喀哒喀哒喀哒林小杯

周丹

林小杯的图画书“透过图画、文字及声音共同创造一个故事，为读者在视觉及听觉方面均带来阅读的享受”。

从1999年创作出版第一本图画书《假装是鱼》，林小杯创作图画书已经17年了。这期间，她自写自画、与别人合作的图画书有近20本。这17年间，她有过辉煌、有过彷徨，甚至曾经有长达7年的时间没有任何自己独自创作的图画书出版。在创作出《喀哒喀哒喀哒》之后，林小杯的图画书创作进入新的时期，该书于2015年底摘得第四届丰子恺儿童图画书奖首奖，评委会评价称，林小杯的图画书“透过图画、文字及声音共同创造一个故事，为读者在视觉及听觉方面均带来阅读的享受”。

近日，《喀哒喀哒喀哒》和林小杯的最新图画书《宇宙掉了一颗牙》的简体中文版经北京启发世纪图书策划，由北京联合出版公司推出。

捕捉生活中的“有意思”

第一次见到林小杯是在第四届丰子恺图画书颁奖典礼上，她的人就如她的名字一样，可爱、有趣，讲起话来轻轻的，一些看起来平淡无奇的生活故事，经她的口讲出来，充满了趣味。

林小杯不是她的本名，被很多读者、媒体问起为何取这个笔名时，她都拒绝回答，“因为理由太普通了”。在记者的追问下，她表示这个名字是一个朋友给取的，“也许是观察我平常的喜好或习惯，觉得这个名字适合我吧”，她觉得名字很有趣，便这么叫了。正好赶上第一本书《假装是鱼》要出版，林小杯便成为以后她在图画书上的署名。“这三个字简单好记，有一点有趣，小朋友要写的话也很好写。”林小杯说。

“一本图画书，就像电影电视一样，要吸引读者读下去，就要抓住读者的眼睛、了解读者的心。”林小杯说，“有趣不见得是好笑，它是‘有意思。”

《假装是鱼》是林小杯的第一本图画书，这本书的开头不是“从前……”，而是“嗯？谁在叫？”这个开头很容易就抓住了读者的阅读兴趣，信谊幼儿图画书奖的评委称，“假装是小孩子很重要的一件事”。在故事里，林小杯让她很喜欢的两个动物：水里的鲸鱼和陆地上的小狗相见了。小鲸鱼搁浅在草地上，为了把小鲸鱼送回大海，小狗和它的主人小女孩一起在草地上等风来，并假装自己就是鱼……

《先跟你们说再见》《我被亲了好几下》《全都睡了100年》《阿非，这个爱画画的小孩》《叫梦起床》《明天就出发》《月光溜冰场》……林小杯创作的画面流露着随性的笔调，幻想和生活的结合成就了她故事的神奇。

林小杯喜欢一些老旧的东西，“我喜欢黑胶的老唱片，在跳蚤市场拼命翻老音乐时会发现很多以前不知道的‘新东西。”她从小痴迷于老式脚踏缝纫机。“连动的装置、不停跳动的针，它们一直存在于我的记忆里。”林小杯说，从1999年开始做图画书的时候，就有要做它的想法了。直到2004年，台北儿童艺术节想邀请她做一本书，“我才想到以缝纫机为主题来做一本书；当回忆被勾起时，记忆里的那些东西一下子跑出来……”她开始创作《喀哒喀哒喀哒》。

小女孩最喜欢的洋装、最爱背的小包包，都是阿嬷做的。她想要一个装恐龙的大袋子，阿嬷也答应她，因为阿嬷有一个很厉害、会发出喀哒喀哒喀哒声音的大玩具。有一天，当阿嬷要帮小女孩做表演的戏服时，大玩具却坏掉了……随意轻松、流动洒脱的速写笔法、无处不在的童趣涂鸦细节、叠印交错的图像排版和复古淡雅的色调将这些美好时刻完美地表现了出来。随着画面的展开，那种带有点遥远朦胧感、也许触摸不着，却一直存在着的童年感受与家庭温情在读者面前展开。

《喀哒喀哒喀哒》完成了林小杯长久以来的一个愿望，“虽然看起来，这就是一架老缝纫机变成一张新桌子的故事。但其实我更想要说的、更想要画的，是小女孩和她阿嬷之间的情感”。

