专业舞蹈在学前教育舞蹈教学中的有效实践

赵 煜

（广东白云学院 广东广州 510080）

从课程目的设置上来说，学前教育的舞蹈教学虽然作为学前教育专业的必修课程之一，但是其主要目的要对学前儿童进行艺术启蒙，培养其初步的美学体验以及在学习的过程中丰富其学习生活最终达到全面发展学前儿童的目标。这一点和艺术院校开设的舞蹈课程有着根本的差别，艺术院校开设的舞蹈课程，一方面是教会学生自身一种更高级的美学的表达技巧，另一方面也是丰富其人文涵养，提高其美学素养，这是一种更为专业的美学培养。基于这种不同，大多数学前教育专业的舞蹈教学都欠缺对舞蹈专业性的考量，认为如果按照艺术院校的舞蹈教学模式对学前教育专业的学生进行教育，反而会导致学前教育舞蹈教学的特色和教学目标，因此更多地考虑到了一种“实用性”而忽视了舞蹈本身的美学体验。这种担心不能说没有其道理，但是随着目前的学前教育的行业和市场的逐步规范化，对本专业学生的专业素养的要求自然不可与之前同日而语，因此自然需要在注重实用性的基础上，逐渐加入对专业性的考虑。

一、专业舞蹈在学前教育舞蹈教学当中运用的现状分析

在我国，学前教育专业的设置并没有很长的历史，当然，从整体的发展趋势上来说学前教育专业已经取得了良好的成绩，并且已经建立起了一套行之有效的培养体系和方案。但是随着时代的进步，更多新的需求也随之出现，表现在学前教育的舞蹈教学中，就突出表现为对专业性越来越高的要求。但是市场的需求需要行业不断地提升才能跟进，而实践的进步需要时间来实现。

就现阶段专业舞蹈在学前教育舞蹈教学中的应用现状而言，一方面由于学前教育专业自身起步晚发展不充分，另一方面则由于前文中已经提到的二者在培育目标中的差距，呈现出一种若即若离的状态：既有结合紧密共同促进的一面，也有难以融会贯通从难以进展的一面。从好的方面来说，大多数开设学前教育专业的高校，在舞蹈课上已经开始注重理论的培养，注重培养学生的美学体验和感悟，运用各种现代技术手段加之互联网的便利性，开展舞蹈的美学培养，提高学生的想象力，总而在整体上提升他们对于舞蹈的兴趣爱好和对美的追求，而在同时，也没有忽视对于学生的形体要求，在教学过程中仍然关注自身丰富的舞蹈实践教学经验，这样一来，二者相互促进，提高了整个专业课程的专业性，师生都在课堂上得到了全新的锻炼。

但是在那些教学资源有限，教学视野受限的高校，这种结合往往意味着理论与实践无法兼顾。要么是过于重视对于舞蹈的理论知识的讲授，有按照艺术院校的舞蹈教学模式的教育倾向；而更常见的，则是仍然按照旧有的教学体系和教学制度进行教学，仍然是对舞蹈的机械模仿，不能够将理论进行结合，因此学生也理解不了其中的美学内涵，其专业性自然得不到提高。

二、专业舞蹈在学前教育舞蹈教学当中运用的必要性

专业舞蹈在学前教育舞蹈教学中应当得到积极的应用，在我国现阶段的学前教育的舞蹈教学中，专业舞蹈的运用主要有以下意义：

1.培养学生的情感体验和综合能力

专业舞蹈对舞蹈的美学理论和美学体验的教授具有较高的要求，因此在学前教育舞蹈的教学中加强对于理论知识的讲解，使学生在学习过程中对舞蹈所要传达的情感能够进行准确的理解和把握，有助于提升学生的综合的美学素养，也有助于在综合实践能力上提高学生的舞蹈水平以及更重要的教学水平。因为学前教育专业的舞蹈教学，最后还是要落脚在指导学前儿童的教育上，只有当专业生能够理解舞蹈的丰富的人文内涵并且将它讲述出来，整个教学活动才不会是死板的，学前儿童也才能体会到艺术的丰富感受并从中爱上艺术的熏陶，否则，课堂就会变成一个机械模仿的场地，缺少了一种人文的色彩。

