《雷雨》的剧本语言特点及教学策略

李简简

内容摘要：曹禺创作的《雷雨》在我国戏剧史上有着耀眼的光芒，是现当代文学史上具有着独特魅力的一部经典戏剧。《雷雨》（节选）也成为了高中语文课本的戏剧板块里的一个重要内容。人物的语言是剧本要素的核心，透过语言来洞悉人物的个性和内心、推动戏剧冲突、体会作品深层蕴意是剧本欣赏的基本途径。《雷雨》语言艺术表现为其独特语言的深层次、冲突性、诗意化特点，在融入传统绘画和音乐的基础上进行推陈出新。在实际教学过程中，教师结合其语言特色，采用由言入文、调动经验、多元评价的语言教学策略，以深刻体会作品语言内涵，感悟戏剧独特的语言创造，达到更好的教学效果。

关键词：《雷雨》 戏剧语言 语言教学

1979年，《雷雨》（节选）作为戏剧的经典之作被选入高中语文教材。然而，在语文教材中，相对于其他体裁，戏剧选文数量少、教学任务轻。在传统戏剧教学中，大部分教师把语言当作一个工具，用来分析与概括故事情节、人物形象、主旨内涵。作为戏剧文本的载体——语言，其主体性大大减弱，不仅淡化了戏剧课堂的语言教学，也使得戏剧课索然无味。因此，在戏剧《雷雨》（节选）的语言教学中，教师应注重对其剧本语言的充分挖掘，使其独特的语言魅力呈现在语文课堂中。

一.《雷雨》的语言艺术特征

《雷雨》是曹禺的代表作，凝聚着高度戏剧化的文学语言，蕴含着深层性、冲突性、诗意化、音乐性，并带有绘画色彩。高超的语言艺术在剧本中体现得淋漓尽致，给读者内心深深的震撼。

1.《雷雨》剧本语言的独特魅力

1.1对话语言的深层感

戏剧本质上是写对话的艺术，讲究语言的凝练含蓄、意蕴深层。《雷雨》剧本语言的深层次主要体现在以下两方面：

一方面是言外之意，即“潜台词”，可谓言有尽而意无穷。繁漪面对周萍出走，不顾虑自己的儿子周冲也在，当场反问周萍：“这是理由吗，萍？”周萍眼睛躲闪，说不出话，就像是承认要抛弃繁漪。“我怕你是胆小吧？”“这屋子曾经闹过鬼，你忘了。”繁漪暗里提醒着周萍：如今你潇洒离开，却忘了我们曾经在这屋子里的相爱。昔日的回忆在警告着周萍，让周萍不敢离开这个家。透过这看似简短的对话，也可以看出曹禺在语言创作中的凝练、含蓄，话中有话，令人不禁要多加揣摩。

另一方面是言不由衷，即说的话与内心不相符，可谓言在此而意在彼。周朴园尽管接受着资本主义的熏陶，却带有根深蒂固的封建主义思想，从骨子里散发出虚伪、自私。当周朴园重逢鲁侍萍后，侍萍想见萍儿，周朴园说到：“我叫他，他就可以下来见你。不过是——（顿）他很大了，——（顿）并且他以为他母亲早死了呢。”周朴园虽然表面答允，实际上怕侍萍的出现破坏了周家的宁静。他的回答言不由衷，儿子以为母亲早已去世，暗示见面将带来不必要的麻烦。同时，封建家长的自私与冷酷的形象也鲜活的展现出来。

1.2动作语言的冲突性

透过动作化语言，引出精彩的戏剧冲突。《雷雨》第二幕中，周朴园与侍萍在周公馆，他不知道这个女人是被他遗弃的侍萍。当看到她熟练地关上敞开的窗户时，周朴园（忽然觉得她很奇怪）：“你——你贵姓？”鲁侍萍答：“我姓鲁。”当她谈起梅姑娘时，周朴园（抬起头来）：“你姓什么？”侍萍回答：“我姓鲁，老爷。”当听到侍萍和小孩子都还活着时，周朴园（忽然立起）：“你是谁？”侍萍说道：“我是这四凤的妈，老爷”当知道侍萍就在此地时，一句“老爷，您想见一见她吗？”他连忙说几个不来果断拒绝。当提到绸衬衣上的一朵梅花和“萍”字时，周朴园（徐徐立起）：“哦，你，你，你是——”当知道面前的人就是侍萍时，周朴园：“（忽然严厉地）你来干什么？谁指使你来的？（冷冷地）三十年的工夫你还是找到这儿来了。”在我们生活中，回答自己的姓氏和身份本是寻常事，周朴园的回答却异于常人。他一连串的质问，以及肢体动作的细微变化，展现他丰富的内心活动，紧张和恐惧的内心还要保持外表的镇定。语言自身没有动作性，剧作家灵活运用语言表达形式来展开戏剧冲突，使语言蕴含动作性。

