浅谈美声唱法的中国本土化实现

卓友国 （广东歌舞剧院有限公司 510000）

浅谈美声唱法的中国本土化实现

卓友国 （广东歌舞剧院有限公司 510000）

美声唱法是具有独特风格和特点的歌唱形式，有着悠久的发展历史，美声唱法在传入中国以来，大众的接受程度受到了多种的因素的影响，美声唱法想要实现在中国的良好发展就必须要进行发展和融合，实现其本土化的走向。本文针对美声唱法在中国的发展情况，分析美声唱法在中国发展面临的问题，从而提出了具体的解决的对策，实现美声唱法在中国的本土化的发展。

美声唱法；中国本土化

美声唱法的中国本土化实现是美声唱法发展的必然，演唱方法的融合和创新可以提升音乐的美感，实现大众审美情趣的提升，丰富人们的文化精神。美声唱法和中国的民俗唱法、通俗唱法都能够实现很好的融合，音乐上的互融既能实现对声乐技法的交流又能满足演唱方式的创新发展，所以研究美声唱法的本土化有着非常重要的积极的意义。

一、美声唱法在中国的发展现状

研究美声唱法的发展现状需要从美声唱法的发展历程出发，探究美声唱法中国本土化发展的根源，归纳和总结美声唱法本土化的成功的案例，通过分析得出美声唱法本土化发展的切入点，为美声唱法在中国的发展创造更多的条件。

（一）美声唱法的发展历程

美声唱法真正的闯入中国是在五四运动以后，大批优秀的留学生将声乐艺术精品传入到我国，从这一阶段开始美声唱法在我国得以发展起来。在新中国成立之后，美声唱法得到了更为广阔的发展空间，无论是学科教学体系的建立还是表演提心的形成，在我国一大批优秀的作品应运而生。改革开放之后，美声唱法终于迎来了发展的机遇，我国的优秀的歌唱家将中国的美声唱法逮到了世界的舞台上，实现了美声唱法的中国化的发展。

（二）美声唱法的发展现状

美声唱法自传入中国以来得到了长足的发展，但是美声唱法的本土化程度不高，导致美声唱法发展存在一定的瓶颈。美声唱法的受欢迎程度并不是很高，中外文化习惯存在着差异性，而且美声唱法在传入中国后宣传力度不大，导致了美声唱法的知名度不高。相比美声唱法，通俗唱法更容易被大众所接受，大众的审美取向更倾向于传统的艺术形式，所以美声唱法想要实现在中国的发展，必须实现改进和创新，实现美声唱法的中国本土化的发展，融入传统创作元素，形成美声唱法的中国化的发展。

（三）美声唱法本土化的成功案例展现

我国在对美声唱法的本土化研究过程中做出了很多的尝试，也许的很多不错的成绩，观众的反响和回应也是非常热烈，这对于美声唱法的本土化程度的实现是一种肯定。例如，在对于经典的作品进行重新的演绎和表达。如法国著名作曲家比才创作的歌剧《卡门》、古诺创作的歌剧《浮士德》《罗密欧与朱丽叶》，对于这些语音、风格和民族情感的体现进行了现代性元素融合，对于观众的情绪进行了很好的调动。

二、美声唱法与中国传统演唱艺术的融合

美声唱法想要实现中国的本土化创新，首先就需要对中国的传统的演唱艺术进行深入的了解，根据人们的审美喜好和文化习惯进行创作融合。创新需要把握一定的原则性，本土化的实现也需要有步骤有计划的进行。通过表演形式、发声特点、情感体验和传统元素的融入实现对于美声唱法的很好的创新。

（一）表演形式的丰富

美声唱法的表演形式比较单一，作品的风格比较明显。中国的大众审美比较倾向于丰富多元的表现形式，人们愿意欣赏到具有特色的艺术表现形式，所以想要吸引大众的审美取向就需要在尊重原有作品风格的基础上进行表演形式的丰富。在舞台表现的过程中以演唱为主导，加之丰富的动作和肢体情绪语言，让人物的表现更加的鲜活，声情并茂的表现更能吸引观众的。

（二）发声特点的借鉴

美声唱法和中国的传统艺术表现都有各自的特点，西方的美声唱法和创痛的艺术能够实现很好的融合和发展，在创作和演唱风格上可以求同存异，找出相似的地方进行精进，同时保留各自的演唱特点，在音乐的表现上营造多元的艺术氛围，我国是多民族的多语言的国家，所以艺术的表现风格也是比较多元的，所以就需要美声唱法对于中国的传统声乐艺术进行把握，演唱的过程中把握曲风、曲调，在加上演唱的技巧，实现本土化的创作演唱，放大美声唱法的优势，吸收传统唱法的精华部分，从而实现对于美声唱法的更好的融合。

（三）情感体现的融入

情绪是艺术表现的最好的媒介，无论是美声唱法还是传统的民俗唱法都需要演唱者融入丰富的情感，将演唱情绪很好的表达和展现，让观众有一种身临其境的享受，充分的实现演唱者和观众的情感的交流和沟通，感受艺术作品丰富的文化和情感内涵，从而实现演唱者和观众的情感共鸣。美声唱法的本土化实现需要对中国的观众的文化习惯进行分析和了解，从而对于中国传统民族情感进行艺术创作和加工，让作品更具有实际的情感体验，带来中国化的美声体验。

（四）传统艺术的渗透

美声唱法不仅仅是在国外优秀作品中进行展示，在中国的传统经典的曲目中我们也可以进行尝试和创作，运用美声唱法进行加工，在不同的人物设定和故事设定上实现美声唱法的创作。传统的文化元素应该不断的结合现代性的元素进行合理的创作，而不是保持一层不变。美声唱法需要传统的积淀和支持，传统文化元素需要现代性的创新来丰富和完善，不断的提升大众的审美水平，同时实现对于文化的继承和发展。无论是美声唱法还是通俗唱法，继承与发展、创新与实践始终是不变的发展的原则。

三、结语

综上分析，我们不难发现，美声唱法在中国的本土化实现需要做出很多的努力，艺术发展是一个不断精进和完善的过程，有原则性、有计划性的进行发展，把握大众的审美取向，创作出更多优秀的艺术作品。美声唱法的中国本体本土化实现不仅仅是艺术形式的丰富，更是体现了文化的大融合和大发展，也是一种全球化发展的思想的很好的体现。面对这样的机遇和挑战，美声唱法的发展有着长远的发展前景，实现美声唱法的不断发展和飞跃，为艺术传承和创作做出更多的努力。

[1]苗雨，试论美声唱法在中国“本土化”过程中的语言问题[J].音乐与表演，2003(3).

[2]张承军.“中国唱法”的追求[J].杭州师范学院学报，2002(3).

[3]尚家骧.欧洲声乐发展史[M].华乐出版社.2003.