音乐与舞蹈关系之刍议

杨斯达 卢昱

摘要：音乐艺术和舞蹈艺术是艺术领域里最常见和人们接触较多的两种

艺术形式，由于表现媒介不同，导致其各自有着自己独特的审美范畴和艺术形式，但是，音乐与舞蹈同时具备着很多相似的特点和功能，联系十分密切。他们之间的关系具体表现为：一、原始音乐与舞

蹈的起源相同；二、音乐是舞蹈的灵魂；三、音乐艺术的发展深刻影响舞蹈艺术的发展。

关键词：音乐；舞蹈；关系

中图分类号：J618文献标识码：A文章编号：1006-026X（2014）02-0000-01

引言

一切艺术，包括美术、戏剧、音乐、舞蹈等等都是通过艺术形象来反映生活，表达思想感情，在唤起自己曾经一度体验过的感情的同时，也通过动作、线条、色彩、声音以及言词所塑造的形象来传递这

种感情，目的在于唤醒别人同样的感情体验——这就是艺术审美中的移情现象。无论是音乐还是舞蹈，最终都是为了唤起鉴赏者的感情与表演的作品达成情感共鸣。音乐与舞蹈由于其运动性，在引起共

鸣方面更具有有优势。如果说音乐是情感的运动，是纯粹精神的运动，那么舞蹈就是灵与肉的运动，是一种双重的运动。从一点来讲，舞蹈更具有生命的同构性。根据有感召力。只有声乐能与舞蹈相媲

美。此所谓，竹不如肉，肉不如舞，舞不如载歌载舞。

一、音乐与舞蹈的来源

音乐与舞蹈是我国古代所称“乐”的重要组成部分，而“乐”则是一种综合艺术形态。古人认为：“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足；不知手之舞之足之蹈之

也”。可见“诗表述思想感情，歌唱出它的声音，舞蹈则表现它的外在形象”。乐就包含着诗歌、音乐、舞蹈这三个基本要素。乐作为一种艺术，在它诞生之初原是浑然一体、混沌不可分的，今天人们

所称之为诗歌，音乐，舞蹈的艺术，是在经历了相当长一段发展历史之后逐步演化而成现在独立的艺术类别。中国古代的“乐”具有载歌载舞、歌舞相间、以歌伴舞和以器乐伴奏式手持乐器吹奏起舞等

多种形式。现代独立的音乐与独立的舞蹈艺术，都来源于乐的分化与发展，但是，音乐与舞岁然在历史的演变过程中分道扬镳，但是载歌载舞边歌边舞歌舞融合的这种形式保留至今。音乐与舞蹈的关系

，无论古今，互为唇齿，彼此的交融渊源深厚悠远。

二、音乐与舞蹈的艺术功能

音乐以人的声音或各种乐器的声音为工具，它的主要表现手段有：旋律、节奏、和声、力度、速度、音色、曲式、配器等。它是时间和听觉的艺术。被认为是一种最诗意和最自由的艺术，因为其依赖的

物质条件最少，比如歌唱，只需要一副嗓子和没有失聪的耳朵即可，有些少数民族就认为，会说话就会唱歌，会走路就会跳舞。音乐与舞蹈跟说话走路一样，人人皆可为之。说话是为了传递信息与情感

，歌唱也是。走路是一种肢体运动，舞蹈也是。舞蹈通过演员的形体动作“语言”表情等来展现人的性格和情感，有时也是表情达意传递信息的符号和工具。由于舞蹈依附于音乐而运动，因此舞蹈也是

时间的艺术，但是由于舞蹈展现给人的是视觉形象，只有借助眼睛才能感知。所以舞蹈又是一种空间艺术和视觉艺术。但从最终功能上来讲，音乐与舞蹈又具有共通性，都以富有魅力的艺术形象使人欣

赏愉悦，陶冶性情，促进人民的身心健康和社会风尚的完善，另外，一些宗教音乐和宗教舞蹈还能起到宣传教化，团结鼓励群众的作用。同时在音乐与舞蹈中我们还能更多的了解社会，认识世界。因此

音乐与舞蹈在表现形式不同之外，同时保持着很多优秀的共同点，都的具有纯粹审美功能，教化功能和认识功能，联系无比紧密。

三、音乐是舞蹈的灵魂

音乐和舞蹈的密切关系，从根本上来说，是舞蹈离不开音乐。如青海大通县发掘出土的舞蹈纹彩陶盆，便为我们展示了大约5000年前舞蹈艺术与音乐联系的直观形象。舞蹈纹位于陶盆内壁的上部，一共