为了更好地呈现图书，封面上的书名“喀哒喀哒喀哒”是林小杯手写的，书名旁边人工扎上一条略弯的弧线。“如果做成直线就会比较怪，直线太硬太利了，有点破除的味道；弯的线会有一点人味，但弯又不是很弯，有一点点弯。”林小杯对书的要求细致到每一个细节。收到简体书，林小杯很开心“美编对简体字的处理，抓住了我的字迹的味道”，因为简体字笔画比繁体字简单，封面的结构看起来会比较空，但启发经过调整和处理后的感觉，与原版“差异不大”。

林小杯在创作图画书时很重视节奏感，字的结构、图画和文字的配合，都注重“一松一紧”，简单与复杂互相交替。林小杯的图画书中经常有至少一页完全没有文字，一页文字很多，一页很少。“读者在阅读时会有一种韵律感。”林小杯说，在看图画书时，“千万不要因为没有字就很快翻过去，也许它讲的故事更多”。

宇宙掉了一颗牙

与我国台湾艺术家郭奕臣共同创作《宇宙掉了一颗牙》是林小杯少有的经历。此前，她与他人合作创作图画书时，“不想与任何人讨论，最好都不要管我”。《宇宙掉了一颗牙》则融合了两位创作者共同的设计理念。

林小杯与郭奕臣因为曾在同一个艺术聚落里工作而认识，有段时间，他们都在巴黎，郭提到他想创作一本图画书的愿望，希望林小杯来负责图画的部分。《宇宙掉了一颗牙》的故事灵感来源于郭奕臣小时候的一段经历：小男孩要掉乳牙了，爸爸带他去一个神秘的地方，在那里他遇到了75年才能一见的哈雷彗星……

在创作中，林小杯给予郭奕臣很多文字方面的建议，郭奕臣也在图画上做出了很多贡献。最初，郭奕臣文字中的对话更多集中在小男孩与爸爸之间，“我觉得如果都是爸爸与小孩说话，显得爸爸的权威性太强，后来就改成更多是小男孩与哈雷彗星之间的对话”。没有图画书创作经验的郭奕臣，有很多话想要在故事里说，林小杯就跟他讲“说太多了”，最后，很多内容都被简化或是用图画表达，或是移在其他地方。

林小杯的创作更偏向生活，郭奕臣的艺术创作是向外的，天空、太空……“我把他往生活拉远点，他把我往宇宙拉一点”，林小杯说，最后郭奕臣的蓝晒作品《原型》被林小杯拿来与她的创作进行拼贴，“图画里也有郭奕臣作品的部分，这本书讲的是记忆，摄影也是一种记忆，用它来表达正合适”，林小杯惊叹于创作的巧合，“郭奕臣在文字中一直表达记忆是蓝色的，我觉得用蓝晒来做这个作品正合适”。

“所有的生命都来自于大海，每个生命都是一段记忆，记忆是蓝色的。地球是蓝的，脑海里的记忆呢？”直到这时，版权页才出现。就像一部电影，一段序曲引出片头，林小杯是第二次这样做图画书了，上一本是在《明天就出发》中。

在图画的处理上，林小杯的调皮也隐藏在其中。在表达蓝天时，她故意给很小的一片天；在画大海时，她故意画得很挤，“因为有的时候图画与文字有很大的反差会有不同的效果”。

林小杯还在书里藏了一些元素，比如飞机，熟悉郭奕臣作品的人都知道他很著名的作品就是跟飞机有关，他们在图画书中看到后会会心一笑，“不熟悉的人也没关系，因为天空有飞机是正常的”。比如气球，林小杯特别喜欢气球，她在创作作品时会忍不住加一个气球上去，结缘巧合，气球成为《宇宙掉了一颗牙》中非常重要的叙事线索。

2015年6月到2016年2月，在长达8个多月的时间里，林小杯在台北市立美术馆进行壁画创作。这是一个大型展览，主题叫“我想要做一个梦”，其他很多艺术家的作品已经做好，直接展示，林小杯则在展期的8个月内进行现场创作。林小杯创作的作品叫《暂停一下啦，做个梦》，一面很大的墙上有很多动物，有的是天敌，有的是朋友，但是所有人的眼睛闭起来，“暂停一下睡一觉，做个梦”。在故事的结局，他们又醒过来，继续往前走……8个多月壁画的创作犹如一本让人意犹未尽的图画书，林小杯说，她在筹划把这个故事创作成图画书，带给读者更多的有意思。endprint