2.提升教学创新能力

受到传统的学前教育舞蹈课程安排的影响，部分学前教育的专业生片面地产生了一种舞蹈就是机械模仿舞蹈的动作，最终把不同的动作加以整合汇集的艺术展现方式。但是舞蹈之所以能够成为人体美学展现的良好示范，是因为其中含有大量的美学意象和美学元素，不去了解其中丰富的深层次内涵，很难准确地表达出一支舞蹈真正想要传达给观众的信息，也很难把握住舞蹈的主旨。即使是面向学前的幼儿的儿童舞蹈，也有其独特的价值观和理念内涵，如何诠释好舞蹈的主旨并且将它展现出来，就需要在学前教育的舞蹈课程中加以专业舞蹈的知识和技巧，最终达到提升整个教学水平的目的。

3.提高学生的舞蹈基本功

舞蹈的基本功，既包括肢体语言的丰富程度、肢体之间的协调配合灵活性，也包括对舞蹈的诠释程度和理解力。对于学前教育专业出身的学生来说，其没有经历过数年如一日的专业舞蹈训练，肢体语言表达匮乏，协调灵敏度也不高。而专业舞蹈有其自成一套体系的教学方法和教学手段，在节奏、肢体等等的每一个环节都有其独特的教学安排，引入部分专业舞蹈的教学方法，可以事半功倍，快速提升学生的舞蹈基本功。

其次，正如前文所说，在学前教育专业中，缺乏对舞蹈语言的理解和重述，只是对舞蹈的片面模仿，无法提升学生的美学感受和表达能力，在舞蹈课中加入专业舞蹈的知识和理论，有助于增强其理解能力，提升其基本功底，而且这样做会让本来枯燥乏味的简单的肢体动作模仿变得有趣味，不那么容易让学生感到厌烦。

4.提升学生学习的主观能动性和积极性

学前教育专业学生在进行舞蹈的学习的时候，大多数仅仅只是将其当作一门必修的课程，并没有考虑到舞蹈本身的价值和重要性，以及对舞蹈的表现如何影响到学龄前的儿童这些方面，其只是被动地接受老师所教授的内容，缺乏自主探索性，没有学习积极性，从而很影响学生在舞蹈动作的学习效果。

而从教师的教学活动来说，在一般的学前教育专业的舞蹈课中，教师的主要教学内容就是将舞蹈分解成为不同的动作，然后让学生按照老师的教授内容来进行联系，老师教什么动作，学生就模仿什么动作，只是双方对于同一个动作的简单重复的模仿，并没有关于舞蹈更多样的教学模式，而引入专业的舞蹈课程的教学方式，就可以丰富课堂内容，从这个意义上来说，也有助于提高学生学习的自主性和积极性[1]。

三、专业舞蹈在学前教育舞蹈教学当中运用的困难与挑战

虽然我们倡导要在学前教育的舞蹈教学课堂中加入专业舞蹈的学习内容，但是由于二者本身就具有在设置目的、开设方式、展现手段、学习内容上的许多不同，因此在具体的结合过程中也会或多或少地遇到一些实践性的问题。就目前的具体经验而言，主要的困难与挑战集中在以下几个方面：

1.学前教育专业学生缺乏足够的专业舞蹈素养

从当前学前教育学生的舞蹈课程的学习状况来看，不难发现大多数的学生都欠缺对于专业舞蹈的理解能力，专业素养较为薄弱。这都给专业舞蹈在学前教育中的应用增加了难度。同时常规的学前教育专业的舞蹈课程教学往往都很注重基础动作，在课堂上老师大多数都会采用老师做一遍学生模仿一遍，逐个动作仔细琢磨的教学手段。但是即使是这样的模仿教学，要想有预期的教学收获，达到预想的教学目的，也要求学生具备很强的学习观察能力和审美能力。但是就学前教育专业的学生而言，大多数学生在入学之前并没有很好的舞蹈基础，也没有接受过专门的舞蹈教育，因此这种舞蹈的审美能力存在着先天性的欠缺。所以当专业性的舞蹈课程的内容融入学前教育专业的舞蹈课堂的教学内容时，学生在一开始接触的时候都是依靠自己原本旧有的知识以及自己的感觉欣赏作品，这就产生了一种欣赏作品的片面性。同时由于在平时的教学过程中过于注重对于形体的追求，因此注意力也往往只会集中在表演者的形体、相貌、服饰以及舞蹈动作这些方面，这对于培养学前教育专业的学生的舞蹈审美能力产生了很大障碍。最关键的是，由于学生们尚未形成一个相对完整的关于舞蹈的科学的知识体系，因此对于老师所教授的专业内容就自然很难够完全理解和掌握[2]。

