郑板桥咏竹诗文的生态解读

彭庭松

(浙江农林大学生态文明研究中心，浙江临安311300)



郑板桥咏竹诗文的生态解读

彭庭松

(浙江农林大学生态文明研究中心，浙江临安311300)

摘要：郑板桥咏竹诗文富于生态精神，表现为有呈现心统万象的真气、映射理想人格的真意、洋溢世俗情味的真趣，折射出郑板桥为人的真性情。咏竹诗文重视对“生”态的描摹与表现。通过动态变化写自然轨迹，描绘生命的活跃神采，构筑“生”态意境，赋予“生”态人文精神，郑板桥鲜明的创作个性因此彰显。郑板桥仁人爱民，深具民胞物与的生态情怀，这使得他体察竹性竹情，向自然学习写竹之法，因而在艺术上取得较高成就。

关键词：郑板桥；咏竹；诗文；生态

郑板桥为清代著名文学家和艺术家，诗、书、画号为“三绝”。他一生酷爱竹，留下了很多竹画和咏竹诗文。以今人眼光观之，他的咏竹诗文中蕴含有生态情怀和旨趣，体现了传统的生态智慧。从生态的角度对其咏竹诗文进行解读，不失为一项饶有新意和趣味的工作。

一

在中国传统生态文化里，真是价值论中最核心的特征之一。儒家伦理要求做人须真、善、美统一，将真放在首位，将正心诚意置于修身的最前端。道家认为大道本真，真受命于天，是不可改变的“性”，真实自然庶几成为最高美学法则。佛家也要明真心见真性，以真如求真谛，不欺神明不欺己。这种文化反映在创作中，就要求言为心声，情与景不隔，意与境融合。

读郑板桥作品，没有人不为其真率坦诚的表达而震撼。张维屏在《松轩随笔》说：“板桥大令有三绝：曰画，曰书，曰诗。三绝之中有三真：曰真气，曰真意，曰真趣。”此评论切中肯綮。郑板桥的咏竹诗文，可谓真气酣畅，真意弥满，真趣淋漓。

郑板桥“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思”(《题画竹》)，从长期的观察与实践中，发现除了表现竹子的真态外，还要写出其真气，将竹子的艺术生态完美呈现。在郑板桥的笔下，竹子有清气，“清香一片萧萧竹，里面阶层终绝尘”(《题画竹》)；有野气，“画竹插天盖地来，翻风覆雨笔头栽”(《题画竹》)；有寒气，“从今不复画芳兰，但写萧萧竹韵寒”(《题画竹》)；有狂气，“扫云扫雾真吾事，岂惜区区扫地埃”(《题画竹》)；有灵气，“闲写湘筠个个灵，萧疏清韵玉珑玲”(《题兰竹》)。天地之气生万物，四时之法成众相，竹在天地四时作用下可谓气象万千。竹子的真气离不开心气的观照表现。郑板桥胸次开阔，真率灵动，境界直通宇宙人生，得心应手顺乎道，因而竹之气象生态才能真实、真切呈现在艺术王国里。

郑板桥善于在日常细微处寻找艺术创作灵感。他在《竹》中说：“江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密枝之间。胸中勃勃，遂有画意。”这“画意”不只是创作冲动，当然有借物写意的更高需求。何谓“意”，《说文解字》云：“意，志也，从心察言而知意也。”可见“意”是心志意图在形象基础上的理智表达。郑板桥表达了对竹君子节操的肯定与赞美，《竹石》云“不须日报平安，高节清风曾见”，《题兰竹石》云“满堂皆君子之风，万古对青苍翠色”，这正是作者人格理想的写真写意。而《和学使者于殿元枉赠之作》云“写来竹柏无颜色，卖与东风不合时”，则写出了不合时宜的孤傲与愤意。《竹》诗云“一节复一节，千枝攒万叶。我自不开花，免撩蜂与蝶”，则表达了守节自赏、远避世俗的清静雅意。借物抒情，托物言意，是我国古老的创作方法。郑板桥将真我与“此君”相知相契，满纸洋溢的是忘言的真意。

