行吟江畔的日月之光

◎ 文 | 韩永强 编辑 |王芳丽

轮渡（油画）200X160cm

一

宜昌是一块神奇的土地。延绵的山峦，幽深的峡谷，广袤的原野，素湍的溪流，为奇花异草繁茂生长构建了完美的环境。屈原行吟其间，所有的景语皆为情语。兰、蕙、芷、芙蓉、菖蒲、杜若、木兰、薜荔、荃、菊、辛夷等等都一个个带着自己特有的馨香奔涌至屈原的作品中来。

中国是一个诗的国度，中华民族对诗的崇尚历史悠久。在漫长的民族文化精神追求中，优秀的诗歌作品，一直是民族文化的精神坐标。几千年来，《诗经》和《楚辞》两部煌煌诗歌巨著，形成了中华民族诗歌现实主义和浪漫主义的两大源头，源远流长而波澜壮阔。

《诗经》是中国古代诗歌集大成者，其“风”“雅”“颂”涉及的地域之广泛，状写的民风之斑斓，礼赞的盛世之典雅，铺排的辞藻之精准……无可置疑地奠定了《诗经》在中华文学史上的巅峰地位。可是我们不无遗憾地发现，《诗经》中的每一个经典作品，几乎都很难找到具体作者。

只有屈原，以卓越超凡的才华，不可思议的想象，为中国诗歌倾情构建了一个具有“香草美人”特质的独立人格世界，让后人在其“哀民生之多艰”的感伤中，感受到了浪漫主义的温馨，并从中品味到他上下求索的人生志向和誓死忠于国家和民族的气节。那些巧夺天工的奇思妙想，那些骑虎豹驱雷霆的场景设置，那些敢于“天问”的桀骜不驯，那些适宜爆发感情的遣词造句，不仅极其完美地为后人“定制”了别具一格的“骚体”诗体，还划时代地开创了诗歌作品个人署名的历史先河。

当代文化学者余秋雨深入研究屈原后认为，在中国文学史上，只有屈原才是“真正的诗人”。为了证明自己对屈原的精准界定，余秋雨特别引用美国著名诗人惠特曼关于诗人的评价：“所谓诗人，就是那种把过去、现在和将来融为一体的人。”而屈原和他的作品，就包含着昨天、今天和明天。余秋雨发现，自屈原开始，中国文人的内心基调改变了，有了更多的个人话语。虽然其中也关及朝廷和君主，但全部话语的起点和结局却都是自己。这种自我，非常强大又非常脆弱，强大到天地皆是自己，任凭纵横驰骋；脆弱到风露也成敌人，害怕时序更替，甚至无法承受鸟鸣花落，香草老去……一个多愁善感的孤独生命发出的声音似乎无力改易国计民生，却让每一个听到的人都会低头思考自己的生命。他让很多中国人把人生的疆场搬移到内心，渐渐领悟那里才有真正的诗和文学。

屈子行吟图 国画/ 施江城

余秋雨特意把《诗经》与屈原和他独创的“骚体诗”进行了比对性论述：《诗经》所标志的，是一个缺少个体诗人的诗歌时代。他充分肯定《诗经》是一种悠久的合唱，群体的美声，是一种广泛的协调，辽阔的共鸣。诗经里呈现出一个个被刻画的形象，却很难找到刻画者的面影。余秋雨感叹说，《诗经》曾经把温煦的民间礼仪化作数百年和声，慰藉了黄河流域的人伦离乱和世情失落，那么，屈原的使命就完全不同了。他只是个人，没有和声。他有太多太多的不一样，而每一个不一样又都与他身边的江流、脚下的土地有关。

这块土地，就是我们的宜昌。宜昌是一块神奇的土地。长江穿云破雾横空而来，奔腾数千里怒涛滚滚，不可一世。到了宜昌城西部，一道天然闸门南津关，鬼斧神工地阻拦长江，把湍急和凶险挡在三峡之间，把舒缓和平静留在宜昌江岸码头。长江自此“山随平野尽，江入大荒流”，南津关成为划分长江上游和中游的天然分界线。

