勇于开拓的艺术人生
—— 记池州市黄梅戏剧院国家一级演员王勇前

○ 方文章

王勇前先生

《烟雨杏花村》剧照

近水知鱼性，近山识鸟音。发现一位好演员，必须经常看他的舞台演出。我对王勇前的认识了解，缘于我们在两部大戏的创排过程中的友好合作。他主演，我编剧，台上台下交流切磋，推诚相见，知己知彼。戏曲界素有“千旦一生”之说。舞台验证，王勇前的确是当下江南黄梅戏生行演员中难得的人才。曾经在国家、省、市级艺术节（戏剧节）舞台上崭露头角。现为国家一级演员、池州市黄梅戏剧院院长、中国剧协会员、安徽省剧协理事、池州市剧协副主席、池州学院艺术系客座教授、池州市第二批拔尖人才。

九层之台，起于累土。千里之行，始于足下。王勇前能有今天的成就影响，是他历经舞台岁月风霜的磨砺，自强不息，勇于开拓的结果。水有源，树有根。本文试从他涉足剧坛的源头说起。

一、青阳，艺术的摇篮

王勇前，1962年生于江南佛教圣地九华山下的青阳县，在中国戏剧发展史上享有盛名的“青阳腔”就诞生在这里。他的祖籍怀宁石牌，素有“无石不成班”的美誉。他的伯祖父、祖父、父母、岳父岳母分别是怀宁、青阳两地徽调、京剧、黄梅戏班社（剧团）的骨干元老，可谓梨园世家。

1975年，他考进青阳县黄梅戏剧团，拜师学艺，主工文武小生，兼习须生。良好的家庭熏陶，严师的辛勤栽培，使这位天资聪明又肯用功的梨园新苗茁壮成长。他夏练三伏，冬练三九，朝乾夕惕，苦练“四功”、“五法”，夯实基础，循序渐进，成为该团青年演员中的佼佼者。曾主演过《天仙配》、《罗帕记》、《双玉蝉》、《秦香莲》、《闹花灯》等大小剧目40多本。他的扮相英俊挺拔，嗓音清纯嘹亮，表演认真细致，唱腔颇有黄梅戏“江南路子”的韵味。尤其让师父和剧团领导都看重的是，他的全面素质，悟性好，可塑性强，是一块值得雕琢的“荆山之玉”，要将这块“玉”作为本团的栋梁之材精心铸造。

一是在专业上对他的高标准、严要求，不断加压，催他奋进。除督促他在小生戏的表演上继续下功夫，还要求他广泛学习钻研其他行当的表演艺术。在日常排练和演出中，有意识地安排他饰演老生戏、小丑戏的角色。为他拓宽戏路，全面发展提供实践的机会。在他塑造的舞台形象系列中，既有风流薄幸的王青云（《泪洒相思地》），又有道貌岸然的吕洞宾（《戏牡丹》），风趣诙谐的王小六（《打豆腐》），机智幽默的杨三笑（《钓蛤蟆》），令观众捧腹解颐。

黄梅戏《女驸马》王勇前饰刘文举 黄新德饰皇帝

《烟雨杏花村》剧照

二是政治上的关心扶持。他在专业上发奋进取的同时，政治思想上积极要求进步，递交了入党申请书。剧团党支部将他列为入党对象重点培养。经过预备期的考察，及时转正为中共正式党员。经过数年的锻炼，组织上又提拔他担任分管业务的副团长，寄予厚望……

无论从自然生命或艺术生命来说，青阳都是王勇前成长的地方，艺术的摇篮。饮水思源，他至今铭感青阳县黄梅戏剧团当年对他的关怀培养，师父的倾囊相授，为他日后的崛起腾飞练硬了翅膀，积蓄了能量。

二、池州，新的起跑线

杏花村是安徽池州最具知名度的文化名胜之一。2001年，池州市政府拨专款组织创作大型历史传奇黄梅戏《魂断杏花村》（又名《情洒杏花村》简称《杏》剧）。由池州市黄梅戏剧团排演，特邀（聘请）湖北省黄梅戏剧院著名黄梅戏演员张辉加盟，饰演该剧男主角杜牧，目标进京。当年10月该剧为《中国佛教四大名山合作论坛——九华山2001》盛会献演，反响热烈。2002年，因张辉在湖北演出活动频繁，难以同时兼顾。池州不得不临阵换将，从本地区贵池、青阳、东至乃至江西湖口、彭泽等县黄梅戏剧团遴选人才，接替张辉。王勇前是这次竞选中的获胜者。