1.3抒情语言的诗意化

《雷雨》语言的独特艺术，既体现在激烈紧张的戏剧冲突中，也体现在诗一般的抒情风格里，像诗一般引人无限想象，深刻体会主题的含义。

营造诗的意境。《雷雨》中的周冲是“烦燥多事的夏天里的一个春梦”，在《雷雨》闷热的环境中，他就是个不搭调的存在，在美的梦里活着。17岁的男孩的内心充滿了资产阶级民主主义博爱的幻想，与黑暗的现实社会形成鲜明对比。他批判和反抗父亲对他的压迫，尽管他的“反抗”带着幻想，他的世界带着缥缈、虚幻，注定要被现实击碎。但是，他的幻想世界使四风沉浸在这诗意般美好的境界，给读者和观众展现美的毁灭，让人深入情中而感同身受。

运用诗意的象征。《雷雨》中多处运用剧情、人物、场景等营造诗的艺术氛围。比如最具代表性的一个意象是“雷雨”，亮得蓝森森的闪电、凶恶的雷雨冲洗着、撕扯着，可以体会出雷雨是“残忍”“冷酷”的象征。作家也将诗化的意象融入到人物形象的塑造中，如繁漪的性格里也带着“雷雨”的影子，敢爱敢恨、敢说敢做，繁漪的语言像利落的刀、锋利的剑，毫无顾忌。她爱周萍不顾一切，当周萍背叛她爱上四凤时，不择手段来报复。她的性格就像雷雨般藏有突发性、急促性和猛烈性，她痛苦最深，恨就像雷雨爆发最疾、最猛。《雷雨》题目的本身就富有着深刻的含义。

2.《雷雨》剧本语言的绘画色彩

曹禺的《雷雨》表现高超的语言艺术，之所以具有强烈的艺术感染力，原因之一就是他将中国传统绘画艺术——留白应用其中。留白常用于中国书法和绘画的布局，画面不能过于紧凑，适当留出空白，引人无限想象。戏剧作品中的“留白”，即在作品中留下一段空白，戏剧情节不仅将变得更加跌宕起伏、人物形象更饱满，引发观众想象与共鸣。

塑造鲜活人物形象。在《雷雨》中，周朴园与侍萍三十年后重逢周公馆，当谈及梅姑娘时，周朴园用三个语气词“哦”来回答。实际上，他为了表现不动深色的冷静，用简单的一个字来掩盖自己内心的恐惧。作者巧妙运用三个不同的标点符号来暗示他的心理变化，分别是：“——”“？”“！”表现周朴园的伪善，抓住了人物形象的真实本质，揭露了周朴园虚伪的面具，给予观众无限的想象，达到了“留白”的作用。

引发观众情感共鸣。《雷雨》中侍萍看到时隔30年没有见面的儿子时，侍萍对孩子的思念使得她本能的想说出“你是萍，我的儿子。”但想到如果现在就认儿子，那好不容易平息的家将会又一次悲剧上演。侍萍用同音的“凭什么”来缓解危机，内心话也不得已换成了“你打的人的妈。”同样，留下的两处破折号，也并不显突兀。正是这细微之处，反而能体现侍萍的顾虑与矛盾，有助于读者“补白”，深刻体会母亲对孩子多年的思念之情和无法言说的隐忍之心。