郑板桥画竹追求根于世俗的真趣。不同于传统士大夫的矜持，他独钟于人间的活泼情趣。郑板桥认为画要雅俗共赏，为此他对有人刻意避俗不以为然。他旗帜鲜明，认为“写字作画是雅事，亦是俗事”(《潍县署中与舍弟墨第五书》)，在练习过程中，要破除先问雅俗的成见，因为“技艺只分高下，不别雅俗”(《再复文弟》)。他的笔端总将那些竹看成寻常百姓，时常鼓舞着欢趣与机趣。“山僧爱我画，画竹满其欲，落笔饷我脆萝卜”(《题画竹》)，萝卜换画，俗中有雅，率真情趣可爱至极；“邻家种修竹，时复过墙来，一片青葱色，居然为我栽”(《题画竹》)，不烦动手，便得悦目，透露的是“捡便宜卖乖”的谐趣；“新栽瘦竹小园中，石上凄凄三两丛。竹又不高峰又矮，大都谦退是家风”(《题画竹》)，将竹看成是自己的孩子，既像安慰，又像鼓励，亲切又风趣。俗中有雅，雅中有俗，这才是真实的社会生态。

创作中的真，是与为人的真辩证统一的。郑板桥是性情中人，《清史》本传云其“性落拓不羁”，《扬州府志》云其“有奇才，性旷达，不拘小节”。苏东坡曾这样评价陶渊明：“欲仕则仕，不以求之为嫌；欲隐则隐，不以去之为高。饥则扣门而乞食；饱则鸡黍以迎客。古今贤之，贵其真也。”[1]以此来看，二人有着高度的相似。郑板桥一生经历了卖画为生到科举入仕再到卖画为生的过程，一路走来从不委屈自己，嬉笑怒骂任由性，心系民生名利轻，所以在官场只能是个难以见容的异类。他为穷人画画可以分文不取，但对于达官贵人，富商大贾，他也就用不着虚伪矫饰了。他曾自定“润格”，明码标价，“大幅六两,中幅四两,书条对联一两,扇子斗方五钱。凡送礼物食物,总不如白银为妙”。并在文后附诗一首：“画竹多于买竹钱,纸高六尺价三千。任渠话旧论交接,只当秋风过耳边。”(《板桥润格》)如此真率直爽，爱憎分明，让人忍俊不禁的同时，也对他的耿介为人肃然起敬。“抽毫先得性情真，画到功夫自有神”(《题兰竹》)，这一夫子自道，正好为“心声心画”“文如其人”的传统艺术观作了很好的注脚。

二

中国生态哲学历来重视探讨万物生成、生命状态和生态价值。有学者认为，“‘生’的问题是中国哲学的核心问题，体现了中国哲学的根本精神”[2]。郑板桥特别重视对“生”态的描摹与表现，本质上与生态精神是相通的。

郑板桥的《题兰竹石》俨然是一篇艺术创作大纲。文中云：

盖竹之体，瘦孤高，枝枝傲雪，节节干霄，有似君子豪气凌云，不为俗屈。故板桥画竹，不特为竹写神，亦为竹写生。瘦劲孤高，是其神也；豪迈凌云，是其生也；依于石而不囿于石，是其节也；落于色相而不滞于梗概，是其品也。

要画好竹子，“神”“生”“节”“品”四因素缺一不可，亦不可分割视之，四者构成了一体天成的和谐境界。

在动态中见“生”态，捕捉变化中的轨迹，这是郑板桥创作的重要手法。将事物的动态予以准确传神表现，这其实是体察大道的方式。郑板桥尽管也静观竹子，写他们的清姿逸态，但即使这样，也还是能静中见动。如《题画竹》云：“茅屋一间，新篁数竿，雪白纸窗，微浸绿色。此时独坐其中，一盏雨前茶，一方端砚石，一张宣州纸，几笔折枝花，朋友来至，风声竹响，愈喧愈静。”此处描写的环境确实幽静，然作者盼友论艺的心显然是欲静还动的。在摹写动态时，郑板桥尽量从不同侧面，运用不同文学笔法来为竹写生。有直笔正写，如“春雷一夜打新篁，解箨抽梢万尺长”(《为无方上人写竹》)；有虚拟想象，如“竹里秋风应更多，打窗敲户影婆娑”(《题画竹》)；有高下对比，如“两支修竹出重霄，几叶新篁倒挂梢”(《题画竹》)；有物我并绘，如“画竹插天盖地来，翻风覆雨笔头栽”(《题画竹》)。读其文字，想见其驱遣丹青时的潇洒灵动和酣畅淋漓，一定会是如其所言，“掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也”(《乱兰乱竹乱石与汪希林》)。