作为人才引进，他由青阳县黄梅戏剧团正式调入池州市黄梅戏剧团。这是他生命途中关键的一站，艺术生涯中柳暗花明的转折点。有人认为，这是他命中注定，碰上了好时机。笔者不赞成这种宿命论的观点。天上不会掉馅饼；机遇再好，若无能力把握，也会错失良机。令人钦佩的是，王勇前是靠顽强拼搏来赢得这次机遇的。作为《杏》剧文本的作者，我亲眼见证了当年颇有悬念的竞争过程。

主办方导演要求应试者，必须在二十天时间内熟悉剧本，背熟杜牧台词，学会唱腔，迅速投入排练。合格者留下，否则走人。时间紧，任务重，要求高，又值酷暑炎天，热气灼人，形势逼人。人生能有几回搏？王勇前抱着破釜沉舟、背水一战的勇气决心，自我封闭二十天，废寝忘食，汗水洗澡，凭着过硬的实力、毅力，经受了常人难以忍受的超负荷考验，顺利通过初试关，进入剧组。

杜牧是晚唐著名诗人、文学家、书法家。为演好这个角色，王勇前在排练过程中挤出一切时间，背诵杜牧《泊秦淮》、《江南春》等诗文名篇，不断加深理解，用心体味诗意；同时学习书法基本知识，坚持用毛笔练习书写杜牧《清明》诗。经过三年时间的反复排练、打磨，在表演上和气质上逐步接近人物的“神似”。他与女主角“鹤娘”（汪菱花饰）的对手戏由生到熟，配合默契。

2003年，《杏》剧赴湖南长沙参加第七届中国映山红民间戏剧节，荣获剧目金奖，男女主角表演一等奖，暨编、导、音乐、舞美设计奖等多项奖项。

2004年，《杏》剧进京汇报演出，荣获文化部、中国剧协、中国戏曲学会、中国映山红民间戏剧节组委会联合颁发的优秀剧目展演成功奖；第九届安徽省精神文明建设“五个一工程”作品奖。

同年，王勇前获得国家二级演员技术职称资格，受聘上岗。他戒骄戒躁，乘胜前进，勇于开拓，再创佳绩。

2006年，由池州市文化局、安徽天方茶业集团联合策划创作，池州市黄梅戏剧团排演了大型历史故事剧《雾里青传奇》（简称《雾》剧）。演绎的是清代乾隆皇帝下江南微服私访，与茶乡石台才女吴丽清邂逅的一段风流逸事。王勇前主演乾隆一角。他继续坚持从人物出发，突破行当的局限，灵活运用戏曲程式。在表演上既有须生的稳健庄重，又有小生的潇洒飘逸，较好地塑造了乾隆“这一个”风流天子的艺术形象。《雾》剧荣获第四届中国（安庆）黄梅戏艺术节“金黄梅奖”，第十届安徽省精神文明建设“五个一工程”作品奖。2007年，该剧舞台录像由安徽音响出版社制作DVD光盘在全国发行，迄今已在中央电视台戏曲频道播放50多次，创江南黄梅戏原创剧目上央视的最高纪录。

2009年元月，王勇前应邀参加了安徽省花戏楼第二届“盛世黄梅”迎新春演唱会，向全国播放。同年3月，他应邀参加上海“迎世博”展演活动，与著名黄梅戏演员黄新德、吴琼在上海东方艺术大剧院联袂演出全本《女驸马》。他饰演的刘文举，传承了前辈艺术家王少舫的表演神韵，受到市委领导和广大观众的好评。

2013年，《雾里青传奇》经过反复修改锤炼，参加安徽省第十届新剧目汇演，荣获优秀剧目奖；王勇前再次主演乾隆，经过七年的艺术积淀，显得更加娴熟老练，从容自如，荣获表演一等奖。