3.《雷雨》剧本语言的音乐风格

大量使用重字叠词。在古时，叠音又称为“重言”或“复字”。恰当地运用叠音词语，不仅强调词语的用意，也能加深对事物的生动描绘。在音律方面，同声母和同韵母的结合也能形成一个美的节奏感。例如《雷雨》中繁漪：“他们渐渐学会了你父亲的话，小心，小心，她有点疯病！到处都偷偷地在我背后低着声音说话，叽咕着。慢慢地无论谁都要小心点，不敢见我......（倨傲地）我请你见一见你的好亲戚！”其中的“渐渐”“偷偷”“慢慢”“见见”是重字叠音。繁漪的语言旋律是AA形式，类似音乐的乐谱中33、11、66、55等音符，看似简单的音节重复，却起到强调的效果。在这个雷雨般闷热的家庭里，像一个充满压抑而即将崩溃的琴弦。繁漪内心压抑已久，她用自己的语言来释放她的个性、呼喊封建专制的压迫。

巧妙利用双声叠韵。双声是指两个相同声母的音节。叠韵是指两个相同音节的韵母。双声叠韵是一种音韵现象，在古代，诗人常常用来增加作品的音乐性和可读性。双声叠韵由声韵律和音顿律相叠组成，达到和连绵词一样悦耳的音效，就如同音乐中的和声。例如《雷雨》繁漪语言中的“小心”“疯病”“声音”“亲戚”。从宽泛意义上讲，“小心”“声音”“亲戚”的声母相同，是双声。“声音”“疯病”的韵母不相同，但也是近似叠韵。曹禺先生精心地排列语言，使得富有音乐的美感，不管是读起来，还是听起来都能产生和谐美。

二.《雷雨》（节选）的语言教学策略

1.由言入文：品析语言过程中把握剧本主旨

剧本作品用人物对话的形式来呈现，人物对话通过语言来表达。语言在戏剧中，不仅能深化人物形象、推动戏剧冲突，还能体现深刻的思想主旨，可见语言是戏剧教学中的关键核心。教师在设定教学目标时，应引导学生反复咀嚼人物台词、揣摩台词深意，从字里行间来抓住人物性格特征，才能深入文本，有效把握剧本主旨。

品析语言过程中把握剧本主旨。在课文节选部分中，周朴园口中的“梅小姐”和鲁侍萍眼里的“下等人”是一个明显的对比。鲁侍萍本是一个侍女，周朴园却谎称是小姐来询问下落，可见他有意隐藏身份。面对接下来的谎言戳破，周朴园汗涔涔，内心的慌张、心虚汇成一个“哦”字来回答。周朴园一直保留侍萍生前的物品和习惯，以此来怀念侍萍。印象中的这个位高且多情的男人，当听到侍萍活着的时候，并不是急忙关心侍萍的近况，连见一面都赶忙拒绝。周朴园对鲁侍萍的情感却是虚假的怀恋，当得知她过得并不好，也没有丝毫的心软，甚至还在担心自己的名誉声望。在他的厉声斥问中，充分体现出周朴园的自私、虚伪。

除了周朴园与鲁侍萍之间的矛盾冲突，还有周朴园和鲁大海之间的矛盾。在剧情发展的后部分，他们两人也未相认，反而可笑鲁大海的行为，更没有资格来和他说话。周朴园手里流着鲁大海这些工人的血，两个人的矛盾更加激烈。周朴园代表的是自私蛮横的封建资本家；鲁侍萍代表的是社会底层的妇女；鲁大海代表的是被压榨的工人阶级。他们代表的阶级利益都不同，尖锐的矛盾注定是无法避免的发生。人物形象通过戏剧语言来呈现，在对人物语言深入地品析中，我们将这个社会的丑态、封建旧家庭的悲哀毫无保留的裸露出来。学生在深入剧情文本之下，更容易把握人物情感和复杂的性格，在反复的语言品析中加深对剧本主旨的把握。

