情随境迁，画随心动

林茵

摘 要：充分调动学生情感体验，是为了创造出具有自主、互助氛围的美术课堂，使每一个学生都能在一个良性循环的学习环境中快速成长。因此，在美术教学中应注重培养学生三种能力：增加阅读，丰富情感体验;学习品鉴，感受情感多维;深入生活，拓展情感深度;深入生活，拓展情感深度。使学生在增进情感途中，学会了美术表达、学会创作交流与合作，提高学习美术的热情，提高绘画表达能力，也提高了创作意识。

关键词：情感体验;情感深度;情感表达;美术课堂

艺术向来是感性的，它不像数学那么精确，它是随时随地有感而发的。作为一名小学美术老师，我时时叩问自己，应如何将这美的艺术传达到学生的内心？它是这么温柔的一门学科，从来不偏爱某一个孩子。只要你有感触，只要你有笔和纸，便随时可以分享“美术”。但在美术课堂教学的过程中，也会遇到“偏科”的学生，他们喜欢这个课题，不喜欢那个课题，所以即使是同一个学生，在兴趣导向的影响下所创作的作品也是良莠不齐的。是什么导致学生兴趣的动荡呢？为了改善学生的学习状况，经过几次的教学研究后，总结出以下几点对策：

一、增加阅读，丰富情感体验

相比绘画的技巧，我更关注学生的感受。一张画是否动人，并不在于完美的构图、流畅的线条或者精彩的用色，更在于学生们下笔前，脑海里那些灵动的故事。从他们的表情里，你是可以看到的，也许他们由于绘画不够娴熟等等问题，无法详尽地表述，但在那些稚拙的画面里，你总可以找到诸如此类的感动。这大概才是学习美术之于学生的意义，也是教师在教学中成功引导的例证。我们不该大肆鼓励学生将直线画得尽可能直，将圆画得尽可能圆，以此来求得“美观”和“合理”，这毕竟是机械的、没有情感的，艺术何尝不是在感性世界里的探索，也许鼓励他在“乱”中找到美，还能成就一代“梵高”呢！

我曾在同一个班教授过三课时《有趣的生肖邮票》一课，探索学生的情感对于绘画的推动力。第一课时，简单地讲述了十二生肖，并分小组指定学生绘画生肖，学生们陷入困惑，“老师，我不会画。”“老师，我能临摹书本的生肖吗？”他们毫无想法，也抓不住生肖的特点，最终画得较完整的那几张作品都是学生从书本里找出几张图拼拼凑凑勉强成画的，学生能做到最大限度的创作就是临摹;第二课时，我声情并茂地讲解了其中几个生肖的故事，并让学生自由选择自己喜欢的生肖进行绘画，于是我发现，学生们大部分都以我讲述的生肖进行绘画，但在此基础上有了自己的看法，在绘画出生肖性格之余，還有了自己的联想。可见学生对课上讲述的生肖有了自己的理解和情感体会，他们创作的出发点是情感使然;第三课时前夕，我让同学们搜集其他生肖故事于本课进行分享，同学们都绘声绘色地讲述，课堂气氛热烈。当大家都了解完全部生肖故事后，第三次进行绘画时，就是另一种场面：“老师，我可以将几种生肖融合在一个画面中吗？我想表达一个故事情节。”“老师，可以用剪纸的形式来表现吗？”“老师，我有一个很好的想法...”学生们都表现出了巨大的创作动力，不仅能很好地表现画面内容，而且内容之丰富出乎意料。他们不仅能很好地表现生肖性格，描绘生动有趣的画面故事，更能用自己喜欢的媒介进行创作，形式多样。

二、学习品鉴，感受情感多维

学习名画表达情感的绘画方式，是通往自主创作的必经之路。因此，不管是哪个学段，鉴赏课是最难攻克也是最应该攻克的课题，它往往放在每一册的开篇，可见其地位。

令我印象深刻的是《认识中国画》一课，这一课的内容非常丰富，就国画三大科目、画法、文房四宝、墨分五色、诗书画印等内容融合在一课中，如何向学生有效地普及这么密集的知识点让我对教学有了新的感悟。鉴赏课对学生来说一种“枯燥”的课，为了打破枯燥，可以巧用书本插图。

课中《韩熙载夜宴图》区别于本章其他绘画作品的独特之处在于它的故事性，顾闳中受皇命于韩熙载家中求实南唐官员韩熙载纸醉金迷的歌舞生活，画面前后连贯、节奏紧凑且情节起伏，静中有动、动中有静，使人仿佛身临其境，以生动有趣的故事情节勾起了学生鉴赏国画作品的兴趣，元代诗人画家的《墨梅图》是典型的诗书画印一体的名作，一支遗世独立的墨梅，刚强坚毅的模样，我们不仅感受到了画中墨梅的清新高雅，也体会到画者不媚俗的高尚情操。

三、联想体会，专注情感表达

印象派画家莫奈的《睡莲》神秘朦胧，水光花影，斑驳闪耀，不由得让人想起“接天莲叶无穷碧，印日莲花别样红。”的诗句，站在画前，似有微风扑面，宛如能闻到荷花清香。但细品印象派的画作，皆是不求形似，专求神似的。

刻意追求形似，这样的问题在小学中高学段尤为突出，越是“抠形体”，画面就越是生硬，画面越是生硬，学生就越是无从下笔，从而失了兴趣。但这也不意味着教师在指导和评价学生作品时只求神似，形体不准确就可以放任。而是，如果学生的作品中能准确地表达自己的情感，那就应弱化形体，以帮助学生表达情感为前提去完成作品。

四、总结

以上这些研究对策运用到日常教学中去之后，学生在课堂表现中更加专注，在绘画创作中展示了极高的热情，表现主题的切入点也更加多样化。他们在接触到课题之前会展开大量的资料收集，接触课题后会积极地联想和拓展，甚至还学会了交流与合作，他们热衷于倾诉自己的想法也不断地汲取他人的想法来丰富自己的画面。这不仅有利于提升学生绘画的表达，也增进了同学之间的感情，同时使美术课堂形成一个自主、互助、有爱的氛围，学生在这样一个良性向上的环境中得到了快速成长！