小学美术教学中提升学生核心素养对策分析

山东省淄博市沂源县鲁阳小学 刘言芳

美术是一门以审美为核心的综合性科目，关系着学生审美能力的发展与提升。美术同样是基础教育阶段的重要教学科目，不仅可以帮助学生掌握更多美术知识，还可以从审美取向、情感态度、价值观等层面影响学生的发展。因此，为了提高学生的核心素养，帮助学生建立积极向上的人生观，形成高尚的审美品位，教师需要优化美术教学策略，让学生深入了解美术的内涵。

一、小学美术教学中美术核心素养培养的重要性

（一）提高学生的审美素养

小学是学生学习各项知识的基础阶段，此时的学生有着较强的可塑性，也更容易接受教师的引导。在素质教育背景下，美术学科的地位日益提升，甚至成为义务教育的重要组成部分，关系着学生审美素养的提升与发展。学生学习美术科目，就能接触更多的审美元素，学生的审美素养也会在持续性学习中得到强化和发展。因此，教师需要采取多元化的教学手段，激发学生的美术学习兴趣，让学生通过学习美术知识提高自身的鉴赏能力。

（二）促进师生交流

核心素养是多项能力的综合，在小学美术教学中培养学生的核心素养，意味着教师不能只是单纯地传授美术知识，还需要在美术教学中培养学生的创造思维、逻辑思维和审美鉴赏能力。为了实现这一目标，教师需要采取创新的教学方法优化课堂，让课堂氛围更加轻松和谐，让师生的情感距离不断缩短。在核心素养指导下，教师应注重教学理念的优化，懂得换位思考，站在学生的立场教学，这将大大改善师生关系，促进师生之间的交流。

二、小学美术教学现状以及问题

（一）美术学科并未受到足够的重视

尽管素质教育理念已经推行了较长一段时间，但对大多数人来说，美术的地位远远不能和语、数、外等学科相提并论，再加上美术不涉及升学考试，因此不需要花费过多时间学习。当家长和学生都抱着这样的心态，那么，美术教育工作者的教学状态是怎样的也就可想而知了。久而久之，学生就会进一步漠视美术科目，教学质量也会与日下降，教师的工作热情势必受到打击，最终形成恶性循环。

（二）教学内容缺乏直观性

和其他学段不同的是，小学阶段的学生更倾向于用形象思维思考和认知，其抽象思维相对较弱，这为学生的学习增添了不小难度。在美术教学中，部分教师未能考虑学生的视觉感知需求，也未将知识与视觉形象相结合，导致教学内容枯燥乏味，缺乏直观色彩，这进一步降低了学生的学习兴趣，也直接影响美术教学任务的完成。在这一背景下，学生的核心素养提升犹如纸上谈兵，难以得到落实。

（三）教学资源单一，缺乏多样性

在当前的美术教学中，部分教师并不具备整合以及优化教学资源的意识，习惯照本宣科，按照美术教材内容进行授课。尽管教材是教师教学的保障，但教师若是因此困囿在教材中，只给学生讲书上的知识，久而久之就会降低学生的学习热情，不利于提高学生的美术学习质量，对核心素养的提升也会造成影响。因此，想要激发学生的美术学习积极性，让核心素养培育成为现实，教师必须对教学资源进行优化处理，让教学资源更加多样化，这样才能激发学生的美术鉴赏热情。

三、核心素养视角下小学美术教学方法

（一）增强趣味元素，激发审美需要

例如，在教学“身边的设计艺术”时，教师在上课一开始便向学生提出一个问题：“同学们，你们平时喜欢逛超市吗？超市里都有什么？”利用生活化问题引导学生发现美。在学生七嘴八舌地展开交流后，教师利用课件向学生展示一个超市的真实场景图片，图片中有各色物品，教师让学生挑一件自己最喜欢的物品，说一说这些物品有什么地方吸引自己，哪些地方让自己最满意。在这个过程中，学生给出了各种答案，这个说喜欢史努比造型的杯子，那个说喜欢树叶形状的桌子，还有的表示喜欢火车造型的文具盒。接下来，教师继续引导学生，让学生阅读教材第34～35页的内容，让学生进一步欣赏不同的物品，分析这些物品有哪些不同之处。在这个过程中，教师还可以设计一个小游戏，通过展示一些生活图片，让学生进行想象，试着从花纹、形状、颜色等角度对物品进行“大变身”，由此引出设计艺术的概念。有了趣味化引导，学生的审美需求得到充分激发，此时展开后续教学就会顺理成章、轻松容易。

