陈艳麒
摘要:冷军的作品早已为世人所称道,凡是使用放大镜仔细观察过其作品局部的人都会为这“矢量尽头”所展示的绘画性“小字宙”而惊叹。这里没有拘泥,没有拖滞,更没有描摹,有的则是在理性支撑下充满激情的畅快挥洒。他通过对色阶灰度的高品质解析,突显出其基因中所具有的独特的审美与判断能力。这就是其作品形式语言的精神气质。文章对其作品从“灰度的价值与魅力、灰度的分割与设置、灰度的限制与自由、灰度的解析与延展以及灰度的判断与控制”五个层面进行分析。以使大众在解读冷军的作品时增加一个新的视角。
关键词:灰度;矢量;细分;控制
检索:www.artdesign.org.cn
中图分类号:J2 文献标志码:A 文章编号:1008-2832(2016)06-0107-03
1999年秋,中国美术馆第九届全国美术作品展览人头攒动,当时,我正在一层圆厅很认真地观看王宏剑的《阳关三叠》,只感觉右边熙熙攘攘,忍不住用余光扫到了圆厅中心位置的一件深色背景的铁皮五角星,心想,“哦,实物装置也上来了”。挤到《五角星》跟前驻足观看,这时我开始怀疑自己的眼睛,这件画幅不大,尺寸为130X130cm的作品是实物还是油画?(有这种感受的,大约不止我_人)如果判断是“实物”则很正常,这确实是一件锈蚀铁皮叠加焊接的五角星。要说是油画,怎么可能?毕竟这三度的空间确是实实在在的……这件作品出自冷军之手,最终获得金奖,作品的视觉反差对我灵魂的冲击和震撼令我至今难忘。那么,冷军作品对视觉与心灵的震撼究竟来自于何处?