新媒体在舞蹈中的体现

王鑫

摘 要：新媒体在舞蹈中的运用，是将舞蹈与新兴的媒体技术进行相互间的结合。对于传统的舞蹈表演来说，舞者在舞台上表演舞蹈，借用服装、道具、布景、灯光等等的辅助，使表演具有特殊。而现在很多舞蹈的表演借助于新媒体的运用，将新媒体运用在舞蹈之中，使用科技改变舞台环境，将舞台与舞者进行更好的融合，将舞蹈表演从视觉、听觉上表现出更加独特的变化，使得观众能够看到不一样的舞蹈表演，感受不一样的舞蹈审美体验。

关键词：新媒体 舞蹈 相互结合

现阶段新媒体在舞蹈中的体现主要有以下几种具体的方式：

1.多媒体舞蹈。多媒体舞蹈是采用多媒体技术，例如计算机、LED显示屏、全息影像技术等等，用电影的形式来表现舞蹈效果，让舞蹈表现能够与实际的内容完美统一，所以我们经常看到的有LED大屏幕和全息影像的舞蹈表现形式。其中LED大屏幕的舞蹈表现是因为科技的前进而产生的，现在很多舞蹈的表现都运用到了LED大屏幕。例如在表现舞蹈可以运用LED显示屏幕，来代替以前的舞蹈布景，而且LED大屏幕的运用将原先不变的布景变的丰富多变，而且舞蹈形象直具有3D的效果 。例如在2015年春晚表演的舞蹈《丝绸霓裳》，其中表现不同的地域的舞蹈时，采用的不同国家的标志性建筑，运用LED大屏幕来展示，只有五分钟的舞蹈向我们展示了埃及、意大利、俄罗斯、印度、缅甸、敦煌留个不同地域的舞蹈，如果采用传统的布景调换的话，就会耽误很长的时间，而且表现效果不好，但是LED显示屏成功解决了这一问题。所以现阶段很多舞蹈表现都采用了LED显示屏。在舞蹈中还有一种是全息影像技术的运用，使用虚拟成像的技术，使得舞蹈表现时能够在产生立体的空中幻想，使得舞蹈表演者能够与幻象融合在一起，让人能够感受到舞蹈震撼的表演效果。

例如2016年辽宁卫视六小龄童表演的舞蹈《金猴闹春》，其中采用的就是3D全息影像制造出花果山的壮丽景观，还有六小龄童饰演的孙悟空进行金箍棒表演，七仙女表演的舞蹈，三者的交错，美轮美奂，让我们感受到不一样的舞蹈视觉盛宴。在以前的舞蹈表演中，舞蹈编导不可能将这些舞蹈创意放到观众面前，但是全息影像的出现却将想象变为现实，为我们展现出一场奇幻的舞蹈表演。

2.影像舞蹈。影像舞蹈采用的是投影成像的技术，使得舞蹈表现时能够将舞者与投影相互结合，产生互动的舞蹈表演，让观众观看到不一样的舞蹈表演，产生更好的舞蹈共鸣 。例如AMCB舞蹈团的舞蹈作品《像素》其中就是将人体与影像结合，带给我们新的视觉冲击，感受到舞蹈不一样的艺术魅力。在舞蹈《像素》中，舞者的优美身躯与影像相结合，通过数字科技与互动创编为一体，舞蹈家和数字艺术家将舞者的身体、舞蹈动作结合舞蹈的现场表演，使得舞蹈表演实现无边界的可能性。新媒体舞蹈以探讨生命在数字化生存中的身体感知、转化、想象，成为了人与数字科技之间关系最为亲密的全新艺术形式。在舞蹈中，舞者如果只是运用肢体动作，并不能够给将舞蹈作品内在的思想进行传达，而一些具体的道具使用过多则会限制舞蹈的表演。所以AMCB舞蹈团的舞蹈《像素》则是采用光投影技术在舞台上模拟出极富层次，又有多种变化的幻象，在舞台地面上还能够呈现出3D效果。运用高科技数字化舞台表演，舞蹈中使用EMOTION个性化工具和QLAB将声音融入构图之中，在地面上的投影，加上空中模拟的影像，舞者在光影之间自由穿梭，像素墙模拟出的影像如同真实的存在。灵活的舞姿配合3D光雕科技完美的投影，交相辉映，犹如一首动态的诗篇，美轮美奂让人完全痴迷。