宜昌是一块神奇的土地。延绵的山峦，幽深的峡谷，广袤的原野，素湍的溪流，为奇花异草繁茂生长构建了完美的环境。浪漫的屈原行吟其间，所有的景语皆为情语。兰、蕙、芷、芙蓉、菖蒲、杜若、木兰、薜荔、荃、菊、辛夷等等，一个个带着自己特有的馨香奔涌至屈原的作品中来。《楚辞》中提及的兰草就有春兰、秋兰、幽兰、石兰等，至今在秭归的大山里，还留有屈原当年滋兰树蕙的“九畹溪”。

二

中国历朝历代最优秀的诗人、政治家，都以膜拜的心情，来到他的故里宜昌。无论是唐代的李白、杜甫、白居易、刘禹锡、李商隐，还是宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、陆游、范成大，无不把宜昌朝圣之行作为人生幸事！

蕙作为一种香草，经常与兰、若、茝等香草并列。屈原在他的《离骚》里留下了“岂维纫夫蕙茝”的香踪；在《招魂》中记下了“光风转蕙，汎崇兰兮”的芳影；在《惜往日》里勾画了“谓蕙若其不芳”的素描。白芷、芳芷、茝，都是在水泽边生长的香草，还有芙蓉、杜若、杜衡、木兰、菖蒲、薜荔等等，都在屈原的《离骚》《招魂》《九歌》等作品中精彩亮相。他在《离骚》中 “制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，在《九歌·湘君》中 “采薜荔兮水中，搴芙蓉兮木末”，在《九歌·云中君》中“采芳洲兮杜若”，在《离骚》中“朝饮木兰之坠露兮”，是何等的浪漫恣肆，任性快意！

就是这些奇花异草，激发了屈原超越凡界的想象空间，让“香草美人”成为他倾心挚爱的所有。他把“香草美人”作为修辞手法在作品中大量运用，让所有的香草在自然本义之外，又具有了比兴象征的意义。屈原作品中无以计数的香草，表明他不仅是一个对香草情有独钟而浪漫的诗人，而是借香草比喻忠贞之士，比喻高尚的节操，比喻美好的事物，让自己的人生信仰和追求跃然纸上。

宜昌端午诗会上的余光中 摄影/ 黎明

屈原故乡的人们纪念屈原 摄影/ 郑家裕

浪漫的屈原，用故里的奇花异草，编织出浪漫的诗歌王国。在那个千古旷世的诗歌王国里，屈原颠沛流离地《涉江》，带着思考和疑问发出《离骚》，作了《天问》意犹未尽，写了《九章》，再唱《九歌》……在他的诗歌王国里，不仅仅有浪漫，也有忧伤，更有着对奸佞宵小的嫉恶如仇，对民族对家国对苍生的悲悯。所以屈原故里的人民在他的墓碑上留下了这样一幅挽联：“千古忠贞千古仰，一生清醒一生忧。”

在这块土地上，屈原以他卓越的才华，耸立起中国文学风光雄奇的巅峰。历代学者公认，《离骚》是中国古代文学史上篇幅最长、最具有浪漫主义色彩的政治抒情诗；《天问》以奇特的诘问形式、异常神奇丰富的想象力，一连向上苍提出170 多个问题，涉及天文、地理、文学、哲学等许多领域，既敬天尊神法道，又借天问道、借古喻今，叩问现实，质疑巫术的盛行，充满科学求索精神；在祭歌基础上提炼而成的《九歌》，结构精巧，斑斓绚丽，美轮美奂，塑造了或优美妖娆或庄重典雅的云中君、湘君、湘夫人诸神形象。后人不能不惊异地感叹：《离骚》之后再没有《离骚》，《天问》之后何处有《天问》，《九歌》之后难寻《九歌》，屈原之后的中国文化人都聚集在这座高山之下，挖掘文学的泉眼和思想的深井。

屈原文化研究学者鲍鹏山在《屈原——面向风雨的歌者》中，把屈原的作品与《诗经》进行了比较。他认为《诗经》之伟大，乃是整体之伟大，如果拆散开来，就每一首诗而言，可以说精致、艺术、有个性，但绝说不上“伟大”。而“伟大的诗人”须有伟大的人格精神，不仅可以滋溉后人，而且须有绝大的艺术创造。鲍先生高度叹服屈原的作品：在中国古代，像《离骚》这样华丽的交响乐实在太少。单从篇幅上讲，它是中国古代诗歌史上最长的一篇。作为抒情诗，能展开如此宏大的篇章，不能不令人叹服屈原本人思想和个性精神的深度和广度。同时，我们也必须注意到它形式上的特点。正是由于他自设情节，使得一首抒情诗能够像叙事诗那样逐层打开。抒情诗有了“情节”，也就必然是象征的、隐喻的。所以，象征和隐喻也是《离骚》的主要艺术手法，比起《诗经》的比兴，屈原“香草美人”的系统性设喻，与上天入地、求女占卜等自设情节的使用，是一次巨大的飞跃。