描绘生命的活跃神采，构筑“生”态意境，这是郑板桥创作品位的重要体现。郑板桥认为创作的秘诀应是“不泥古法，不执己见，惟在活而已”(《题画竹》)，“活”与“生”同义，“生”的最佳状态是富于活力。对于写竹而言，活力的极致呈现状态是“怒”，因此，“古人以喜气写兰,怒气写竹。盖物之至情,专以意似,不在形求”(《兰竹》)。他对自己所画劲竹有力扫千军之势不无自豪，曰：“板桥之无成竹，如雷霆霹雳，草木怒生，有莫知其然而然者，盖大化之流行，其道如是。”(《题画文》)正是站在体物达道的高度，郑板桥赋予笔下的竹子以无限力量和活力，这与传统文人画路数两样。“秋风昨夜渡潇湘，触石穿林惯作狂。惟有竹枝浑不怕，挺然相斗一千场”(《题画竹》)，不仅写出了饱满的活力，而且让人体会到一种敢于向强大恶势力挑战的豪情。“咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”(《竹石》)，更是写出了身处逆境不肯低头的倔强生态，其精神至今鼓舞着咬紧牙关奋斗的人们。其全部咏竹诗文，都是在为秀劲的竹子写生画像，也是刚直不折的士大夫的传神写照。

以强烈的主观情态贯注，使“生”态更富于人文精神，这是郑板桥鲜明个性的彰显。眼中有竹，心底有人，无往不在皆是情，郑板桥以其接地气的深厚情感在艺术创作中渗入人文关怀，别开生面。“情者文之经,辞者理之纬；经正而后纬成,理定而后辞畅”[3]，心中有了丰沛的感情，才不得不发而为文。郑板桥这种因情而造文的写作态度，使得作品充溢人情味。“满砚冰花三寸结,为君图写旧清风”(《题画竹》)，这是怀旧之情；“万水千山外，知余老更青”(《韬光庵为松岳上人作画》)，这是自勉之情；“饮得西江一杯水，如今清趣满林遮”(《题南园丛竹图留别质田先生四弟芸亭先生二首》)，这是赏识之情；“好待来年新笋发，满林清绿翠云湾”(《题画竹》)，这是展望之情；“虽然一尺让他高，来年看我掀天力”(《题画竹》)，这是鼓励之情；“墨竹一枝酬远意，江南风景近如何”(《题兰竹》)，这是牵挂之情；“瑟瑟萧萧风雨夜，赏音谁是个中人”(《题兰竹》)，这是落寞之情；“若使循循墙下立，拂云擎日待何时！”(《出纸一竿》)，这是愤慨之情；等等。郑板桥的创作自畅其性情，艺术个性璀璨夺目。

郑板桥宣示：“文章以沉着痛快为最”(《潍县署中与舍弟墨第五书》)，他的咏竹诗文正实践了这一主张。文字动若风过竹林，神韵有如竹竿凌霄，情怀正似雨后春笋，郑板桥的诗文如同竹画一样，神完气足，生机盎然。艺术精神和生态精神完美结合，他的作品正像那常青竹，给人以光景常新的享受。

三

朱熹《仁说》云：“天地以生物为心，人以天地生物之心以为心。”人能善待自然，在于他本身有一颗仁爱之心，并能将光辉扩展到宇宙一切。天地万物一体为仁，这是中国传统生态哲学孜孜以求的境界。

郑板桥是个有仁爱之心的清官。他推崇杜甫，所作诗文，“理必归于圣贤，文必切于日用”(《板桥自叙》)。他不屑于做一个孤芳自赏的文人画家，公开宣称“凡吾画兰画竹画石，用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”(《勒秋田索画》)，这也是他竹画为何总多民间情、人间味的主要原因。以此标准，他表达了对王维和赵孟頫的强烈不满，他指责说：“若王摩诘、赵子昂辈,不过唐、宋间两画师耳!试看其平生诗文,可曾一句道着民间痛痒? ”(《潍县署中与舍弟墨第五书》)

