访杰出油画艺术家吕佳

莫利亚

尽管美国经济和广大市场可谓繁荣、兴旺，但大多数美国画廊却惨淡经营、门可罗雀。

在艺术市场不十分景气的情况下，由洛杉矶赴纽约市初试啼声、登台亮相的杰出油画艺术家吕佳以《山魂》《盛唐》《富贵荣华》等油画作品，在纽约国际艺术博览会的开幕首日，创下30余万美元成交额，不禁令“沙场”老将跌破眼镜。

天才基因 得天独厚

吕佳的父亲吕恩谊，是海军著名油画家，23岁那年，因画毛泽东和十大元帅的画像而名蜚中国画坛。母亲王鸿纪曾在故宫博物馆从事古文物复制艺术和美术设计。

1954年3月出生于北京的小精灵吕佳，在开始学说话时，就同时学习了绘画语言，从小被父母鼓励用中国的方块字夹带着图画的方式表达自己的喜怒哀乐。受家庭耳濡目染，3岁时已经在家中墙上画“壁画”。8岁代表中国参加世界儿童绘画比赛，极富灵性，浑身充满艺术细胞，自小显露出不同凡响的天赋。15岁当兵时，黑板报和宣传栏上常有她的作品。担任国家海洋局的美术编辑后，开始在报刊上发表美术作品。在随父亲学油画、水粉画等各种技法的过程中，展露出她与生俱来的对绘画艺术的情趣和冲动。19岁时出版绘画书籍。她的油画、国画、装饰画先后参加过北京市、海军及全国画展。“文革”后，考进中央工艺美术学院，学中国画与装饰画，拜著名国画家范曾为师，由业余画家转为专业画家，从此，与绘画艺术结下不解之缘。

中西合璧博采众长

1983年，吕佳只身赴加拿大多伦多美术学院和约克大学视觉艺术系留学深造、在该系作助理研究员，并在该系和兰博顿学院美术系任教。

1990年，作为“敦煌之父”常书鸿的首席研究助理，吕佳应邀担任日本唐文化艺术研究所研究员、敦煌西域佛教艺术馆总设计师和国际艺术顾问，为该研究所计划兴建的“唐苑”，完成了世界上最大的仿敦煌石窟模式的700平方米巨型佛教壁画艺术创作底稿。

接着，她应邀为著名法国时装设计师皮尔·卡丹公司的“中国五朝服装”为主题的大型巡回展，做舞台服饰首席设计师。

“重拾油画”的转捩点，使吕佳拾回她对生命的热爱，拾回了她艺术事业的一升华，也拾回了东西方的艺术文化。

哲里深邃高贵华丽

1997年9月，吕佳和她的洋丈夫彭捍城由加拿大转美国洛杉矶定居。抵达头一年，便一连两次参加当地世界艺术博览会，她的系列作品，被誉为整个博览会中的“高光”和“热点”。

1999年9月初，由联合国教科文组织和中国国务院新闻办公室联合于法国巴黎教科文组织大楼举办中国艺术博览会，参展的唯一女油画家吕佳的九幅代表作《山魂》、《智者》、《花木兰》、《青铜时代》等深深吸引了广大观众。法国总统希拉克收藏了她的《青铜时代》。

真正形成吕佳新古典超现实的哲理表现主义的艺术风格是1995年，在欧洲学习考察期间，她像海绵似地汲取营养。在大量创作过程中，进一步探索如何以具象与抽象、浪漫与写实、宏观与微观来恰如其分地表达人们对生命、爱情、自然、宇宙的无知和感知、觉醒和新的迷茫。在不断反复调整艺术观念中，悟出了东西方文化的结合点。她在东方与西方、出世与入世、古代与现代、灵魂与肉体的交汇融合中，摸索出既具东方的深邃哲理，又具西方写实主义和浪漫主义的表现方法，最终形成了别具一格的画风。

人们可从她近年来创作的《幽径》、《宫庭舞者》、《山魂》、《浑天仪》等油画作品中窥见一斑。在视觉上，她画的女人明显地不同于一般裸体美女的模式。她特别善于表现潜藏在女性、心灵深处的、女性特有的绘画语言，抒发坦诚而高尚的情操，并用另一种视角引导人们领悟女性的精神世界，细腻地通过仪态万方的女性激发观众去思索。

在构图上，一般作品的常规是上小下大、前宽后窄。而她却常常把人体前面的空间反而留小，后面的空间却特意加大。其潜意识是：要把过去的伤痕远远地抛掉，让画外的空间无限延长，产生一种连续的浪漫情绪。

在色彩运用上，她受父亲的影响很大。用原色比较多，刻意让漂亮的、跳跃的颜色，在相互闪烁、流动中，交涯、碰撞，以突显迷人的生命力。另外，对画面用光的追求和处理，往往用舞台光恰到好处地渲染主观性的戏剧效果。

吕佳独树一帜、深刻创作的艺术表达方式，深入浅出，发人深省。既烘托了高贵华丽的独特气韵，又诠释和演绎了画中时贯古今的深邃哲理，从而激发观赏者的感奋和共鸣。站在她的作品前，您会沉浸在高贵的气质、祥和的气氛的氛围中！您会感受到有一股强烈的冲击力、生命力和震撼力。

妇唱夫随相得益彰

吕佳和彭捍城在纽约看了不少画展，得到很多启示。总的感觉是：“画得好。好就好在巧、妙、大气和具反逆行为。”他们不仅被高超的技术所感染，而且切身感受到一些画家勇敢大胆的尝试，那种疯狂的想像力、破坏力和创造力。相对而言，就觉得自己做得不够。从现代派、抽象派、印象派等不同派别的展品中，他俩发现写实主义作品还没有蔚然成风的局面。但感觉到写实主义还会回来，而既使回来，写实主义也不可能重复过去的路。吕佳敏锐地感到：我们这一代画家，如果谁能抓住当今艺术潮流脉搏，谁能抓住从20世纪过渡到21世纪跨世纪的艺术主流和特点，谁的作品就会赢得当今市场的欢迎。而这对画家来说，无疑是个很大的挑战。

吕佳的洋丈夫彭捍城，加拿大人，年纪比吕佳小8岁。自小就爱画画。18岁那年在加拿大举办水彩画展，创下全部作品卖光的纪录。打吕佳在加拿大留学深造起，两人就交上了朋友。由于彼此门当户对，相敬如宾，17年来一直保持着十分融洽的关系。

在温馨的小家庭里，吕佳整日就是画画，几乎所有里里外外杂活全是小彭干。包括绘画市场的运作，撰写中英文宣传材料，为儿子补习中文。有一次，小彭在出远门前，对今年10岁的儿子林澄崧说：“我要同你进行男人与男人的谈话。你是个男人，我不在，你一定要保护好妈妈。”这事令吕佳特别感动，并念念不忘。这次由洛杉矶到纽约办画展，小彭为了不致损坏画，竟亲自一个人驾着大货车，载着近40幅画，一连4天，跑了2880公里，真是劳苦功高啊！吕佳坦诚地说：“我今天事业上的成就，客观地说：没他不行。他甘愿做幕后英雄，很有牺牲精神。”操一口流利北京话的小彭忍不住开腔了：“我所做的，我并不认为是‘牺牲精神，我有的是‘服务精神。今天吕佳的成功，使我感到自己也有成功感，干什么我都毫无怨言。”听罢这位年仅37岁的中国通的肺腑之言，大家都不约而同地乐开了怀。

[摘自香港《镜报》月刊]