浅谈初中美术教学

曾黎

摘要：笔者结合了自己多年的教学实践，就初中美术课程的课堂教学，做了如下总结。

关键词：初中美术；教学；兴趣；个性；合作

作为一名美术教师，在教学工作中，对于“师师科主任，生生科代表”下的“激情课堂”教学模式还不是很了解。在教学中经过向经验比较丰富的老师请教，并且认真阅读了学校发的相关的学习资料。实践中不断地探索使我感觉到“激情课堂”教学的优越性。经过一学期的教学，我想从以下几点谈谈我在美术教学中的看法：

一、激发学生的学习兴趣

中学阶段，他们就会认为美术是副科。缺乏学习的积极性和兴趣，在课堂作画时也不知要画什么。因此，教师要充分利用好课堂时间，激发学生的学习兴趣.从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的认识.保持课堂内容的新鲜感。

1、提高教师自身业务水平

美术教师要具备一定的实际动手技能.用扎实的基础理论教育学生。学生往往讨厌枯燥的理论说教，喜欢实践。教师如能娴熟自如地当场演示操作.学生则会产生浓厚的兴趣。教师要完善自己的仪表形象.让学生对教师有良好的印象。教师应当仪表端正、教态大方。学生才能对教师产生尊敬之情，如果教师不修边幅.还自以为是个性的表现，就会严重影响与学生的交流和沟通.从而极大地降低某些学生的学习兴趣。

2、运用信息技术教学

原教育部长陈至立在中小学信息技术教育工作会议的报告中指出：“教育要跟上科学技术和社会现代化发展的步伐，必须加快教育的信息化.这是实现我国教育跨越式发展的重要途径和霞要机遇。”随着教学改革的不断深入，信息技术已经融入课堂教学。多媒体集文字、声音、图像、视频、通信等功能为一身.能够图文并茂地展示学习内容。利用多媒体将美术作品直观地展示在学生面前.能够刺激学生的感官神经，使抽象的内容生动化、形象化.有效激发了学生的学习兴趣。可以说，信息技术开阔了学生的视野.拓展了思维的渠道。成为学生主动学习的认知工具.提高了其审美能力。

3、開展课外活动

课外美术活动是学校教育的重要组成部分。我们可以带领学生到大自然写生、参观画展、举行书画比赛、参观博物馆等，通过丰富多样的活动.激发学生的学习热情，使他们开阔视野。增长知识.提高对美术的学习兴趣和审美情趣。

4、学科知识的迁移

美术的内容包罗万象。多元化的知识以及信息资源的整合、迁移和介入.使美术教育教学情境更加真实生动，突出了艺术课的特点。如穿插地理知识，将地理的常识运用于绘画中，升华了教学效果：穿插文学知识，文学为绘画提供了形象的语育，绘画又是语言的进一步的完美再现.通过语言，学生能深刻领会作品的内涵.并用绘嘶把它强烈地呼唤出来；穿插历史知识，可从古代画人手.讲解当时的社会背景及作者的境遇等。学生听得津津有味.使整个课堂形成了学科的渗透。

二、活跃课堂，生生参与。

一个好的课堂要想活跃起来，就离不开全体学生的参与。在人教版的美术教材中涉及到了“欣赏-评述”、“造型-表现”、“设计-应用”和“结合-探索”等四个模块，这也是新课程中的要求。在平时的教学中根据这一要求要做到具体问题具体分析，如在“欣赏-评述”这一模块时，我给学生讲解怎样欣赏美术作品？怎样在美术作品中发现美？欣赏美术作品的方法步骤等等；在涉及到“设计-应用”这一模块时，我给学生讲解相关的设计方面的知识，关键的时候为了让学生更直观的了解这一知识，当场给学生演示等等。在备课这一环节，我设计一些比较感兴趣的问题，让学生参与进来，做到讨论中求兴趣，兴趣中求知识。从而调动学生对美术学习的积极性。

三、鼓励学生个性化

鼓励欣赏学生有个性的作业画面，支持他们与众不同的画法，哪怕只是一个局部，从而唤醒潜在的审美感觉。在语文教学中一个学生造一个好句子，用一个恰当的词语都能够得到老师的表扬，而信心倍增，美术作业又何尝不可呢？教师的鼓励与表扬给课堂教学创造一个轻松的环境，也有利于学生大胆的表达自己的想法。每个学生都有闪光点，教师的态度可使之辉煌也可使之熄灭。这点点闪光就是学生的创造灵感，正确的引导可使之成为有意识的创造行为，并充分地显示和发挥他天赋素质达到他年龄可能达到的卓著成绩。实践证明：学生的成功源于学生的信心，学生信心的形成往往源于教师的鼓励。所以，教师在教学中运用鼓励性评价有益于学生树立自信心，积极进取，在学习上取得新的成功。

四、让临摹转向想象力的培养。

创造想象能力的培养是审美教育的最高目标。有了感性认识的基础，为发展理性认识的内容，有目的、有 重点地进行临摹教学是必要的。我们承认模仿是人的本能。但吸收传统的审美观念和造型技巧，不等于千篇一 律的照葫芦画瓢，何况国内大量的印刷品印刷技术有限，明暗、色彩等方面与原作比欠准确，也无法达到临摹 目的。长期的“照葫芦画瓢”不但破坏了学生感知认识，而且束缚了学生的创造思维的发展。即便在美术高考 中中榜者，也是“高分低能”。故而在美术教学中贯彻“启发式”教学方法，对学生的艺术创造想象力的培养 具有重要意义。

五、提倡合作学习，培养集体创作精神

新学习内容中较为复杂的，学生一时半会儿不容易独立完成的要通过合作学习来完成，拓展延伸、自由创新也可以通过合作学习来完成。合作学习可以弥补学生美术用具不足的问题，可以照顾后进生，消除畏难思想。学生各尽所能，提高作品质量。

六、引导学生实践，培养他们的动手、动脑能力

在教学过程之中，经常会运用到实践教学法。初中一、二年级中，许多的课程中就安排了纸的造型。对于纸的造型，它属于手工的一种，而手工又是一个独立的艺术形式。《贺卡》这一课，先简单介绍有关折纸的方法和要求，然后让学生自己动手塑造一个立体贺卡的形象，可以是生日的、新年的、圣诞节的等等。学生在初步实践中，运用掌握的折纸的方法，正确地表扬鼓励学生通过想象来创作，解除学生对想象的约束力，放开心中的顾虑大胆地进行创作，塑造出了许多形态各异，非常有趣的作品，这些作品无不闪烁着学生丰富的想象力和无以伦比的创造力。通过实践法，既锻炼了学生的观察能力、思维能力、创造能力，还让学生的动手能力和动脑能力协调起来。

总之，在美术教学中要想搞好教学，就得根据美术课的特点，结合学生的生活环境，在教材中找到知识的亮点。在教学中是学生在课堂上做到生生参与、生生亲自操作，做到讨论中求乐趣，乐趣中求知识，从而调动学生对美术课的兴趣。