（二）利用小组合作模式，提高表现能力

美术教学中，想要提高学生的美术表现能力，教师需要从学习模式的角度引导学生，创新教学方式，加强师生间的互动和交流，让学生以更加积极的方式学习美术知识。考虑到小学生普遍不具备学习主动性和自觉性，对此，教师需要将小组合作模式引入课堂，增强学生的合作意识，让学生在合作探究中形成良好的美术表现力。

例如，在教学“拓印树叶真有趣”时，教师首先利用两枚硬币和一张白纸，设计一个有趣的小魔术，以此激趣课堂，从视觉感官层面引出课题内容，同时引导学生回顾“拓印”这个知识点。接下来，教师展示课件“神奇树”，让学生观察树叶落下来的样子，同时要求其发挥想象力，让学生思考这些落叶像什么。之后，教师将学生分组，并给每一个小组提供一定数量的树叶，让学生以小组为单位观察树叶的形状。在这个过程中，教师可来回巡视，观察小组合作情况，引导学生利用此前学到的“拓印”方法展开创作。在小组合作的轻松氛围中，学生感到前所未有的放松，思维也更加活跃，创作欲望空前高涨，在保持树叶脉络纹理的基础上发挥自身的创造力和想象力，并完成了多幅拓印作品。而这一小组合作活动也能有效提高学生的美术表现能力。

（三）开展实践活动，发挥学生的创造能力

例如，在教学“我设计的船”时，教师就可以向学生展示一系列不同造型的船的模型，让学生观察这些作品，在欣赏的同时思考：这些船在造型上有哪些特点？这些船是用怎样的材料制作的？船的材料是否适合在水中漂浮？如果可以，又能漂浮多长时间？如果不可以，又该换成怎样的材料？通过这样的欣赏活动，学生心中已经对船的造型特点以及材料产生了深入思考。此时，教师组织“头脑风暴”活动，同时向学生展示一系列物品，如塑料手链、打孔器、筷子、塑料瓶、塑料碗、葫芦等，让学生以小组为单位，选择适宜的物品，设计一个别出心裁的船的造型，看看哪一个小组设计的船可以漂浮在水面上。通过这样的实践活动，能调动学生的课堂积极性，让学生不仅关注美术作品的审美特点，还能促使其深入思考这些美术作品中蕴藏的科学道理，并发挥自身的创造力。

（四）拓展课外资源，增强学生文化理解

例如，在教学“剪纸中的古老记忆”时，教师可从民俗角度引导学生感受剪纸艺术的魅力。比如，在互动环节，有的学生提到了民间艺人喜欢将“抓髻娃娃”作为剪纸的表现题材，教师让学生思考“抓髻娃娃”究竟是男孩还是女孩？在剪纸作品中有哪些变体？其中蕴含了怎样的寓意？在这个环节，教师也可向学生展示自己从互联网上收集的有关资料，让学生了解到“抓髻娃娃”一方面代表着生命的繁衍，另一方面又有祈福和辟邪的寓意。此时，教师向学生展示了更多有关“抓髻娃娃”这一元素的剪纸作品，学生也接触到更多“抓髻娃娃”的变体，这些看似寻常的剪纸作品，代表着人们最朴素的心愿。在学习了这一知识后，教师又可组织相应的剪纸专题，让学生利用课下时间到生活中找一找更多的剪纸作品，同时参考民俗的剪纸题材完成一幅剪纸作品。通过深入挖掘剪纸艺术中的文化元素，学生对美术作品的文化理解水平也会相应提升。

四、结语

大多数教师认为美术科目不能与语数外学科相比，因此教学积极性不高，缺乏创新动力，对美术核心素养培育工作的落实不够到位，但这样的观念是错误的，因为素质教育是当下的主流教育趋势，如果忽略美术教学的价值，推行美育就会更加困难。因此，教师需从核心素养视角优化美术课堂教学，为学生美术素养的提升提供帮助。