装置舞蹈。装置舞蹈是在进行舞蹈表演时能够利用特殊的环境与表演空间，使得舞蹈表现更加具有真实性。最近几年最流行的装置舞蹈就是山水的实景表演，其中经典的代表作就是杨丽萍的《云南印象》，在表演时结合其中的真实的美景，表现时结合高科技的媒体表现，使得舞蹈表演中能够融合人文地理，还有历史风情 。其中《云南印象》的舞蹈表演就是结合云南的美景，再加上科技灯光与LED的装置，使得舞蹈表演颇具云南风范。舞蹈编导杨丽萍在进行舞蹈创作时，通过新媒体技术尽可能的将所有真实的场景进行再现，使得人们能够置身其中，感受舞蹈的艺术魅力与感染力。

虽然国际性的新媒体论坛在开展时往往还是以美术领域和音乐领域为主，涉及到舞蹈的种类较少。但是北京舞蹈学院新媒体舞蹈编导专业、山东艺术学院舞蹈学院等学校的学生们都已经开始在创作新媒体舞蹈作品。在上海音乐学院数字媒体艺术学院举办的新艺术季“群英荟艺”——跨界与融合系列高峰论坛上，多媒体艺术作品《境界》由作曲家赵光、舞蹈家黄豆豆、视觉艺术家代晓蓉跨界合作，带给人们一新的视觉震撼。总而言之，现在中国新媒体舞蹈的发展，更加注重培养我们对于新生事物的乐趣，从而增强对于舞蹈和科技交汇的动力。

选材是舞蹈编导在进行舞蹈创作的出发点，在进行舞蹈选材时，舞蹈编导的创作思维必须要尽可能的进行扩展，使得舞蹈表演能够以最优秀的形式进行展现，凸显舞蹈的艺术魅力。原先舞蹈编导在进行选材时因为科学技术的限制，超越现实的选材往往较少，而新媒体技术的出现使得舞蹈编导的选材变得具有多样化，新媒体的技术与资源的运用可以在进行舞蹈选材时能够更加贴近现实。由于舞蹈编导的特殊性，可以让舞蹈编导在进行舞蹈选材时，能够直接将舞蹈创作变得具有现实性。舞蹈编导的思维不仅仅是依赖于现实而存在的，所以选材时除了建立在现实之上，还需要进行想象，不能够依赖于文学的思维来进行舞蹈作品的创编，而需要在具有共性的同时还要充分挖掘自己独立的个性，使得舞蹈创作时能够具有创新性。而在进行新媒体舞蹈的选材时，同样是在现实的基础上，然后再结合新媒体技术，将现实中的一些画面，或者想象中的一些画面，采用科技的手段进行表现，将原先一些无法在剧场中表现出来的舞蹈内容，借用新媒体来表现，给观众一种现实空间与新媒体交错的感觉，能够更好的带领观众走进舞蹈之中，让观众通过新媒体走进舞蹈之中，感受舞蹈的艺术魅力与感染力 。

在新媒体技术的帮助下能够尽可能的还原当时的情况，或者是将想象进行充分的说明，在思维的驱使之下，使得舞蹈编导能够创新自己的思维观念，将舞蹈呈现出更加真实的一面。在观众进行欣赏时，能够充分地融入到舞蹈编导想要表现的场景之中，感受舞蹈的艺术魅力与价值。例如齐志峰的舞蹈作品《全息影舞·成长》的选材依据一个人的舞蹈学习经历，是非常真实的人物成长历程，编导用摩登舞、现代舞等舞蹈元素讲述了国标舞舞者齐志峰从少年、青年到暮年的人生历程。齐志峰的少年时期的经历由小舞者赵敞、周佳静进行扮演，齐志峰则化身启蒙舞蹈教师。悠扬的小提琴如歌如泣，诉说着舞者的童年都是在练功房度过的。与舞伴的共舞则是采用的柔和并清真意切的华尔兹舞曲。人到中年的舞者，思索着舞蹈的真谛，探索国际标准舞与中国传统文化之间的渊源，思想如探戈舞班的激荡。《全息影舞·成长》的表演采用了“纱幕投影和地面投影”的3D投影多媒体技术，又被称为“异形幕成像技术”。通过多媒体创意设计及制作，将艺术创意、高新技术完美结合，让观众感受到强大的视听冲击力，使得舞蹈更具有亮点和吸引力。

作为舞蹈编导必须要有创新的思维，独立个性的见解，对于自己想要创作的舞蹈内容进行选材时，必须要进行深入的分析，才能将舞蹈借用新媒体更好的进行表现。新媒体是舞蹈编导创作更加新颖的桥梁，借用新媒体能够使得舞蹈表演更加贴近现实。很多舞蹈编导进行舞蹈创作时，新媒体的运用依然占据的是小部分，沒有形成一个大的概念。但新媒体却为舞蹈编导们在舞蹈选材时提供了重新认识身体、剧场和舞蹈的机会，给舞蹈编导者带来深刻的艺术价值与创编意义。