2.调动经验：深入理解剧本语言的深层结构

戏剧来源于生活，学生通过揣摩丰富的人物语言和戏剧冲突，同时借助生活经验、研究资料，反复品读、琢磨，挖掘文字背后的丰富的意蕴，从而让学生在戏剧中感受语言的深层性。

在生活经验中理解语言的深层性。在课文节选部分中，鲁侍萍得知周萍是自己的儿子，看着眼前自己的孩子动手打了二儿子鲁大海，侍萍不由自主地喊出了“萍”，却苦于自己不能与孩子相认，改口了“凭——凭什么打我儿子？”这两处停顿、相同字音的改变，饱含多重含义，她不敢喊出，否则这好不容易平息的家将像海啸般疯狂搅乱着水面。侍萍的挣扎与纠结，对孩子的思念却无法表达的痛苦，在停顿处，人物的感情达到了极致。教师可以引导學生揣摩鲁侍萍的潜台词语言，加强对语气、人物性格、情感的把握。将侍萍与自己生活中的母亲相联系，去体会她身为一个母亲的内心万般的挣扎与矛盾。又如周朴园与鲁侍萍的重逢，周朴园冷酷、虚伪的态度和鲁侍萍无助、愤怒的态度。教师可以提问：结合我们的经验，站在周朴园、鲁侍萍的角度，去思考他们的选择。如果换成自己还会像周一样虚伪、鲁一样的愤怒吗？学生对人物语言的揣摩，将自己的生活经验联系起来，很容易带入到情节之中，还原当时的人物情感和生活情境，与人物情感得到共鸣。

3.多元评价：鼓励在学习语言的过程中创新

语文课程标准（2022年）提出：“在通读课文的基础上，体味和推敲重要词句在语言环境中的意义和作用。对课文的内容和表达有自己的心得，能提出自己的看法，并能与他人合作。”戏剧语言所展现的不同人物性格，学生也会有多元的评价和阐释。由此，教学评价的主体不应单一化，不能将学生成绩视为唯一的评价标准。加之语文学科核心素养的提出，祖国语言文字的运用成为语文教学中的基石。在戏剧教学多元评价中，教师注重学生对语言的创造，有助于落实对语言运用的培养。

在学习戏剧语言的过程中不断创新。在课堂中，教师引导学生对周朴园、鲁侍萍等人物语言进行舞台表演，例如周朴园“你来干什么？”和鲁侍萍“不公平的命指使我来的！”这一段富有韵味的对话。学生将剧本语言呈现在表演舞台上，将虚拟的课本人物语言转到真实的舞台上，这是一种创新，在台词的演绎过程中，亲身参与的学生更容易理解人物语言的基本、深层语言含义，体会人物的内心情感，感受台词精心设计、环境布置的巧妙，将感悟和体会化成优美的语言。在表演结束后，学生进行鉴赏分析，围绕人物情感表演的拿捏是否到位、人物是否立体等来展开评价。教师也可以进行导评提问：“表演是否真实还原了剧中周朴园、鲁侍萍等人物形象；表演是否对人物动作、表情等细节有准确把握；表演是否传达出《雷雨》的主题意蕴；表演是否有创新之处，是否合理。”教师也可以引导学生自行采取继续表演戏剧或戏剧原创，教师也能加入学生的表演中，学生、教师主体的多元化，使表演的热情更加高涨。

戏剧语言的魅力便在于学生在阅读中各有不同的感受，在戏剧人物形象的多元解读和剧本创新中，调动学生的思维能力以及语言组织能力，是学生进行语言运用的有效方式。一方面加强口头语言的运用能力。另一方面增强书面语言的运用能力，提升学生的创作水平。

参考文献

[1]郭怀玉.重字叠词流异彩 双声叠韵出华章——《雷雨》语言的音乐性论略[J].名作欣赏，2010，（02）：110-112.

[2]千玲玲.试论曹禺的话剧语言艺术[J].山花，2010，（20）：145-147.

[3]任庆玲.从《雷雨》看曹禺剧作的语言特色[J].文学教育（下），2008，（12）：50.

[4]魏汝冰.以《雷雨》为例浅析“留白”在戏剧语言中的美[J].戏剧之家，2014，（09）：51.

[5]朱千波.《雷雨》语言艺术琐谈[J].固原师专学报（社会科学版），1985，（Z1）：56.

[6]王荣慧.中学语文戏剧文学作品教学研究[D].南京：南京师范大学，2015.

[7]袁和平.中学戏剧教学论[D].武汉：华中师范大学，2005.

[8]张丽娜.高中语文教材中的戏剧类作品教学研究[D].银川：宁夏师范学院，2017.

[9]中华人民共和国教育部.义务教育语文课程标准（2022年版）[S].北京：北京师范大学出版社，2022.

本文系湖南省语言文字推广基地建设重点项目（编号：HN22JDZDI02）研究成果之一。

（作者单位：湖南科技大学人文学院）