2015年，池州市黄梅戏剧团继《魂断杏花村》晋京之后，再接再厉，又推出了同类题材的大型原创剧目《烟雨杏花村》（简称《烟》剧）。二者编剧不同，剧情题旨各异，而剧中主人公都是晚唐诗坛领袖杜牧，仍由王勇前担纲主演。虽然他塑造的杜牧形象，已经得到观众和专家的嘉许，但他对十年后的再塑杜牧，依然怀着求变出新的进取之心。在唱腔、表演诸方面都经过全新的艺术打造，别开生面。诗人的形象气质本色自然，杜牧的戏成为全剧的看点。《烟》剧荣获第七届中国（安庆）黄梅戏艺术节“金黄梅奖”。他荣获表演一等奖。

屡获嘉奖，原因何在？笔者采访时，曾问他有哪些成功经验。他说，经验微不足道，唯有坚持学习，不断开拓。对此感受最深。

回顾三十多年来的舞台实践，他深深体会到演员拼的是文化，而非单纯的演艺技巧。在同等资历的演员中，谁的文化底蕴厚实一些，其创造的人物形象就能在同中见异，高人一筹。从艺以来，他一直没有放松学习。业余时间，以书为伴，研读文学经典，从中国传统戏曲、西方话剧名著中汲取营养；从现实生活、当代文艺作品中学习借鉴。学以致用，撰写论文。曾经在《黄梅戏艺术》、《池州学院学报》等专业刊物上先后发表了《规范程式塑造乾隆》、《钟馗的形象塑造》、《刍议戏曲的跨行当表演》等多篇文章，检验、巩固自己的学习成果。他不放弃一切学习机会，通过参加韩国国际文化交流论坛、赴香港参加“古道戏情”文化交流等活动，开阔了眼界，增添了文化学养。

竞技路上，没有永远的王者，只有不断的超越。他认为，表演上的超越，同样离不开学习（充电）。积蓄了能量，才有资本向新的目标发起冲刺。他从不满足于已有的奖杯光环，清醒地意识到自己表演上的不足（局限），山外有山，天外有天。要以严凤英、王少舫等前辈艺术家为榜样，学习他们继承创新的进取精神，向形神兼备、德艺双馨的最高境界刻苦攀登。每次创排新戏，他都视为一次难得的学习机会。向编、导、作曲、同行师友，虚心请教，博采众长，化为己用。他两次主演杜牧、乾隆角色，在表演上都有不同程度的改进、突破，没有重复自己，再次得到专家观众的肯定认可。

三、 院长、演员一肩挑

疾风识劲草，路遥知马力。如果说《杏》剧当年一炮打响，是王勇前由县团上升到市团的开门红，那么进团以来所取得的一系列成绩，则步步见证了他的专业实力。他清白做人，认真演戏，在本团也有良好的群众口碑。2011年，由于池州市文化主管部门高度重视市黄梅戏剧团体制改革，知人善任，经过组织考察，民意测验，竞聘上岗，王勇前当上了团长。2016年，池州市黄梅戏剧团改称市黄梅戏剧院，王勇前任院长。

在社会转型期，戏曲专业表演团体都面临种种挑战冲击，大环境并不乐观。王勇前由一名前台演员成为剧团的管理者，甚感使命光荣，任务艰巨，责任重大。经过认真的调研，广泛征求群众意见，他提出了坚持改革，兴利除弊，加强管理，出人出戏的整改方案，在市主管局的支持下，大刀阔斧，付诸实施。

池州市黄梅戏剧院进行了一系列的改革：健全了院（团）领导班子，大胆启用新人，使班子成员专业化、年轻化。建立了《考勤绩效考核奖惩制度》、《演出排练练功制度》、《剧目生产计划》。严明纪律，整肃团风。对个别沾有不良习气又不听劝告者，坚决清退，不留隐患。改革用人制度，引进有用之才，补充队伍。重整旗鼓，激励士气，共渡难关。

光阴荏苒，转眼已过八年。王勇前率领的团队栉风沐雨，艰苦创业，积极探索在市场经济环境下适合自身发展、坚持社会效益与经济效益并重的发展之路，稳步推进，前景看好。

（一）舞台新人辈出

数年来坚持不懈地抓艺术生产，抓传、帮、带，实战练兵，一批青年演员得到锻炼，脱颖而出。热心的观众看到，该院演出的《女驸马》、《罗帕记》、《闹花灯》等大小传统经典剧目，已由青年演员挑梁主演；在创作（改编）的《雾里青传奇》、《小辞店》等大型剧目中，青年演员亦担任了重要角色，生旦净丑，多是新秀。他们在中国（安庆）黄梅戏艺术节、安徽省新剧目展演等重大戏剧活动中，都有不俗的成绩，展现出长江后浪催前浪，一辈新人趱旧人的喜人局面。