描绘了15位舞人，分为三组，组与组之间以弧线纹相隔，各组舞人牵手共舞，眼饰划一，动作相同，头饰摆向一致，尾饰也均朝一个方向，说明舞者的动作，节奏，韵律都是很统一的。虽然画面上没有

乐手，听不见音乐，但在集体舞蹈中，动作的更换，队形和地位的变化，节奏强弱，速度快慢都是离不开音乐提示的。关于这一点，中国舞蹈家吴晓邦在理论和实践两个方面都做了验证。他认为：“任

何舞蹈在艺术形象上，都必须通过音乐，才能把它的意思完整的表现出来”他并且公开宣称自己曾从《义勇军进行曲》中“获得舞蹈形象”。他还指出“即便是一个无伴奏的舞蹈，虽然没有声音，但它

从无声中也有一种节奏动作，会使人感到无声胜有声”。聋哑人可以学习舞蹈，但是要他们学习音乐，那实在是违背音乐的天性。他们学习舞蹈只要通过某种方式用身体感知到音乐的节奏，并在老师的

引领下可以很好的跟随内心记住的节律完成动作，只要努力就可以做到。但是让一个聋哑人学会歌唱或者弹琴，几乎不可能。因此可以说，有没有舞蹈的音乐，但是绝对不会有没有音乐的舞蹈。如果把

某些肢体的律动当做舞蹈的话，那么也没有没有舞蹈的音乐，虽然音乐是舞蹈的灵魂，但是舞蹈是音乐的肉体。因此，乐舞是最具有感召力的一种艺术形式。因为最接近生命的形态。即，运动的灵与肉

。

四、歌舞交融的形式

前面论述了音乐和舞蹈是两种不可分割的艺术形式，即使是纯器乐音乐，也有演奏的形态存在，虽然不是纯粹的舞蹈，但是也在用肢体表达情感，与舞蹈有异曲同工之妙。独立的舞蹈艺术同样是不可想

象的。很明显，完全被激动所占有的人要去外化自己的感情状态，一定不会忽略任何可以自由支配的手段。而完整的舞蹈必须不仅包括动作，而且包含人声。而完整的音乐，缺乏肢体也是索然无味，无

法完整的。近年来，随着大众媒介的兴起，各种艺术的跨界越来越频繁，音乐与舞蹈的关系也越来乐紧密。为了全方位满足人们的感官体验，综合性的节目越来越多。诗乐舞的形式也将越来越受到重视

。我国古老的歌舞形态从古至今，尽管经历了很多形态演变，但是到目前的歌伴舞和舞伴歌的形式看，基本没有脱离传统的载歌载舞边歌边舞的模型。这也是中国人以乐为乐的音乐审美思想的经典体现

。这种符合生命结构的艺术形式将会被更多的加以運用到音乐与舞蹈的创作中去。音乐与舞蹈的结合形式将会更加多样化创新化，从当今的流行歌曲中也可以看到这种趋势。单纯的唱和边舞边唱的舞台

魅力已经不可同日而语。

五、音乐发展推动舞蹈的发展

自古以来民间的宗教或民俗活动都离不开音乐活动，而这些音乐活动又给民间舞蹈提供了传承的时间和场地，使它得到保持和发展。紧贴生活，形成面向全社会的民间舞蹈，把种种情感和信仰通过感性

形式展现出来，造就了民间舞蹈色彩斑斓与千姿百态。当下很多民族音乐、现代音乐在群众中的广泛流传有效地推动了民族舞蹈，现代舞蹈的发展。比如流行歌曲与广场舞的发展密不可分，西洋器乐音

乐音乐的发展推动了欧洲舞剧的发展等等。音乐的发展自古至今都是舞蹈形态演变与内容嬗变的推动力。音乐与舞蹈的关系犹如灵魂与肉体的关系，也许偶尔偏向某一方，但是纯粹的分离很困难。至少

目前为止是这样。

结语

音乐与舞蹈这两种优秀的艺术活动，一个有声而无形，一个有形而无声。它们相互合作，相互依存，共同开创着我们艺术世界的美好未来。我国的乐舞文化就是这样以其深广的生活内容，多姿多彩的感

性形式，全身心地融入在民族文化的历史长河中，并将永不间断地流传下去。

此文章作为2013年湖南省哲学社会科学规划基金课题《文化传承视域下的非物质文化遗产保护——南县地花鼓研究》 （项目编号 为13YBA162）的结题文章之一。

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