对于高中音乐特长生钢琴教学的探究

文/ 云浮中学 温金菊

钢琴是一门特殊的学科，不是一朝一夕就可以学好的，是需要长时间磨炼的一门学科。对于零基础、起步晚、学业任务重的高中音乐特长生来说是一个难点，要在短时间内达到一定的水平去参加艺考，且在考试当中脱颖而出，为高校输送优秀人才。这就需要在教师科学的训练方法指导下，根据学生的实际情况，采取在尽可能短的时间内达到预定效果的教学方法和措施

一、钢琴教学的有效方法

正确的弹奏方法对于艺考生来说是最为重要的，可以避免少走弯路，且正确的适合学生的弹奏方法，加上学生的勤奋练习，在高考中是可以取得好成绩的。

1.非连奏——“松”

不管什么学科，不管学什么，首先要解决的问题就是“松”。就比如学声乐，如果喉咙紧张了，气息就不通，不能发出美妙的歌声。又比如游泳，如果身体不放松，身体就不协调，就没办法掌握游泳的基本要领。而弹钢琴的这个“松”不是软绵绵的意思，而是松而不懈。“手臂、手肘、手腕”这三个部分不管什么时候都是需要放松的，而手指的第一、第二和第三关节是要保持一个半圆形的紧张状态。非连奏就是很好的体会“松”的一个步骤，是钢琴学习的重要环节之一，是基础，也是平常说的“站”。“站”就是手指的独立性，没有一个人的手指天生就会弹钢琴，就好比刚出生的婴儿必须要等腿脚有力学会站立才可以学走路是一样的概念。学习非连奏法，有利于让学生体会和掌握重量弹奏，体会放松。学习弹奏非连音奏法，先将手臂慢慢提起，略高于键盘，手自然下垂，手指自然弯曲，然后手臂慢慢地自然落下，将弹奏的手指按在键上。我经常教学生想象“高空砸物”的感觉，又比如有个隐形的手把手拿到半空中，突然放手，如果手是放松的话，手会自然掉下来，反之就还在半空中停留，这就是放松。

高中阶段的学生，学习任务是很繁重的，而对于刚进入高一的音乐生，钢琴几乎是零基础，时间短任务重。但是如果想要打好基础，必须要进行非连奏的学习，非连奏的主要目的是锻炼手指的独立性，让每个手指都能单独“站”，教师教导学生可以利用课间下课十分钟的时间在桌子上锻炼手指的“站”，既可以对头脑进行放松，又可以达到手指练习的目的。

2.连音奏法——“松”与“紧”的结合

连音奏法是在学生掌握了一定的非连奏法之后进行学习的一个重要环节。连音奏法的关键是力量的移动。手就是在放松的状态下指尖的力量从一个手指转移到另一个手指，要感觉到力量的走向。连奏的方法就是适当的“高抬指”，目的就是锻炼手指的掌关节的灵活性，好比运动员跑步前要练习“高抬腿”，才可以跑得更快。学习连音奏法可以让学生先掌握两个音的连奏，可以从2 指到3 指的连音开始，2 指非连奏的按到键盘上后，注意听音色是否有穿透力，感受力量是否传送到指尖，然后345 三个手指抬起来，注意是掌关节打开，而不是抬指尖，抬到一定高度时稍微停一下，让手指有个准备的动作，有呼吸的状态后3 指快速下键，达到力量从2指转换到3 指的目的。以此类推，可以进行其他几个手指的两个音的连奏，三个以上的音的连奏等。连音奏法是钢琴学习过程中一个漫长又重要的环节，对于作品中的音阶琶音的快速弹奏起到很重要的作用。

3.跳音奏法

非连音奏法与跳音奏法有相同之处，所不同的是跳音触键比较敏捷，要更多地去感觉手指从键盘上反弹起来的力量。弹奏跳音时注意手不能紧张，往往很多学生会注重手指起来的力量，把力量过多的放在起来的动作，弹出来的音色古板且没有弹性，注意跳音奏法还是要把手指力量往下送，可以让学生找弹非连奏时的感觉，体会重量，感觉手指尖的触键，然后用同样的力量方法手指弹下去后手腕带动手指迅速离键，依靠键盘的反弹力可以使音色富有弹性、轻巧而有力。非连音奏法是手指靠重量落下，而跳音奏法是手指靠重量弹起。且一定要在非连音奏法比较巩固以后再开始学习跳音，这样可以比较容易掌握跳音奏法的要领。

二、 科学的练琴方法是成功的关键

教学就是教师的“教”与学生的“学”。教师传授知识与方法之后，还要灌输科学的学习方法。科学的练琴方法，是学好钢琴的根本，一切钢琴技术都必须通过完全正确的练琴方法而获得。首先非常重要的就是“慢练”，慢练可以帮助解决重点难点，是克服技术障碍最有效的方法。慢练就是“放大镜”，把重点难点扩大去看，按照打分拍的方法去打拍子，可以更清楚的看准每一个音符，更好的把握每一个节奏型，更细致的把握每一个技巧，才能使演奏者注意到音乐中的每一个细节。慢练应该贯穿于练习的全过程。直到考试或登台演出之前，仍应坚持以慢速练习为主，兼顾变速练习。对于基础薄弱的学生，基本功不够扎实的学生，用慢练的方法可以很好的解决问题。曾经有一个学生，两个星期后要参加一个比赛，弹得不熟练，错音错节奏，音色还不均匀，解决方法：足足慢练两个星期。比赛前一天才提速，到后来比赛时获得了金奖。可见，慢练是弹好钢琴的秘诀。还要注重“分段分手”的练习方法，很多学生经常犯的问题，就是一开始练琴就从头弹到结尾，一遍一遍过，把错误的地方弹熟了。应当开始练琴前就要花时间把乐曲分细部，一小块一小块的练习，切忌“通篇练”。分手练习，有助于注意到音乐的每一个细节，使每个音都达到要求，且学习效率更高。就如同背一篇文章，分开每一段背熟了，背熟整篇文章就不难了。

三、注重心里素质的培养

音乐是一门表演艺术，不同于其他学科可以通过笔试来进行成果检验。高中生具有自尊心强，注意别人怎样看待、评价自己或拿别人对比自己的特点。同时又希望社会认同、接纳自己。高中阶段的学生肯定会存在紧张、怯场、自卑、焦虑的心理特征。有些学生从小锻炼的机会就少，所以这些情况尤为明显。学生想表现和怕表现共存。为了更有把握地迎接考试或者面对观众，演奏者必须做好充分的准备，正确的练琴方法与心理素质的培养则是关键。教师尽可能地为学生创造更多的锻炼机会，有利于其在考场上或者面对观众时的正常发挥，及富有情感的积极表现。从高一至高三都要进行阶段性的观摩考试来提高学生的心理素质。当学生有进步时应适时给予鼓励和奖励，让他们得到一定的鼓舞，得到肯定。

总而言之，钢琴教学系统性非常强，它讲求循序将近，持之以恒。针对高中生来说，一定要严抓基础，要有针对性，根据不同学生的性格特点因材施教，选择使用适合学生的教学方法，选择多样化教学手段，才能为高校输送高素质艺术人才。