诗人应该坚守诗歌的语言和伦理之美

李建毅

我个人认为诗歌本身就代表着语言和伦理之美。可以毫不夸张地说，没有诗歌的语言和伦理之美，就不会有我们对诗歌的永恒追求。可以说，如果没有诗经《关雎》中“窈窕淑女，君子好逑”这些诗句，我们就无法想象古代女孩和古代的爱情之美，如果没有屈原的《涉江》“入溆浦余儃佪兮，迷不知吾所如。深林杳以冥冥兮，乃猿狖之所居；山峻高而蔽日兮，下幽晦以多雨；霰雪纷其无垠兮，云霏霏而承宇。”这一段通过景象衬托出诗人寂寞而悲呛的心情，恐怕就很难有后世的山水文学之美，同理，无论是汉赋，还是魏晋南北朝的乐府诗歌、民歌，我都可以仅从《敕勒歌》中的“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”一句足见其景色之美！到唐诗宋词这两座中国诗歌的高峰时期，可以说充满美学极致的诗歌比比皆是。无论是达官贵人，还是山野村夫，随便都可以吟诵李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，或者是杜甫的，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”感受到诗人的气势和太空浩茫，岁月悠悠。当我们一想到父母亲，就会很自然想到孟郊的“慈母手中线，游子身上衣”那种母爱无疆的伦理之美。可以说，中国古代的诗歌给我们树立了一个美的语言、美的意境、美的想象和美的空间。

自从诗歌从五四运动新文化运动以来，中国的古代诗歌美学就几乎被重新定义，但总体还是很美，由于这些评论家写得太多，我就不多说了。但自从诗歌进入到了当代以后，虽然绝大部分的诗歌同仁、诗歌前辈还在坚持诗歌的美学，但确实以下几点是值得我们关注的：