郑板桥深知民生艰难，因此一有机会做官，就会将百姓冷暖记挂在心。他曾作《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》，诗云：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声；些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”这首著名的诗，将风吹竹响疑为百姓疾苦声，并告诫为官者时刻不忘体察民情，爱民之心有如天地日月。他最后丢官，也是因为开仓放粮拯救饥民而得罪了上司。据《清代学者像传》记载，“去官日，百姓痛哭遮留，家家画像以祀”，人民记住了这位正直廉洁的父母官，这也给了他以极大的安慰。艺术家和大众站在一起，才会如竹靠青山，踏实安稳。在这点上，中西是相通的。西方画家凡高曾说过：“从对普通人的爱之中，不仅找到某种可供画画的东西，而且在必要的时候，给自己以安慰和恢复元气。”[4]在告老还乡时，郑板桥作《予告归里，画竹别潍县绅士民》，诗云：“乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒；写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿。”其中表白了已尽心力、问心无愧的心迹，也写出了心无挂碍、两袖清风归去来的潇洒。

对人有仁爱恻隐之心，必推广到自然万事万物中去，这就是儒家所言的天下之仁。北宋哲学家张载在《西铭》中说：“民，吾同胞；物，吾与也。”对于这一著名命题，郑板桥深表赞同。他在《题画竹》中写道：“《西铭》原有说，万物总同胞。”“民胞物与”说承认了自然的内在价值，人与自然是平等一体，自然与我不可二分。

唐志契在《绘事微言》中说道：“岂独山水，虽一草一木，亦莫不有性情。”在郑板桥看来，竹就是性情所钟，灵气所在。竹是天生知音，总能在心灵的天地中保持默契。《题竹》云“一峰石，六竿竹。倚行窗，对华屋。半清淡，陪相读”，此为君子之交；《题竹石》云“风中雨中有声，日中月中有影，诗中酒中有情，闲中闷中有伴，非唯我爱竹石，即竹石亦爱我也”，此又似夫妻与共；《题画》云“新竹高于旧竹枝，全凭老竿为扶持；明年再有新生者，十丈龙孙绕凤池”，此像是长幼情深——感恩老一辈的扶持，展望新一辈的强大，意切切，情殷殷。

人心通于自然，才会像诗人描述的那样，“我们个体之心灵是宇宙之心保持和谐颤动的琴弦”[5]。郑板桥正是有一颗与自然情投意合的心，所以他尊重自然，爱护自然，宗法自然。他在画竹时，总是在不断揣摩竹情竹性，力主画出天然之态和原本性情。只有亲竹近竹，才能画出灵竹活竹，因此最好的老师是自然之竹，而不是画匠们的纸上之竹。他在《题画竹》中坦承：“凡吾画竹,无所师承,多得于纸窗粉壁日光月影中耳”，“后园竹十万个，皆吾师也，复何师乎？”。掌握了自然之道，加之勤学苦练，他的竹画日臻化境，达到纵横自如的境界。所以他自信地说：“画兰画竹已多年，竖抹横涂总自然。”(《兰竹石三首》其一)不管是眼中竹、胸中竹还是手中竹，最后都得与自然竹神韵生机冥合，郑板桥在他的诗文中都在反复陈说这个道理。

郑板桥的笔墨充溢着对生命关怀的仁爱之心，竹与人一样，都在生生不息的仁德之道中运行。“竹劲兰芳性自然，南山石块更遒坚”(《题兰竹石》)，郑板桥在他一生的艺术创作中，致力于实现人性与物性的自然统一。无论是真实性情的展露，还是生命活力的张扬，都饱含着仁效天地的生态情怀。“本是同根复同气，有何卑下有何高?”，回味郑板桥《题画竹》中的这两句，更激发了我们内心的生态悲悯。只有彻底摒弃人类中心主义的自负，生态文明才会有乐观的明天。

[参考文献]

[1]北京大学中文系，北京师范大学中文系.陶渊明研究资料汇编[G].北京：中华书局，1962:33.

[2]蒙培元.人与自然:中国哲学生态观[M].北京：人民出版社，2004:4.

[3]龙必锟.文心雕龙全译[M].贵阳：贵州人民出版社，1992：383.

[4]平野.凡高:插图本书信体自传[M].成都：四川文艺出版社,2002：401-402.

[5]刘湛秋.泰戈尔文集:IV[M].合肥：安徽文艺出版社，1996：50.

责任编辑：赵青

中图分类号:I207.22

文献标志码:A

文章编号:1673-0887(2016)01-0021-04

基金项目：2013—2015中央财政支持地方高校“生态文明制度研究”创新项目子课题(stcx009)；浙江农林大学生态文明研究中心研究项目(205512000109)

作者简介：彭庭松(1971—)，男，副教授。

收稿日期：2015-07-28

doi:10.3969/j.issn.1673-0887.2016.01.005