王羲之《小圆帖》书法郄视

裴家伟

一、社会背景

魏晋南北朝是政权更替、社会动荡不安的时期，但也是思想文化多元时期，出现佛教、道教、儒家并存的现象。艺术史上，此时期更是人才辈出，如顾恺之的《论画》、卫恒的《四体书势》等。在此文化下，书画论中出现形神观、气韵观等书画专有名词。在艺术作品上，有顾恺之的《洛神赋》、王羲之的《兰亭序》等众多作品，尤其是王羲之的书法作品让众多书法名家对其赞不绝口。后人对古代留下的技巧与书法理论加以整理与扩大，总结出自己的书学观。如苏、黄、米是从魏晋南北朝中的二王碑帖与书学思想中走进来与走出去的，使自己“师古而不泥古”。尤其是米芾在书学观中得出自己的观点：“书学在学与不学间，似与不似间，像与不像间、意足我自足、放笔一戏空等。”这都是基于魏晋南北朝书学者的努力与传承。

王羲之书法作品中出现草书作品，说明在魏晋南北朝时期草书已经出现，但这仅仅限于王侯权贵，因此时文字未下移，普通人还是难以学习汉字。魏晋南北朝正是由篆书向隶书、隶书向行草楷书转变的时期。《南轩集讲》中曰“草书不必近代有之，必自笔札以来便有之，但写得不谨，便成草书。”张怀瓘在《书断》中曰：“张芝变为今草，加其流速，拔茅连茹，上下牵连，或借上字之下，而为下字之上，奇形离合，数意兼包。若悬猿饮涧之象，钩锁连环之状，神化自若，变态不穷。呼史游草为章，因张伯英草而谓也。魏晋之时，名流君子一概呼为草，惟知音者乃能辨焉。章草即隶书之捷，草亦章草之捷也。史游即章草之祖也。”

二、王羲之《小圆帖》的书学思想

仆近修小园子，殊佳。致果杂药，深可致怀也。倘因行往，希见。比二处动静，故之常患，驰情。散骑痈转利，庆慰。姊故诸恶反侧，永嘉至奉集，欣喜无喻，余可耳。得华直疏，故尔诸恶不差，悬忧。顺何似？未复庆等近消息，悬心，君并何为耶？此犹未得尽集，理行大克，迟此无喻。

这便是王羲之《小圆帖》之内容，《小圆帖》入刻《淳化阁帖》《大观帖》等帖，《小圆帖》实属草书风格，所录刻碑帖中表现奔放又不失儒雅，前三行为小草风格，多圆势、字距大、点画分明。正如卫夫人所教点画如坠石，力量感十足，横画如水天相隔，一望无际，绵柔之力中又不失刚劲之力，竖画字势强劲，如老树枯藤，钢绞之力实足，细腻中有刚劲之力，让人惊叹不已。三行下半至第七行，转为行草，连绵不断，有笔断意连之意，第八行转为大草。其笔法以中侧并用，以中锋为主，侧锋为辅，虽为刻帖，但上下呼应，笔画连绵紧密，故多取圆势、粗细连段、大小错落有致。其中“欣喜无喻，余可耳”字组大小落差较大，字中圆转顿挫、飘柔且有力量感，刚劲有力不失柔美，似谦谦君子而无柔弱之力。《小圆帖》行草相间，激荡爽快。行气行圆转顿挫、细小笔画尽收眼底，让人难以忘却，一切似在自然之中，无圆滑之意，也无方拙之习气，方圆兼济，似得和妙之气。

王羲之的草书用笔为“内擫”。伊沈默总结为：“大凡笔致紧敛，是内撅所成；反是，必然是外拓。后人用内撅外拓来区别二王书迹，很有道理，说大王是内撅，小王则是外拓。试观大王之书，刚健中正，流美而静，小王之书，刚用柔显，华因实增。我现在用形象的说法来阐明内撅外拓的意义，内撅是骨（骨气）胜之书，外拓是筋（筋力）胜之书。凡此都是指点画而言。前人往往有用金玉之质来形容笔致的，以玉比钟蒜字，以金比羲之字。美玉贞坚，纯金和柔，精彩外敷，望而可辨，不须口说。”