2.缺少专业性的教材

就现阶段的学前教育专业的舞蹈课程的开设而言，对于专业性舞蹈知识的引入很多都不能达到理想中的教学效果。究其原因，缺乏专业教材的编写，教材的专业性、系统性和科学性上往往都有所欠缺。但是就学前教育专业的学生而言，又不能直接套用舞蹈专业的教材，因为这些教材都太过于专业，内容上比较倾向于学术研讨性质的教学，因此虽然专业但是欠缺专业的针对性，也没有很强的师范性，不适合学前教育专业的学生阅读，不能满足当下阶段学前教育学生的学习需要，只具有一定的参考性，而强行适用不适合的教材反而会事倍功半。

3.教学模式更新缓慢

目前，学前教育专业的教学模式仍然是传统的由教师带领学生观看舞蹈表演视频已经进行舞蹈的排演，这种教学方式在事实上与专业舞蹈中的理论与实践相结合、理性认识与感性认知相融合的要求有一定的背离倾向，学生也无法从中得到审美和想象力、创造力、理解力的锻炼。教师和学生只注重舞蹈画面的展示，只注重对于舞蹈的简单评价，没有能够深刻感受舞蹈动作所想要传达的美学内涵。这种教学模式下很难推进部分专业化的教学。

四、专业舞蹈在学前教育舞蹈教学当中运用的策略与方法

1.提高学前教育舞蹈教师的综合素质

就现阶段我国学前教育专业的各个舞蹈课的老师而言，水平往往具有很大的差异，真正具有能够结合专业性舞蹈教育和学前教育专业的舞蹈教育的特点的老师并不多见，这一方面要求老师自身要对不同的两个专业之间的区分度和共通点有深刻的理解，另一方面也是要求老师能够具有完整和立体性的舞蹈知识体系架构，而又具有较高水平的实践性教学能力。

要想在学前教育专业的舞蹈课上恰当地加入舞蹈专业的内容，最终达到使学生产生学习兴趣的效果，就对老师提出了较高的能力，老师既需要有足够扎实的舞蹈的基础能力，又需要有良好的舞蹈审美能力，还要有生活化的表述能力。

作为一个舞蹈老师，不论是专业的舞蹈专业的老师还是服务于教授学前儿童艺术启蒙知识的学前教育的舞蹈老师，扎实的舞蹈的基本功都是必须具备的，只有舞蹈基本功扎实，才能够完整地对舞蹈进行表达，这一点在学前教育专业的舞蹈课堂上体现地尤为明显，因为学生需要按照老师的动作去给自己的动作予以纠正和提高。而舞蹈鉴赏能力则是在学前教育专业的舞蹈课中非常需要的，一个较为有舞蹈鉴赏能力的教师，能够带领学生真正地感受到舞蹈的力量和其中蕴含的人文色彩。而且对于缺乏舞蹈基础的学前教育专业的学生而言，一个具有扎实的舞蹈鉴赏能力的老师能起到很好的带头作用，能够对学生的认知和学习动作产生至关重要的作用。更为重要的，要想在学前教育专业的舞蹈课中提高其专业性，就需要加入舞蹈鉴赏，而一个具有良好的舞蹈鉴赏能力的老师，就具有能够使作品被完整解读，创作者的艺术表达被完全理解的能力。

2.开发适合学前教育专业的舞蹈课程的教材

一本合格的教材是开展教学活动和提高教学质量的基础，前文已经做过叙述，现阶段我国学前教育专业的舞蹈课程，缺乏专业教材的编写，教材的专业性、系统性和科学性上往往都有所欠缺。因此需要做的，就是结合时代发展的特点，并且促进传统文化的创新性转化，创造性发展，编写一本具有新时代特征的舞蹈教材。

另一方面，也要充分考虑到学前教育专业的学习特点和人才培养的目标定位，提高教材的针对性，避免教材过于专业化不适合学前教育专业的学生的阅读。因此应该编写一本注重舞蹈理论，但是又具有基础性和易读性的教材。同时，由于学前教育专业的学生未来都会从事基础教育，都要面对学前阶段的儿童，因此编写过程中更要注重风格的生活性和趣味性。

3.更新教学模式，增加鉴赏性课程

当下我国学前教育专业的学生的舞蹈课的授课模式主要还是以模仿老师的动作为主，要想增加专业化的教学，就必须改变课程安排比例，更新教学模式，在原有的课程结构中增加舞蹈鉴赏课程，增加理论学习，这样才有助于提升学生的审美能力和艺术思想的表达能力，同时，在鉴赏课程中的讨论部分也有助于提升学生的沟通交流能力。

结语

我国目前的学前教育专业的舞蹈教学要想能够提高其专业性，需要培养优秀的人才，还要能够作出适当的改革方案，一切从实际出发，为了学前儿童的健康成长着想，才能为学前儿童的教育不断输送人才。