关于素描艺术认知的缺失问题的探讨

陈锟

【摘 要】素描，是一门表现客观对象和体现艺术家的想象和创造力的艺术，然而素描自西方传入中国后，发展态势并不好。本文将从当下对素描定位和艺术认知的偏离及对解决当下素描艺术认知缺失的思考两个方面加以论述。

【关键词】素描艺术认知      缺失      绘画

国内关于素描研究方面的著作并不少见，但大多是从技法方面提及怎样画素描，而关于明确自己对客观对象的感受及创作意图方面，却鲜少见;只关注于纯粹的点、线、面的技艺训练，而忽视了素描学习的真谛，即艺术家创作理念及人主体精神的传达。加之近年来，获取图像的途径种类繁多且便捷，人们对素描的关注度减少，也出现了对素描艺术认知的偏离和缺失。因此，探讨关于素描艺术认知的缺失问题是十分必要的。

一、当下对素描艺术的认知

1.素描艺术认知的偏离

素描有广义和狭义之分。广义素描泛指画家用单色所画的一切东西，它是对客观感受和心灵的记录，形式也丰富多样，有时候细致具体，有时候简单粗犷，充分体现画家的个性和情感。而狭义的素描是指美术院校中所设置的素描基础课程，其侧重于培养学生对造型能力和绘画技法的训练，以技艺的研究性训练为其主导。而素描作为一种独立的艺术形式，有其独特的艺术生命力，其丰富多样的艺术表情并不是“哪一类不是素描”可以准确界定的。常有将素描归类的做法，这使得原本极为丰富的素描艺术被局限在一个相对狭隘的范围之内。……