更有学者认为，《离骚》《天问》《九歌》《九章》等“骚体诗”是中国历史上《诗经》以后《史记》以前最伟大的文化遗产，没有比这更伟大的作品。

宜昌古时的朋友圈

◎拟文| 吴冠军 王旭辉

屈原以他卓尔不群的诗歌才华，为中华民族留下了源远流长的诗词歌赋源流。他的艺术成就，一经起手即达到浪漫主义诗歌艺术的顶峰，异彩纷呈，独树一帜，空前绝后。他开创的诗歌骚赋一体，用“赋比兴”催生的想象与象征，为抒发热烈奔放、荡气回肠的情感，垒起了高大的艺术基座。“骚体诗”为荆楚文化烙下了不可磨灭的印记，更催生了汉赋的繁荣。

屈原与楚辞（冯远） 供图/ 陈文武

在屈原的引领下，宋玉、贾谊把骚体诗推向了一个又一个高峰，及至形成了中华文学史上又一个蔚为大观的文学样式——汉赋。自此之后，中国历朝历代最优秀的诗人、政治家，都以膜拜的心情，来到他的故里宜昌。无论是唐代的李白、杜甫、白居易、刘禹锡、李商隐，还是宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙和陆游、范成大，无不把宜昌朝圣之行作为人生幸事！

李白从四川迢遥而来，只为“渡远荆门外，来从楚国游”。面对宜昌的奇山秀水，惊讶于人间还有这样的山水形胜之地，情不自禁地赞美道：“月下飞天镜，云生结海楼。”其真耶幻耶之讶异跃然纸上。不能来到宜昌的宋代爱国名将文天祥，也以《端午即事》之名留下“五月五日午，赠我一枝艾。故人不可见，新知万里外。丹心照夙昔，鬓发日已改。我欲从灵均，三湘隔辽海”的言志诗，表达对屈原的崇敬。

白居易兄弟和元稹慕屈原之名而来，沉溺于宜昌山水的清丽优雅不肯言归。游走期间，他们在南津关的悬崖峭壁中发现了一个天然石洞，因感慨其“斯景胜绝”，“虽有口而不能名”，三位大诗人诗兴大发，挥毫泼墨各赋诗十余首，状写于洞窟石壁，并推举白居易即席撰写“三游洞序”。自此南津关石破天惊，诞生了一个绝世奇景“三游洞”，让后生几百年的“苏氏三父子”心有不甘地补上了一个“后三游”，不仅成就了中国文坛的一个千古佳话，还把在宜昌山水风光中并不出类拔萃的 “三游洞”，演绎成了迁客骚人出入三峡不能不到的“打卡”地。

屈原故里端午诗会 摄影/郑家裕

如今“三游洞”累积的诗文碑刻，已经成为当代文化大家范曾眼中的“天下齐观”。海内外华人在这里留下了数百件硕大的印章石刻，而古代诗赋碑刻更是无以计数，成为长江流域最大的古代碑刻荟萃地，更是游客畅游三峡必须礼拜的目的地。

三

那闪电一样的飞跃，是一个诗人留给故乡的乡愁，也是一个伟男子留给家国的担当，更是一个不死的诗魂留给宜昌的绝唱。不朽的屈原，用生命将诗和远方，永远定格在了他魂牵梦萦的故乡——宜昌。

作为生长在这块土地上的后来人，穿越两千多年的时空，我们看到浪漫的屈原，漫步在故乡“绿叶素荣”的柑橘林里，眼前出现的不再是一个个柑橘果，而是对无比眷恋的故乡家国“受命不迁，生南国兮”的坚守，是“苏世独立，横而不流”的操守，是“秉德无私，参天地兮”的精神坐标。后人对屈原的“香草美人”，有许多丰富饱满的注解和想象，但是一首《橘颂》，足以空谷回响，千年万年而不绝如缕。

