从视知觉审美研究的高度认识儿童美术
——儿童视觉心理与表达（之三）

■文、图/李力加 浙江师范大学教师教育学院

图1 陕西渭南郑汴彩大娘剪纸过程（局部）

图2 对鸡，陕西澄城县柯田英大嫂剪纸

一、视知觉常性的思维方式

儿童美术是孩子们依据自己对生活世界的认识，用自己的独特方式表达思想与情感的艺术创造活动。美术教师在对孩子的美术表现进行引导的时候，需要特别研究人的思维方法的多样性与美术造型的关系，这样才能在保护小孩子纯真心灵的基础上，引发孩子潜在美术能力的释放。

现存的生活世界和社会思潮对美术的认识比较偏差，导致美术教师们和家长群体对儿童美术能力如何发展产生错误的认识，其表征问题：当下儿童美术的生存环境直接受到以西方写实美术为标准的认识来左右人们对儿童美术活动的理解。这是由一定历史原因造成的问题。

美术教师指导儿童主题性美术创作以及儿童美术活动，均需要由一个概念的认识、理解出发：任何儿童的美术表现都是依据视知觉常性（常态的眼睛）进行认知思维。

实际上，美术创作（表现）既可以根据人的视知觉常性，也可以根据视网膜映像（科学的方法）进行。一般情况下，普通公民所熟识的写实性绘画（再现的表达），是依据视网膜映像的形态转换方式完成。早在文艺复兴时期，在平面上准确、客观地再现视网膜映像的绘画技巧已经成熟，这与那个时代诞生并发展的相关学科知识有关系，如透视学、解剖学、色彩学。

在另一方面，美术（绘画）中也广泛存在着根据视知觉常性画画的现象，尤其在东方民族的美术表达（中国美术）以及民间美术、儿童美术作品中十分普遍。……