黎族传统服饰纹样发展的问题与反思

郭雨萌，高强

（西安美术学院，陕西 西安 710065）

1 黎族传统服饰纹样的概述

海南黎族传统服饰纹样是以服饰作为媒介，进行纺、染、织、绣等技艺的少数民族文化审美产物，其纹样的题材丰富，色彩表现独特，构图结构鲜明。历经了世代传承与发展的黎族服饰，成为了黎族传统文化的内在财富[1]。

2 黎族传统服饰纹样的种类

黎族传统服饰纹样的种类繁多，据不完全统计，大约有上百种纹样，如果对这些纹样进行分类，可以分为人物纹、动植物纹和几何纹等。在这些纹样中，人物纹和动植物纹最能够反映黎族人民的精神内涵。

2.1 人物纹

人物纹是黎族人民生活状况的真是映射。人物纹是通过对人身体特征的几何变形、抽象形成的，最终成为黎锦中最核心的纹样，它表现了黎族人民对先辈的敬仰之情。黎族人民对祖先的崇拜之情是崇高的，他们认为整个世界全部是人创造的。因此，他们将自己的这种观念织到了他们的传统服饰中，赋予黎族服饰人文主义精神内涵。

2.2 植物纹

植物纹在黎族传统服饰纹样中也是重要的一部分，虽不占据主体，但也是重要的装饰。例如，黎族服饰裙摆边的白藤花纹、肩带上的莲花纹等都是最常用的花纹。除了花纹，还有一些木棉树等树纹，树棉是黎族当地人民纺织黎锦的主要原料之一，所以他们认为木棉树是美好的象征，表现了黎族人民追求幸福生活的愿景。

2.3 动物纹

2.3.1 蛙纹

蛙纹是黎族传统服饰纹样中动物纹最典型的纹样。蛙纹的外形较为抽象和浮夸，从外形上简略了前腿，却增长了后腿的长度，生动的描绘出了青蛙起跳瞬间的动作形象。除了起跳动作，还有很多其他的表现形式，有的是蛙的姿态，却是人的动作；有的则是人的姿态，却是蛙的造型。

2.3.2 龙蛇纹

龙蛇纹是黎族传统服饰纹样中最能反映黎族人民美好愿景的纹样。黎族人民认为龙蛇纹象征着富贵、幸福和美好。古老的黎族图腾便是龙蛇纹。龙蛇纹有的呈蛟龙状，身体屈成曲折线，有足有爪，头尾清晰分明，气势威武；也有一些龙蛇纹的形状是几何形的，通过几何折线的形式来表现龙蛇纹的整个身体，用其他几何形状辅助装饰龙蛇身体上的纹路，这种抽象概括的表现手法达到了非常高的程度。

2.3.3 鸟纹

鸟类是黎族人民的保护神，这源于一个古老的传说，传说中黎族的祖先“黎母”从小是一个孤童，她是被纳加拉西鸟喂养长大的。因此，黎族人民为了纪念其搭救了祖先，而将鸟翅纹于背部。并且在黎族传统服饰上也有体现，族服饰中有一种筒裙，上面有一种鸟纹，是在黑色底布上由红白两种颜色搭配织成，其中的鸟高高的昂着美丽的头，拖着长长的尾巴，生动地似一个活泼的森林公主，非常灵活美丽。

3 黎族服饰纹样的艺术性

3.1 历史回忆与民族情感

黎族服饰的艺术内涵非常丰富，往往表现在他们的日常生活当中。黎族服饰不仅承载着黎族人民的风土人情，还记载着黎族最古老的历史记忆。而黎族服饰纹样则作为黎族人民鲜明情感的表现形式，同样也映射了黎族人民最真实的生活方式以及对于美好愿景的寄托。黎族在历史的长河中发展演变，他们崇尚的人文情怀是黎族服饰纹样中最坚定的表达。

在众多黎族服饰纹样中，有一种人物纹的动态是表现跳舞的人，所呈现的画面是黎族人民在节庆日欢歌笑语的节日场景。历史的长河生生不息，黎族在历史的流淌下继承了诸多的民俗节日，例如农历十二月的“山栏节”和源于黎族原始宗教的“牛节”等。在这些传统节日里，节日当天黎族人们遵守着节日传统的礼仪，不仅要穿戴着本民族最传统的服饰，还要举办跳舞、吃槟榔、吹牛角等仪式。黎族人民便是选取其中跳舞环节的欢快情节进行设计，最后把设计好的舞蹈人物纹编织进他们的服饰中，欢快的节庆跳舞人物纹造型极其简练、且生动有趣，象征着黎族人民积极向上的生命活力。

除了黎族的生活场景，历史场景和神话传说也是黎族服饰纹样中典型的文化题材。在这些纹样中，大力神纹便是黎族人民对追溯历史起源的解说。除了大力神纹，龙纹则表达了黎族与汉族文化融合的过程，深刻体现了黎族和中华民族如影随形的关系。在中国历史中，龙与很多领域都有着不可分割的联系，龙以气贯长虹的的气质，成为了汇聚中华民族炎黄子孙的精神力量。黎族正是融合了这样的观念，既融合了汉族文化龙的内涵，也保留了黎族自身文化的独特性。

笔者认为，黎族服饰纹样的多种多样，不管是哪种纹样，其背后的精神内涵都是黎族人民对于美好生活的向往与追求。黎族人民把对美满、和睦、幸福的愿望编织进了服饰中，以纹样的形式呈现。古往今来，不断传承的纹样承载他们的美好愿景并一直延续下去。就算到了如今科技发达的时代，我们也不能摒弃这些深层次的美好寓意，而是要在其基础上继续创新，这样才能使之更好地发展延续下去。