屈原，是一个开创了中国浪漫主义源头的诗人。但是故乡的人民更是把他当作一个骨子里浸润着爱国主义情怀，勇于为国家而献身的爱国者来崇拜。国破家亡之时，他在汨罗江的纵身一跳，让苍天大地阴风怒号，愁云惨淡，日月无光。

屈原从故乡走向了远方，而一年一度的端午节，屈原又从远方回到了故乡。每年的端午节，屈原故里的人们都会划着龙船，声泪俱下地唱着“招魂号子”，在峡江里劈波斩浪，悲情地对着苍天呼唤：“大夫啊大夫，你归故里呀”！人生自古谁无死？死了几千年，年年岁岁让成千上万的人们，划着龙船喊着号子寻找的人却只有屈原。在“招魂号子”里，屈原从远古走向了如今，又将如今贯穿到了远古。泪眼迷蒙中，人们明白了，屈原在汨罗江上的纵身一跳，用自己的生命完美地诠释了什么叫忠贞，什么叫永恒。故乡人永远铭记，屈原不朽，宜昌的精神空间便永恒。那闪电一样的飞跃，是一个诗人留给故乡的乡愁，也是一个伟男子留给家国的担当，更是一个不死的诗魂留给宜昌的最后绝唱。不朽的屈原，用生命将诗和远方，永远定格在了他魂牵梦萦的故乡——宜昌。

屈原故里 摄影/ 郑家裕

浪漫的屈原，把诗歌的种子播种到了故乡的山川大地上，把热爱故土的家国情怀植根于宜昌人的心中。在屈原的诞生地乐平里，一个以农民和乡贤为主体的诗社，以“骚坛”之名，从唐朝以来就坚持用“骚体”诗缅怀赞美屈原，吟诵屈原故里山川胜迹，累积的诗稿达数万件之多。即使诗社的组织一度不存在了，但是活跃在民间的“诗社社员”们，依然秉持屈原精神，坚持骚体诗创作，每年屈原的忌日，他们都满怀虔诚，以纯民间的方式到屈原庙里，对着屈原的塑像三鞠躬，然后长幼有序地把自己一年来创作的作品吟诵出来。

进入新时期，宜昌人更是高举起中华诗祖屈原的诗歌旗帜，把宜昌打造成了中国诗歌之乡。2005 年，中国诗歌学会荟萃中国当代诗歌界领军诗人，齐聚屈原诞生地秭归缅怀屈原，誓言永远高举中华民族诗歌旗帜，继承屈原的爱国主义精神。200 多位当代诗坛精英们勒石为碑，以屈原故里为起点，开启新时代“中国诗歌万里行”的新征程。

今天的宜昌，处处诗情画意。“屈原杯全国诗歌大赛”已经成为中国诗歌创作的经典赛事，在屈原的诗歌旗帜下，来自海内外的华语诗人，都把到宜昌吟诵诗歌、祭拜屈原当作自己诗歌创作的荣耀。已故著名诗人余光中对屈原钦敬至极。他认为中国的每个诗人，都有着屈原情怀。自古至今，屈原都是中国诗人的精神家园，是中国诗人的源头。“上游清则下游畅”，亲近屈原就是亲近中国文化。他不顾年事已高，亲自到秭归参加端午文化活动，并且写下了长达86 行的长诗《秭归祭屈原》。在长诗的最后一节，老人深情吟唱道：“秭归秭归，魂兮来归，端阳佳节，雄黄满杯；历史的遗恨，用诗来补偿；烈士的劫火，用水来安慰！”

三峡风合唱团在第十六届“中国合唱节”上演唱，并在老年混声组比赛中喜获金奖。 提供/周方林

由文化部、中国作协和湖北省人民政府主办的第五届中国诗歌节于 2017 年9 月12 日至 17 日在湖北宜昌成功举办。 摄影/孙长华

今天的宜昌，不论城市还是乡村，不同职业、不同身份、不同年龄的诗歌爱好者，组成了两百多个民间诗社。各个诗社用不同的方式，坚持开展各种诗歌创作和吟诵活动，为新时代中华民族诗歌的繁荣贡献宜昌力量。

有了浪漫的屈原，有了家国情怀“光争日月”的屈原，有了受命不迁而“置以为像”的屈原，有了上下求索“更一志兮”的屈原，“诗和远方”定格在万里长江上中游地理标志节点城市宜昌，在历史文化源远流长，民俗文化厚重如山，山水文化钟灵毓秀，水电文化举世无双的宜昌！