张希硕的花鸟画艺术

祝天文

张希硕先生生于书香门第，幼承庭训，7 岁学书，以楷书为基础，兼习汉隶、魏碑、《张迁碑》《胆巴碑》《九成宫醴泉铭》等诸家碑帖，真、行、草、隶、篆五体皆通，尤对行草情有独钟，演练揣摩，四十余年临池不辍，始终追求一种古拙雄浑、清新豪放的书风。

书品画品如人品，希硕先生为人正直朴实、光明磊落，待人和蔼可亲，平易近人，淡泊名利，出淤泥而不染。他从不以书画示人，故得到众多同行和书画爱好者的盛赞！

综观其书，整体布局严谨，结字交代清楚，其楷书工整端丽、圆润丰满；行草结体就各自特定的字形、字势作整体的变形和局部的移位，以突破传统的一般化处理，从而富有清新、生动的美感意趣，体现了书家幽默风趣的个人情趣及敏锐的现代审美意识。不仅有欧字、赵字的流韵之笔，而且有颠张醉素的飘逸之韵，真正是古拙而不失灵秀、端庄而不失俊俏，进而彰显了其鲜明个性的大家风范！

《国色天香》 张希硕/作

《荷塘清趣》 张希硕/作

《竹报平安》 张希硕/作

《荷风消夏》 张希硕/ 作

张希硕先生不但书法好，而且花鸟画也独树一帜。其生于书香门第，自幼就酷爱绘画，尤对花鸟画情有独钟。求学期间先后拜著名画家卢坤峰、刘彦水、霍春阳、张旭光为师，得诸大师的艺术精髓，绘画技艺日渐提高。遂形成自己清新、朴实、自然的风格。

花鸟画作为中国画的一种，它以绘景抒情的艺术特点为广大文人雅士所称道。张希硕先生的写意花鸟画，在继承传统的基础上，完成了从“形似”到“神似”的发展过程。作为一名青年画家，希硕先生的画作更加生动活泼，以清新、自然、鲜活的时代基调，给人一种生机勃勃的艺术气息。

作为一个专攻写意花鸟画的画家，张希硕先生有自己的审美取向和艺术语言，他的作品以书法入画，线条明快简洁，在借鉴传承前人的基础上形成自己刚柔并济、明快生动、疏密有度、虚实互补的艺术风格。应当说在花鸟画这条道路上他走出了一条属于自己的道路，在继承传统的基础上“外师造化，中得心源”，汲古人徐渭、虚谷之精华，纳自然之灵气，取近人吴昌硕、齐白石之长，补己之短，以其娴熟的艺术技巧创作出一大批艺术内涵丰富的精品力作，被广大书画爱好者交口称赞，希硕先生的花鸟画以其清新雅逸、圆润丰盈、骨力雄健、意韵深远的艺术特点向世人展示出其花鸟画的超俗意境和大家风范。

竹子、兰草、荷花、梅花是画家笔下常画的素材。自古就有“梅、兰、竹、菊”四君子及“凌云劲竹真君子，空谷幽兰绝美人”之美誉。竹子以其文静、虚心进取、乐于奉献、众志成城的美好品德，教育和激励着人们奋勇向前。兰花清香四溢，沁人心脾，净化空气，高雅而圣洁；荷花高雅恬静，出淤泥而不染；梅花则傲视寒冬，品质高尚，寓意深刻。画如其人，希硕先生正是通过对竹子、梅花、兰草、荷花等细致描绘，用笔墨语言再现了它们的美好品德，从而完成了画家本身从意象转化为物象，从自觉转化为自然，从画理出发，超越了意象与笔墨的双重演绎。如《梅兰竹菊》四条屏、《花鸟》四幅图、《荷塘清韵》《淡香》等。

观希硕先生的花鸟画，花、鸟、虫、鱼、草、木、山、石都十分贴近生活，那是自然的还原，所谓的“一花一世界”“一草一春秋”在希硕的画作中被表现得淋漓尽致，画家通过画作把自己心灵深处的美好愿望表现在富有灵性的生命体上，抒发了画家热爱生活、热爱大自然的美好情感。

希硕先生生活的地方舞钢市，地处豫中腹地，是一个物华天宝、人杰地灵的好地方，那里是伏牛山东部余脉与黄淮平原的接合地，风景秀美，民风淳朴，山清水秀。境内九头崖、二郎山、祥龙谷、五峰山、九龙山风景如画，原生态的自然景象和美不胜收的自然环境，在画家的脑海里留下了难以忘怀的印象，那里的一切都曾留下画家的履痕和心迹，这一切，促使他在童年就产生了热爱生活、热爱大自然的美好愿望。舞钢地区丰厚的文化底蕴和美丽的山川河流，都给其艺术成长带来深刻的影响，从而成就了其艺术追求。家乡的自然景观、风土人情、屋宇村舍，都使其领悟了大自然生命的奥妙，也感受了人与自然和谐相处的幸福及快乐，从其作品中我们不难看到大自然的盎然生机和韵致，以及洋溢着美好生活的气息和情调，如《清风雅怀》《兰竹双清》《芦花秋韵》等。

通过仔细品读希硕先生的花鸟画作品我们就会发现，他在追求“意境”的同时，更多追求“诗境”的创意，真正彰显了“大漠孤烟直，长河落日圆”的荡气回肠和“清水出芙蓉，天然去雕饰”的清新隽永。

张希硕先生在用笔、用墨、用色上恣意放纵，不拘定法，从而产生清新雅逸、雄浑自然的感觉。从《富贵凝香》《春夏秋冬》《花鸟》几幅图中我们分明看到画家刚柔相济的笔墨个性。从大处着眼、小处落墨，枯笔中有湿笔，焦墨中辅以淡墨，恣肆中略带沉稳，平淡中更有神奇。在整体布局上或对角敧倾，或以几条参差错落的墨线把余空分割，尽管画面空间有限，却显现出空透和无尽的张力，使观者如临其境、如闻其声。画家就是通过墨色的变化，使生命的元气和精气跃然纸上，给人以强烈的视觉冲击力，产生了极强的艺术效果。

综观希硕先生之画，纯净清新，宁静自然。技法虽出于法度，但能尽情挥洒，颇具“明心见性”“以形写神”的特点及风骨。既有意境和笔墨之美，又有精气神的焕发和流动，“物我”精神得到了充分体现，从而实现了画家艺术生命和自然规律的完美交融。希硕先生不惑之年未过，能取得如此骄人的成绩，实属难能可贵，以后要走的路还长，但我坚信其定能厚积薄发，更上一层楼！