王羲之字内中宫紧收，单字呈峻拔之势，单字欹侧而多姿，妍美而清奇，用笔时以中锋为主，侧锋为辅，顿挫、连贯尽收眼底，用笔快而不失细腻，慢而不失流利，笔与笔之间相互呼应，从上至下一气呵成。正如卫夫人所教三法，第一点画如坠石，第二为一横，为千里之云一望无际，毫无分断之意，第三为一竖为枯藤缠树，其中用笔用绞锋，刚劲有力，所以王羲之书风刚劲有力，欹侧遒美，如窈窕淑女身子一般，但又刚劲有力，似一根钢铁，难以折断，又不失风度，让人难以忘怀，似近得质远得势。

王羲之主要对行草书进行了革新，对行草的革新主要分为三类。第一类为较多隶书笔意，风格上朴拙持重，《姨母帖》为其代表。第二类是因用笔流利、连绵不断的笔势体现出一种风神疏朗的整体风格，《小圆帖》就在其中，再如《平安帖》《何如帖》《奉橘帖》《得示帖》。第三类是王羲之作品成熟期的风格，这类作品笔势不相连，单个字都有其姿态。这三类都属于妍美清奇、风神疏朗之格。

王羲之的书风是政治经济影响下的产物，产生了“儒道并蓄”之思，也体现了道、佛、儒中的自然、无为、中和之思。有良好的家承与师承关系也十分重要，这也是王羲之成为“书圣”的原因之一。王羲之取法名家，转益多师，并从名家碑刻中颇得自己的感悟，成为一代大师。

三、王羲之草书形神、形势观

魏晋南北朝时期，王羲之通过行草书风来表现自己的精神风貌，表现自己的性情。王羲之草书字与字笔断意连、首尾呼应、笔顺柔美、节奏快慢有致，符合当时魏晋人士的审美，如“传神写照、正在阿堵之中”。点出书体之美，让人心旷神怡，感山水之美，或者又如感仁智之美，让人心情舒畅、目不暇接。

王羲之书写轻健、飘柔，笔画书写多欹侧，章法上置陈布势，置陈旨字的形状、位置与陈列，字的形状渗透个人性情，在作品中展现出气力于质，并表现出其势（远取其势、近取其质）。布势旨发自形的力量。二者相互渗透。因王羲之从过军，所以知道在战前如何布置行军之阵，因置陈布势可以让军队在战斗中取得相得之势，更利于胜利，所以王羲之在字形安排上的神妙之道。董其昌在《画禅室随笔》中评价王羲之：“右军兰亭序章法古今第一，其字皆映带而生或大或小，随手而出，皆入法则，所以为神品也。”

王羲之行草中的形神，更为连绵不绝，笔势相连，线条流畅，其纤丝气象宏逸，通过外拓结体增加张力，最大程度上加遒美之形。作品中，黑白空间感让观赏者得“传神写照，正在阿堵之中”，使观者得山水、仁智之妙，更得“围观神采”。得“神采”就必有“迁想妙得”，其书家必有“人心之达”，通人情事理，了解人的内心，并明白处处留心皆学问之理。

王羲之的字形不仅有形神，更有势。《书论》言：“或转侧之势似飞鸟空坠，或棱侧之形如流水激来。作一字，横竖相向；作一行，明媚相成。第一须存筋藏锋，灭迹隐端。用尖笔须落锋混成，无使毫露浮怯，举新笔爽爽若神，即不求于点画瑕玷也。”

《画记》云：“抱峰直顿而上，下作积冈，使望之蓬蓬然凝而上，其势必‘蓬蓬然，岩必岩岩然，加以‘四壁倾岩’字画险绝之势。”都强调一个势字，其中必有“大象无形”，因以意写象，书家便可“以形写神”，故云“大象无形”。

王羲之书法作品中带有仁智山水之象，充分吸收自然宇宙之象，试书学中得笔断意连之势，意象结合，变通结合。如心如池砚，达其“和”观，达其娴雅晴朗、形神皆备之书观。

四、结语

在多元化的今天，因书法的实用性发生了改变，导致书学者的审美、创作观念也发生改变，所以中国书法观念从古代转向现代，其中包括用笔、章法、书学气象等。面对传统书学，书学者应该在继承上发展，而不是全盘否定，但也不能全部接受，应该做到师古而不泥古，在继承上发展，对王羲之书风不仅要学其神、学其形，更要学其精神，在创新上高于古人。