（二）剧目异彩纷呈

池州是戏曲之乡，与安庆同为黄梅戏的摇篮。如何充分开掘利用地方文化资源，着意打造具有池州特色的戏曲作品，一直是该院艺术生产的打炮戏、压轴戏。上演的剧目中，既有家喻户晓的黄梅戏，又有”戏曲活化石”池州傩戏，古色古香的青阳腔、目连戏，还有充满乡土气息的罗城民歌、综艺节目。根据社会不同类型观众的审美需求，安排演出，保证质量，常演常新。

已列入国家首批非遗名录的池州傩戏，曾多次走出国门。2015年，该院排练的《孟姜女》、《钟馗与小鬼》等傩戏傩舞节目，参加了第26届澳门国际文化艺术节，载誉归来。今年在市文广新局领导的有力支持下，争取到文化强省项目。即在原有基础上，挖掘整理创排一台傩戏傩舞节目。8月份，文学剧本已经北京、省、市专家论证通过，投入排练，观众正拭目以待。

（三）市场逐步拓宽

在日益激烈的市场竞争中，该院坚持以质量求生存，以信誉谋发展的宗旨，与时俱进，适时调整经营策略。变守株待兔为主动出击，变待价而沽到送戏上门，逐步打开局面。仰仗国务院《关于支持戏曲传承发展的若干政策》、《习近平总书记在文艺座谈会上重要讲话》带来的东风时雨，创造条件，争取多上项目；把握时机，四面寻找市场。通过政府购买服务、民生工程送戏下乡、戏曲进校园、进社区、对外文化交流等多种渠道，见缝插针，开展演出。不断拓宽演出阵地，扩大社会影响。每年演出场次均在200场以上，观众逾20万人次。社会效益与经济效益在逐年提高。

群雁高飞头雁领。剧院能有今天健康有序的发展，自然离不开领军人物王勇前。他台上是演员，要塑造人物，把戏演好；台下是院长，要抓管理，谋划全院的油盐柴米。责任感、危机感、紧迫感始终伴随着他，不敢有丝毫的疏忽懈怠。他唯有谦虚谨慎，以身作则，任劳任怨，才能取得领导的支持，群众的信任，剧院才有团结向上的凝聚力，勇于开拓的创造力。

《雾里青传奇》王勇前饰乾隆

黄梅戏《女驸马》王勇前饰刘文举 吴琼饰公主

王勇前与白燕升合影

王勇前与妻子詹柳青 女儿王冉冉

他认为，剧院要在日益激烈的市场竞争中求得生存发展，关键是人才。所以他自当上团长之日起，即不遗余力地坚持人才战略。在全团上下树立尊重人才、爱护人才的信念，努力营造知人善用、人尽其才的管理理念和良好氛围。在调整充实领导班子，各部门科室负责人的人选任诸方面，都落实体现了任人唯贤的人才策略。在培养青年演员人才方面，根据他们各自的专业特长特点，安排重要角色，尽量为他们参加省、市艺术节（戏剧节）等各类赛事活动提供展示艺术才华的实践平台，为他们获奖、评职称创造有利条件。提高他们的福利待遇，使其安心工作，免除后顾之忧。唯有如此，才能留住现有人才，引进新的人才。这也是该剧院的基本队伍能保持相对稳定、不断迈进的重要原因之一。

他严于律己，爱团如家。一事当前，总把剧院的利益放在首位。2015年，他获得了国家一级演员专业技术职称，受聘上岗。近几年，常有外地剧团用高额待遇聘请他去担任主演，都被他婉言谢绝。即使在本团没有演出任务的空档期，他也不愿擅离职守去捞外快挣大钱。他知道团长带头走穴，将导致军心不稳、队伍松散的不良后果。团兴我荣，团衰我忧。高度的责任感、事业心促使他战胜了一次又一次的金钱诱惑。他依旧兢兢业业，恪尽职守，率领他的团队同心协力，为戏曲事业的传承发展而不断斫柴添薪，不负众望！