3.2 审美情趣与乐观态度

黎族是一个积极乐观且内心澄净的民族。这与他们所生活的自然环境密不可分，黎族人民从古至今都生活在山清水秀的地方，安静悠然的生活环境造就了他们朴素乐观的生活态度，而这种安然的生活态度同样也表现在他们的服饰纹样中。朴素自然的黎族人民在编织服饰时，通过对自身环境及经历的生动的想象，对事物进行了高度概括和抽象描绘，她们的每一幅作品都表达了她们对美好生活的寄托，便使得每一个纹样都比现实的事物更加活泼、更加富有情感魅力。

斑驳陆离的黎族服饰纹样，承载的不仅仅是黎族人民的民族文化和生命态度，更表达了黎族人民的审美情趣。黎族服饰纹样中映射了黎族人民的情感语言，其中表达了黎族人民崇拜生命、自然和历史的文化内涵，她们对美的挖掘和创造，蕴含着黎族传统的审美情趣。

笔者认为，黎族服饰纹样具有丰富的文化内涵，从他们生活的各个领域都有体现，黎族人民也充分运用了身边以及传承下来的事物进行丰富的想象与构造，最终使服饰中的纹样更加富有生命活力。他们创造了它们、成就了它们，反过来黎族服饰纹样也同时成就了黎族人民，他们将在互相成就中创造更美好的生活。

4 黎族传统服饰纹样面向市场的改良分析

4.1 传统面料的现代化改造

黎族妇女用棉线、麻线、丝线和金银线将本地的传统图案织进布面，这就是黎族传统的织锦。如图1所示，她们通过手脚并用的方式手工织做黎锦，在一个扎线架上编好经线，用纱线在经线上扎结。面料作为黎族传统服饰纹样的重要载体，在现代快速发展的时代中需要进行时代性的改变。

传统的黎族服饰面料是一种用棉、麻为材料的提花纺织品。要想对其面料进行改良，笔者认为需要结合当今面料再造，其原本的面料属于平面质感，要想打破传统的平面质感，可以加入其他特殊的材料，或对原材料进行加工创造，最终实现不一样的面料质感。

可以对面料进行试验。第一，要想使面料实现立体视觉，可以采用添加一些可以使面料凸起来的材料，填充物可以通过面料与刺绣进行固定，固定的方法和填充物的材质是能够实现面料新触感的重要依据。除了常规的织线外，也可以根据改造效果加入扣子、抽绳、生物面料等各种辅材和非传统材料，对面料进行进一步改造，增加其面料的特殊性，使其呈现出更丰富的个性触感和视觉效果。

4.2 图案再设计

4.2.1 传统纹样构成

黎族传统服饰纹样种类非常多，大多是由各形各色的纹样组成，黎锦是载体。黎锦纹样的构成与工艺的手法密不可分。点线面是构成黎锦纹样的基础元素。线是黎锦纹样最主要的框架元素，几根简单的线便可以勾勒出纹样的动态和形式，表达了当地人民活跃的丰富思想。面是黎锦的填充元素，构成姿态不一的生动纹样。其纹样的组合具有夸张性的特点，纹样不是对事物的全部模仿，而是由菱形、三角形、直线、矩形等几何图形组成，它的整体效果呈现平面化，常使用对称式、单独式和连续式等艺术构成方式，呈现为对称、重复、近似等表现形式，富有强烈的而稳定的特性。

4.2.2 基本图案元素的再创造

基本图案元素包含了外形、颜色和构成。矩形、直线、三角形、菱形等是最常见的基本形元素。使用点、线、面的构成方式对黎锦进行创新改造，要始终以本民族传统图案为根本，进行基本形的提取、解构和重组三个步骤，对基本外形、色彩和结构进行创新设计。

提取是对图形的分割与提炼，保留传统图案的基本特征，并在其基础上进行创新取舍，尤其是要注意对形意的创新与升华，使改造过的图案更具有民族性与时代性。解构是用非传统的思维将基本元素进行分解，如拆分、错落、变形、相叠等设计方法。最终，对基本形进行重组，组成特殊的结构特征。在图案的构成上，可以采用单独式和连续式构成以及左右对称和上下对称的方式，对基本外形、颜色和结构等基本元素进行再设计，使图案变得新奇、简洁、独特，充满现代的时代气息。在色彩搭配上，采用红、黄、蓝、绿、白、黑等颜色，运用对称的方式到设计中，可展现黎族人民独特的情感需求、审美情趣、思想内涵和现代精神面貌。

5 结论

黎族传统服饰纹样属于非物质文化遗产，蕴含着独特的情感内涵与漫长的历史文化。黎锦是中国最早的棉织品，是黎族服饰纹样的艺术载体。黎锦以丰富的民族艺术形式，涵盖了黎族深远的民族历史与文化。本文针对当前黎族乡村振兴被“窄化”的困境，基于黎族传统服饰纹样的基础上，对黎族传统服饰纹样改良的研究提出了全新的思路，在保证其自身鲜明传统特色的前提下，协调传统与时尚的发展，最大程度上发挥时尚创新的作用，为此应该着力于其传统纹样的再设计，从面料和图案的方向进行设计再创造，提倡“传统发展当随时代”的观点，融合当代思想与技术，为推进黎族乡村振兴建设提出了理论上的解决方案，促进其振兴与发展。