家女表示。自己正在撰写一部抗疫题材的网络剧剧本,她身边也不乏同行投身网络剧创作。在韩家女看来,疫情期间。为了保持良好的写作状态。创作不间断。同时保障收入。“转行”自救是正常现象。

但《流浪地球》制片人龚格尔认为。电影人自救的办法不是“转行”拍剧集。而是创作更好的电影作品。以支持影院重启后市场的恢复,“因为电影人与影院是命运共同体”。龚格尔身边也有电影人转拍剧集,据他观察。“长期投身电影投资制作的公司。还是选择坚守院线电影领域,非常有魄力和恒心。”随着疫情在国内逐步得到控制。不少项目都陆续开机。6月11日。韩延导演的抗癌励志电影《送你一朵小红花》开机;7月1曰。黄建新、郑大圣联合执导的庆祝建党百年之作《1921》开机。

曾与李少红合作执导《解放。终局营救》的导演常晓阳。原本有两部电影计划今年开机。目前项目暂停。疫情期间。影视城为防止人员聚集。设置剧组人数上限。而具有一定体量的电影项目。剧组规模动辄500人甚至上千人。这段时间,常晓阳一边拉片(反复观看影片,总结并记录所思所想)提升自身创作素养。一边研讨新项目剧本。他表示,“如果手头没有项目。也可能会为了生存接拍网络剧、网络电影。我身边有不少导演、演员干起了直播。”

导演王冉和鹏飞算是幸运儿。曾执导青春音乐题材电影《闪光少女》的王冉。去年一整年都在做剧版《《闪光少女》的后期剪辑。2019年年底。在完成全部后期工作后。他计划“2020年要休养生息”。“本来我也计划在家养多肉、看电影、练调酒。学琴、画画、带小孩,也是赶上疫情。半年来一直宅在家。”

鹏飞继2018年推出《米花之味》后。新作《又见奈良》于去年年底杀青。目前。他与中方监制贾樟柯和曰方监制河濑直美。主要通过视频连线。沟通后期制作细节。虽然幸运地赶在疫情暴发前完成拍摄。但他表示。后期工作进度仍有所耽误。“以往导演和剪辑师坐在一起。面对面讨论细节调整。沟通顺畅。速度也快。但开视频会。隔着屏幕交流。效果大打折扣。对方不能很快领悟我的想法。”

鹏飞表示,“电影人其实都很固执。有自己想表达的内容、想拍的故事。如果硬让电影人转拍其他类型作品。会比较难。”在龚格尔看来。坚守院线电影的电影人不是固执,而是有一颗简单的心。“前辈们什么苦日子都坚持过来了。我们也能。因为我们心里有观众。观众心里有电影。”

“转行”的优势与挑战

疫情期间。移动观影不受场地限制。网络剧、网络电影热度高涨,市场规模不断扩大。一些电影从业者走出此前仅从事院线电影的设定。开始尝试在网络剧。网络电影中寻找新的机会。

韩家女观察到。一些优秀网剧接近电影的品质。包括视听语言的运用、叙事的节奏都趋向电影化。她认为。“真正靠谱的电影人。创作网络剧不会存在障碍。他们在电影和剧集两个领域,都能产出优质作品。”龚格尔也对电影人的创作水平有信心。并希望探索有别于院线电影的叙事节奏和角色雕琢方法。“电影工作者在思想与作品融合。保证较高艺术水准、精细化制作工艺等方面。确实有优势。”

从公司运营角度,拓展剧集业务能帮助公司更好抵御风险。制片人沈暘还准备借机挖掘并储备制作团队人才。“借国产剧集‘质和量高速发展期。使团队既有側重作者表达和类型片制作的电影人。也有能创作现实题材精品剧集的人才。”

鹏飞认为“转行”并没有想象中美好。“虽然都是创作长视频内容,不算隔行。但也隔着山。”近期。鹏飞接到网络剧、网络电影的拍摄邀请。在院线电影开机量减少的日子。有拍摄机会当然不错。但他冷静一想。“转行”拍其他作品自己不一定有优势。“因为院线电影创作更偏重作者表达。哪怕是商业片。而网络剧、网络电影更强调贴合视频网站的用户数据。”

6月。由陈凯歌监制、《赵氏孤儿》摄影指导杨迷导演的网络剧《民初奇人传》。在开播半月后豆辦才开分。评分6.3;2月。赵薇监制的网络剧(谁都渴望遇见你)。豆辦评分5.9;4月。由成龙监制的《成化十四年》。豆辦评分甚至不及格。5.7分。

龚格尔表示。“电影人转拍其他类型作品。要尊重此类作品创作的客观规律。尊重此类作品的观众习惯。即便是同一人。在电影院和在手机前。观影心理特征都有不小区别。”观影渠道不同创作差异较大。包括受众定位、题材选择、叙事节奏等。

无论是网络剧还是网络电影。电影人“转行”均面临挑战。移动观影在一定程度上会分散观众注意力。如果拿创作电影作品的叙事节奏去创作网络作品。网友能否满意?将一个电影故事放到劇集项目中。内容总时长变长。拍摄周期却和2小时院线电影大致相似。拍摄进度能否适应?每分钟内容制作费减少。能否拍出令人惊艳的作品?这些都是电影人在接拍此类项目前。需要思考的问题。

疫情下的自救与思考

沈暘认为。疫情期间网络剧和网络电影热播。阶段性地弥补丁电影市场的缺位;对于导演、编剧、摄影个人来说,“转行”创作剧集。网络电影。或许是解决生存问题的自救办法。但对于电影业而言。没有结构性、关键性的提升。更非本质上的自救方法。

疫情暴发以来。沈暘在北美为(南方车站的聚会)国际发行忙碌奔波。从一开始影片发行受挫到逆势上扬的经历。令他深有感触,“这在一定程度上体现了疫情期间坚守电影行业。并非全然没有机会。”

《南方车站的聚会》原定3月在北美35家影院先期发行。不料北美疫情此时大范围暴发。与影片上映时间正面碰撞。“当时我正在纽约和多伦多两地协调发行事宜。去多伦多电影节官方合作影院考察那天。那家影院闭馆了。我开始焦虑。接下去的发行怎么办?”沈暘讲述道,美国发行团队迅速开拓了一个线上线下合作的发行模式:美国观众可以通过当地影院的购票系统。链接到北美发行公司Film Movement(简称FM,一家同时拥有会员制视频点播系统的发行公司)后台。在家享受。虚拟影院。待遇。“截至目前。本片发行影院数量比原计划增加了200多家。”

机会永远是留给有准备。有创意。有职业素养的人。沈暘开始思考影院重启后创作者如何提高竞争力。“这几年电影工业化进程加快。制作水准快速提高,票房天花板抬升。营销手段不断创新。这些或多或少掩盖了业内剧本创作能力普遍不足的问题。”鹏飞也在思考青年导演未来该如何抓住机遇。“好好打磨剧本。沉下心来。想好自己要走怎样的路。待市场回暖交出真正的好作品。”龚格尔强调,“电影人的自救应集中在创作更好的电影作品。以待重新建立观众与电影的联系。”